Замечательный образ Святых равноапостольных Константина и Елены в изумительном серебряном окладе. Красивые лики прописаны профессионально, с заметным влиянием академической живописи. Стилистика изображения ориентирована на религиозную живопись Виктора Михайловича Васнецова. Большую часть поверхности образа закрывает оклад искуснейшей работы. Одежды святых рельефны, отчетливо передают пластику складок, обладают подробной детализацией. Отдельного внимания заслуживают великолепные венцы из многоцветной эмали, с изящными растительными орнаментами, с ажурным бортиком из криновидных пальметт по краю. Венцы дополнены императорскими коронами, отсылающими к памятникам византийского искусства. Нежнейший колорит эмалей по скани ориентирован на произведения древнерусских ювелиров, и в то же время их стилизация характерна для эпохи модерна. С творческим замыслом решен позем иконы, имитирующий плиточную разделку с узорами. Исполнен этот чудесный ансамбль мастерами Первой Московской Артели. В ее рядах работали профессионалы исключительного таланта. Федор Рюккерт, знаменитый русский ювелир, завещал Первой Московской Артели оборудование своей мастерской, что также поспособствовало высочайшему качеству их изделий. Первая Московская Артель сотрудничала даже с Фаберже, произведения ее мастеров хранятся в крупных музейных собраниях, например в Музее Фаберже.

Святой равноапостольный Константин, он же Константин Великий – император Византийской империи, превосходный полководец, ставший единоличным правителем римской империи, прославился тем, что узаконил христианскую веру в Византии, прекратив гонения. Также он основал город Константинополь, на долгие века ставший центром всего восточно-христианского мира. Константин Великий – первый император, лично принявший христианскую веру. Чтят императора Константина и императрицу Елену и в России, уже с  XI в. на Руси известны изображения Константина и Елены по сторонам от Креста, этой иконографии следует и представленный образ.

Икона «Святые равноапостольные Константин и Елена» в серебряном окладе обладает высокой художественной ценностью, имеет историко-культурное и музейное значение.

Икона. Россия, Москва. 1908-1917 годы.
Дерево; масло, левкас.

Оклад. Россия, Москва. 1908-1917 годы.
Серебро, эмаль; скань, чеканка, гравировка, эмаль по скани, золочение.
Размеры: 31,4 х 26,8 см.

Экспертиза НИНЭ.
Экспертное заключение МК.

Замечательный образец русского церковного искусства второй половины XIX века. Икона посвящена Архангелу Михаилу — архистратигу Небесного Воинства, победителю сил зла, защитнику веры и одному из самых почитаемых небесных покровителей православного мира.

Сюжет «Собор Архангела Михаила и прочих Небесных Сил бесплотных» относится к числу наиболее значительных и торжественных образов православной иконографии. В центре композиции представлен Христос Эммануил — Господь Небесных Сил, окружённый архангелами, ангелами, херувимами и серафимами, непрестанно славящими Творца. Архангел Михаил занимает особое место среди небесных чинов как предводитель ангельского воинства, покровитель воинов и защитник христиан.

Особую художественную ценность представляет сама иконопись. Несмотря на почтенный возраст, образ сохранил выразительность рисунка, тонкость письма и традиционную для московских иконописных мастерских второй половины XIX века цветовую гамму. Лики написаны с большим мастерством и духовной глубиной, а композиция отличается гармоничностью и монументальностью, характерной для лучших произведений русского церковного искусства.

Не менее впечатляет великолепный серебряный оклад, выполненный известной московской фабрикой Григория Михайловича Сбитнева. Оклад изготовлен из серебра 84 пробы в техниках чеканки, канфарения, гравировки и просечки, богато декорирован растительным орнаментом в традициях русского стиля конца XIX – начала XX века. Высокое качество исполнения подтверждается клеймами Московского пробирного управления и именником мастера.

Фирма Г.М. Сбитнева являлась одним из известных московских производителей серебряных церковных изделий, а её работы сегодня представляют значительный интерес для коллекционеров и ценителей русского религиозного искусства.

Антиквариат. Хорошая сохранность. Имеются естественные следы бытования и профессиональной реставрации, не влияющие на художественное восприятие памятника.

Москва.
Икона — вторая половина XIX века.
Оклад — 1899–1908 годы.
Дерево, левкас, темпера; серебро 84 пробы, золочение.
Размеры: 31 × 27 × 2,3 см.

1891 год. Россия, Москва.
Дерево; масло.
Оклад. 1891 год. Россия, Москва. Мастер Алексей Степанов.
Серебро 84 пробы; штамп, чеканка, канфарение, гравировка, просечка, золочение.
Размеры: 22,3 х 18,0 х 2,4 см.
Киот современный.

Сохранность - хорошая. Присутствует качественная профессиональная реставрация.

На визуальную экспертизу представлена икона Преподобного Сергия Радонежского в серебряном окладе. Размер представленной иконы является типичным для икон, предназначенных для личного индивидуального моления вне храма. Высококачественное письмо личного выполнено профессионально в академическом стиле. Правая рука Сергия сложена в благословляющем жесте, левая держит свиток. Одежды святого исполнены с грамотной передачей складок, украшены изящной золотистой каймой. Аналав выделен серебряной поверхностью, на нем выгравированы канонические для облачения схимника символы. Схима на плечах акцентирована крестами. Накладной венец обладает гравированными золочеными лучами, контрастирующими с серебряной поверхностью нимба. По краям венец декорирован тонко выполненным просечным орнаментом. Фон оклада в среднике также украшен лучами, исходящими от главы Преподобного Сергия. Поля, обрамляющие средник решены довольно пышно. Их декор состоит как из затейливых растительных побегов, так и из сложных геометрических форм. В нижнее поле органично вплетена табличка с подписью «СВ. ПРЕП. СЕРГIИ РА.». Для изображения Преподобного Сергия Радонежского была выбрана традиционная иконография – святой показан фронтально, благословляя предстоящих. Свиток в руке – символ проповеднического подвига, часто встречающийся в иконографии преподобных. Одежды с атрибутами облачения схимника – иконографический элемент, использующийся для акцента на особом монашеском подвиге святого, дошедшего до высшей степени воздержания от мирских благ. Изображение Преподобного Сергия поясное.
Святой Преподобный Сергий Радонежский – великий русский подвижник, основатель самого известного русского монастыря – Троице-Сергиевой Лавры, ставшей центром духовной жизни Московской Руси. Именно Сергий Радонежский благословил на Куликовскую битву князя Дмитрия Донского и все воинство русское, по благословению Преподобного Сергия на битву отправились два брата монаха Троице-Сергиевой Лавры – Александр Пересвет и Андрей Ослябя. Преподобному Сергию Радонежскому молятся о научении и умудрении детей, о защите от стихийных бедствий, об укреплении веры и о защите русской земли от недругов.
На окладе имеется полный набор подлинных клейм, необходимых для серебряного изделия конца XIX века: московское городское клеймо, клеймо пробирного удостоверения 84 пробы серебра, годовое клеймо 1891 года с литерами пробирьера «АА» - Арцыбашев Анатолий Аполлонович (1891-1896), а также клеймо «АС», принадлежавшее владельцу мастерской серебряных изделий, работавшей с 1883 по 1895 годы в Москве, в которой был изготовлен представленный оклад. Алексей Степанов – владелец мастерской серебряных изделий в Москве. Специализировался как на бытовых предметах, так и на церковной утвари. Стоит отметить, что исполнение оклада свидетельствует о хорошем художественном вкусе мастера, а также о его профессионализме и владении различными техниками обработки металла. Произведения этой мастерской находятся в крупных музейных собраниях.
По результатам визуального экспертного изучения было установлено, что исследуемый предмет по уровню исполнения, подбору техник и материалов, сохранности, общему состоянию полностью соответствует заявленному времени и авторству, а именно – Россия, Москва, 1891 год, Мастерская Алексея Степанова. Рассматриваемое произведение является высококачественным, профессионально исполненным образцом религиозного и декоративно-прикладного искусства. Икона в окладе является культурной и художественной ценностью РФ, имеет историческое и антикварно-коллекционное значение.

Экспертиза МК РФ.

Великолепный образ Феодора Стратилата, особая выразительность которого достигается богатым декоративным решением. Средник покрыт тонким золотым орнаментом, создающим эффект драгоценного мерцающего фона. На этом сияющем поле фигура Феодора Стратилата читается особенно ясно и празднично. Доличное письмо исполнено со вниманием к цвету и силуэту: глубокие красные, синие и зеленоватые тона одежд насыщенны и ярки, но при этом гармонично сочетаются золотом на иконе. В верхней части композиции помещено поясное изображение Иисуса Христа, благословляющего святого архиерейским жестом, что усиливает смысл образа как свидетельства мученического подвига и небесного покровительства.
Поля образа украшены изящным орнаментом, имитирующим эмалевые накладки на драгоценных окладах - характерный признак дорогого заказного образа. Голубые, зеленые, красные и белые акценты оживляют золотой фон, придают иконе праздничность и торжественность. Тонко решен переход от орнаментальной плоскости к пейзажу в нижней части: у ног святого раскрывается широкая водная гладь, за которой виднеются горы, что визуально углубляет пространство и делает образ еще более многогранным.
На обратной стороне доски сохранились подлинные надписи, свидетельствующие о заказе представленной иконы через Сергиевско-Федоровское братство у палехских мастеров. Это братство было учреждено в 1887 году при Сретенской церкви Костромской духовной семинарии под патронатом великого князя Сергея Александровича Романова - брата императора Александра III. Оно сыграло важную роль в культурной и духовной жизни Костромы.
Палех - один из крупнейших иконописных центров России. Произведения, созданные палехскими умельцами, прославились на весь мир. Примечательны их иконы тем, что сохраняют традиционную манеру письма, при этом исполняются при помощи авторских техник, передающихся из поколения в поколение. Мастеров Палеха приглашали расписывать Грановитую палату, Троице-Сергиеву Лавру и Новодевичий монастырь.
Феодор Стратилат, изображенный на иконе, почитается как христианский воин и великомученик, принявший страдания за веру. Согласно преданию, он был храбрым воином, происходил из города Евхаит в Малой Азии, а после обращения ко Христу стал проповедником, за что и принял мученический подвиг. Его образ в православной традиции соединяет воинскую силу, мужество и твердость исповедания веры. В России святой особенно почитался как воин, как покровитель Костромы, и как патрональный святой царя Феодора Иоанновича, сына Ивана Грозного. Ему молятся о спасении и сохранении воинов, о даровании победы в праведном бою, об исцелении ран и тяжких недугов, об избавлении из плена и благоприятном завершении судебных споров.
Представленная икона относится к качественным образцам поздней палехской иконописи начала XX века. В ней удачно соединены традиционная иконография святого воина, декоративная насыщенность палехской школы, тонкая работа по золоту и высокая культура орнаментального письма. Образ обладает историко-культурным, высоким художественным, мемориальным, музейным и коллекционным значением.

Икона «Великомученик Феодор Стратилат».
Палех, 1913 год.
Вероятно, мастерская К. А. Першина.
Дерево, левкас, темпера, золочение, гравировка по левкасу.
Размер: 35,7 × 30,8 × 3 см.
Экспертное заключение НИНЭ им. П. М. Третьякова.

Изумительный образ святого благоверного князя Александра Невского в великолепном серебряном окладе. Живопись исполнена профессионально, в мягкой академической манере, характерной для столичного иконописания середины XIX века. Лик святого написан тонко и выразительно: прямой спокойный взгляд и аккуратно проработанные черты лица придают образу князя строгость и благородство.
Особое великолепие образу придает серебряный оклад. Он точно следует композиции живописного образа, оставляя открытым личное. Одежды святого выполнены рельефно, в них гармонично сочетаются серебряные и золотые поверхности, подчеркивая сложность художественного решения облачения князя. Венец декорирован лучами, исходящими от лика Благоверного Александра, еще более акцентируя внимание на высококачественном письме. Фон оклада также проработан весьма подробно: благодаря серебрению отчетливо видны архитектурные формы, мост, очертания города, искусно исполнены детали пейзажа. Поля оклада украшены красивым рельефным орнаментом, характерным для русского художественного серебра эпохи историзма. Выполнен этот оклад в 1866 году в известной московской мастерской Дмитрия Ивановича Орлова. Изделия этой мастерской отличались высоким художественным уровнем. Сегодня они находятся в крупных музейных собраниях, таких как ЦМиАР, а также в частных коллекциях.
Благоверный князь Александр Ярославович Невский родился в 1219\1220 годах, и начал править с 16 лет. В годы его правления Русь переживала один из тяжелейших периодов своей истории, когда татаро-монголы разорили большую часть русских земель. Множество городов были разграблены и сожжены, а люди уведены в плен. Княжества оказались в экономической и политической зависимости от ордынцев, а князья были вынуждены идти на поклон к ханам, чтобы получить право на власть в своих родовых владениях. Воспользовавшись нашествием Батыя, в пределы Отечества в поисках наживы вторглись полчища крестоносцев, первыми из которых пришли шведы. Но даже в условиях страшных испытаний, обрушившихся на русские земли, молодой князь Александр сумел найти силы для противостояния западным завоевателям, снискав славу великого полководца, ни проигравшего ни одного сражения, с малыми силами побеждавшего сильнейших противников. В 1240 году войско князя одержало победу над захватчиками на реке Неве, за что Александр получил свое прозвание – Невский. В течение 1241-1242 годов князь освобождал русские территории от крестоносцев, и в решающем сражении на Чудском озере положил конец их завоеваниям. Князь прославился не только как великий полководец, но и как тонкий дипломат, не одним мечом, но и словом защитивший Русь от полного уничтожения. Великое дело Александра Невского возложили на себя его потомки. Сын благоверного князя – Даниил Московский – один из двух канонизированных потомков Александра, родоначальник московской линии Рюриковичей. Иван Первый Калита – внук Александра Невского – сыграл важную роль в возвышении Москвы и укреплении Руси, свое прозвище получил за грамотную политику отношений с Золотой Ордой, которой был славен и его великий предок. Прославлен в лике благоверных князей и праправнук Александра Невского – Дмитрий Донской, давший татаро-монгольским завоевателям первый решительный отпор. В тяжелые для страны времена к Благоверному Александру Невскому с молитвой обращались не только защитники Отечества, но и русские правители. Петр Первый распорядился перевезти мощи великого князя в Александро-Невскую Лавру. С молитвами к князю Александру обращаются об укреплении в вере, победе над врагами, обретении смелости и мужества, о даровании мира, о защите воинства русского и веры православной.
Икона «Святой Благоверный князь Александр Невский» в серебряном окладе обладает историко-культурным, художественным, коллекционным и музейным значением.

Икона.
Москва, первая половина 1860-х годов.
Дерево, масло.
Оклад: Москва, 1866 год, мастер Дмитрий Иванович Орлов.
Серебро 84 пробы, чеканка, гравировка.
Размер: 31,2 × 26,7 × 3 см.
Экспертное заключение НИНЭ им. П. М. Третьякова.
Экспертное заключение МК.

Замечательный образец русской церковной пластики с распятием Христовым. Отличается качественным литьем.  Применена техника пятицветной эмали. Справа и слева от распятия предстоящие: Мария Магдалина, Богородица, Иоанн Богослов и Лонгин воин. Хорошая сохранность.
Царская Россия. Вторая половина 19-го века.
Бронза, литье, чеканка, эмаль.
Размер 22,5х14,8 см.

Красивый образ Великомученика Трифона в изящном посеребренном окладе. Композиция оклада построена на сочетании золоченых и серебреных поверхностей. Насыщенное, хорошо сохранившееся золото мягко контрастирует с серебром, что позволяет отчетливо различить все иконографические особенности. Поверхность оклада почти целиком покрыта тонкой гравировкой: поля украшены геометрическими плетеными орнаментами, а средник дополнен расходящимися лучами, образующими сияние вокруг фигуры - приём передающий эффект божественного света. Тщательная проработка деталей и ритмика оклада придают образу характер сложного заказного произведения.
На иконе изображён святой мученик Трифон в одном из наиболее характерных для русской традиции изводов — верхом на коне, с соколом на руке. Этот образ связан с широко известной историей времён Ивана Грозного, согласно которой царский сокольничий отправился искать любимого охотничьего сокола государя. Спустя три дня поисков, сокольничий отчаялся и обратился с молитвой к святому Трифону. Святой явился ему во сне и указал место, где находилась царская птица. Благодаря этому преданию святой Трифон на русской земле получил особое почитание как покровитель охоты и помощник в поиске утраченного, а также покровитель Москвы и людей, чей труд связан с природой и домашними животными. Более того, в Москве район Сокольники назван так как раз потому, что на этом месте располагались царские охотничьи угодья. Именно в Сокольниках стоит одна из старейших церквей Москвы - церковь Святого Трифона, построенная тем самым сокольничим.
В представленном образе традиционная иконография органично сочетается с богатой декоративной обработкой и ярко выраженной народной интерпретацией образа. Он обладает художественной, историко-культурной и коллекционной ценностью.

Икона «Святой мученик Трифон».
Россия. Конец 19-го века.
Оклад: латунь, золочение, серебрение, гравировка, чеканка. Изображение - печать.
Редкий сюжет.
Размер - 18х 22,5х 2,3 см

Редчайшая икона Равноапостольной княгини Ольги в серебряном окладе. Высококачественное письмо исполнено в технике масляной живописи по металлу профессиональным мастером академической школы. Манера письма отличается тонкой моделировкой лика, мягкой светотенью и благородной глубиной колорита, создающей выразительный и одухотворённый образ. Серебряный оклад также выполнен на высоком художественном уровне: лаконичная композиция, тонкая гравировка и изящный орнамент придают произведению характер изысканного образца религиозного искусства.
Автор письма — знаменитый петербургский иконописец Фёдор Константинович Платонов, один из значительнейших мастеров церковного искусства своего времени. Он сотрудничал с крупнейшими ювелирными фирмами Российской империи, включая мастерскую Карла Фаберже, в которой, по заказу для Императорского Двора часто изготавливали драгоценные оклады, для икон написаных Платоновым. Он выполнял заказы для Императорского двора, писал иконы для Кабинета его величества, по сути, наравне с Гурьяновым являлся придворным иконописцем. По рекомендации святого праведного Иоанна Кронштадтского он был приглашён к работе для храмов Сурского подворья Иоанно-Рыльского монастыря в Санкт-Петербурге, место под строительство которого освятил сам о. Иоанн. Платонов участвовал в росписи витражей монастырского собора наравне с П. К. Венигом и М. В. Нестеровым. Именно он исполнил все образа в мраморном иконостасе для храма-усыпальницы, где в 1908-м году упокоился праведный о. Иоанн Кронштадский.
Серебряный же оклад изготовлен в мастерской Николая Гавриловича Владимирова, одном из ведущих ювелирных предприятий Санкт-Петербурга начала XX века, известном высоким качеством серебряных изделий. За создание превосходных произведений мастерская Владимирова удостоилась почетного звания поставщика двора великих князей Константина и Дмитрия Константиновичей Романовых, великой княгини Александры Петровны и Короля Датского.
Равноапостольная княгиня Ольга, в крещении Елена - первая из правителей Руси, принявшая христианство. Во время своего правления, она провела ряд важнейших реформ. При княгине Ольге на Руси появилась первая система сбора налогов, способствующая экономическому росту, была централизована власть, началось каменное строительство, а также было воздвигнуты первые храмы. В то же время, вдовствующая княгиня сохранила верность своему супругу князю Игорю, не выйдя замуж повторно. Княгиня Ольга воспитала не только своего сына Святослава, но и воспитывала своих внуков. Считается, что именно она повлияла на выбор православного вероисповедания Владимиром Святославичем, и сыграла большую роль для последующего Крещении Руси и становления древнерусского государства.
Икона «Равноапостольная княгиня Ольга» в серебряном окладе имеет историко-культурное, художественное и  большое музейное значение. Иконы с авторской подписью иконописцев встречаются крайне редко, а тем более иконописцев такого уровня как Федор Константинович Платонов.

Икона. Санкт-Петербург. 1908-1917 год. Ф. К. Платонов.
Дерево, металл, грунт, масло.
Оклад. Санкт-Петербург. 1908-1917 год. Мастерская Н. Г. Владимирова.
Серебро 84, гравировка, штамповка.
Размер: 17,0 x 12,1 x 1,8 см. (В окладе).
Экспертное заключение НИНЭ имени П.М. Третьякова.
Экспертное заключение МК.

Замечательная икона с избранными святыми в чудесном серебряном окладе. Образ написан профессиональным мстерским мастером в традиционной манере, с применением интереснейшего приема – рисованного кракелюра, придававшего иконе более древний вид. Кракелюр создавал благородную «патину», при этом являлся стилизацией, и не вводил зрителя в заблуждение. Дополняется иконопись великолепно исполненным массивным окладом из цельного листа серебра. Пышный декор из картушей, раковин и растительных побегов сочетается здесь с выполненными в высоком рельефе ризами персонажей, отличающимися объемностью и сложным решением складок. Венцы украшены по окружности изящным фестончатым узором, над святыми расположены эмалевые пластинки с надписями. Сложная объемно-пространственная композиция, богатство золоченого декора и высокое качество исполнения свидетельствуют о большом таланте ювелира. Работы этого мастера находятся в крупных музеях, в том числе в ГИМе.
Икона содержит образы Спаса Нерукотворного, Ангела-хранителя, Священномученика Антипы Пергамского и священномученика Харлампия Магнезийского. Спас Нерукотворный, согласно преданию, был первой иконой Христа, был оставлен самим Спасителем для эдесского царя Авгаря. Иконография сыграла важную роль в борьбе с ересью иконоборчества, как заповедь Сына Божьего о молитве перед его образом. На Руси она являлась одной из наиболее почитаемых и значимых. Изображения Ангелов-хранителей появились в русской традиции достаточно поздно, однако с XIX века обрели большую популярность. Ангелы почитались, как защитники семьи, поэтому часто изображались с крестом и мечом. Антипа Пергамский – ученик Иоанна Богослова, епископ Пергамской церкви, упоминающийся в Апокалипсисе. У его мощей совершалось множество исцелений, особо святой почитается как помощник при зубной боли. Священномученик Харлампий проповедовал в Фессалии, своим подвигом обратил в христианскую веру множество язычников, почитается в славянской традиции как епископ, особо чтим как наставник в вере и податель покаяния в конце жизни.
Икона «Священномученик Антипа Пергамский, Ангел-хранитель, священномученик Харлампий Магнезийский» в серебряном окладе имеет историко-культурное и музейно-коллекционное значение.

Икона. Мстера. XIX век.
Дерево, левкас, темпера.
Оклад. Москва. 1845 год.
Серебро, золочение, чеканка, канфарение, гравировка, просечка; эмаль.
Размеры: 31,4 х 26,8 х 2,5 см.
Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.
Экспертиза М К

Замечательная икона Благоверного царевича Димитрия Угличского. Фигура святого с тонкими чертами лика написана в живописной авторской манере. Юношеский лик и доличное решены объемно. Довольно подробно прописаны княжеские одежды. Фон и поля украшены изящными растительными орнаментами. Золотой фон и рама с цированным узором - характерный и популярный декоративный прием, используемый для имитации драгоценного металического оклада. Светлая красочная гамма иконы отличается нарядностью и яркостью. Исполнение образа свидетельствует о хорошем владении иконописцем как традиционными, так и академическими приемами. Также в авторской манере отчетливо чувствуется влияние модерна.
Благоверный царевич Димитрий - сын Иоанна Грозного. В 1606 году были обретены его нетленные мощи, тогда же перенесенные в Москву и захороненные в Архангельском соборе. Это единственный прославленный святой, принадлежавший московскому правящему дому XVI-XVII веков. Известно, что по молитвам к его мощам совершались чудеса. Он почитается как защитник державы русской и молитвенник за ее народ.

Икона «Благоверный царевич Димитрий Угличский» имеет коллекционное значение.
Икона. Центральная Россия. Начало XX века.
Дерево, грунт, смешанная техника.
Размеры: 17,5 х 13,3 х 1,8 см.
Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.

Чудесная икона с изображениями Ангела-хранителя, мучеников Каллиника и Серафимы в молении Богоматери Смоленской, в великолепном серебряном окладе. Красивое письмо в традиционной манере грамотно подчеркивается окладом, искусно исполненным в «русском стиле» из цельного листа серебра. Для фигур сделаны прорези, позволяющие подробно рассмотреть иконописные образы. На чеканных крыльях ангела тонко выгравирован рисунок перьев, нимбы украшены изумительным просечным декором по краю. Отчетливо проработан позем с рельефным условным пейзажем и пышными облаками, а фон над ним расчеканен изящным крестовидным узором. По внешнему краю полей проходит валик со стилизованной масличной ветвью, по внутреннему – цепочка перлов. Великолепное убранство полей представляет из себя выполненный с большим тщанием чеканный орнамент из парных спирально вьющихся стеблей с тройчатыми листьями. Высокое качество оклада свидетельствует о незаурядном мастерстве и большом таланте московского мастера-ювелира, работавшего в «русском стиле». Написан же образ гуслицким иконописцем. Гуслицы – один из крупнейших центров иконописания в России, исполнявших образы в традиционной манере. Их работам было присуще высокое качество письма, при этом встречаются они довольно редко.
Изображения святых в молении Богоматери – востребованный сюжет, обретший популярность в Новое время. Центральное место в композиции занимал Ангел-хранитель – защитник и покровитель людей, заступник от сил ада. Согласно учению Церкви, Ангел-хранитель дается каждому христианину, направляет своего подопечного на добрые дела, отвращает от злых и помогает в нуждах и немощах. По правую руку от Ангела изображен св. Каллиник Киликийский, мученик, в III веке обративший в веру христианскую жителей города Анкиры, и пострадавший за Христа в Ганграх. С другой стороны изображена мученица Серафима Римская, пострадавшая за веру при императоре Адриане во II веке. Святые молятся образу Богоматери Смоленской, являющейся одной из древнейших иконографий Божьей Матери на Руси. Согласно одной из версий, икона сопровождала дочь византийского императора Константина Девятого Мономаха, вышедшую замуж за князя черниговского Всеволода, один из сыновей которого войдет в историю как Владимир Мономах. Он и перенес семейную икону из Чернигова в Смоленск, после чего она стала называться Смоленской, по месту поставления. Множество чудес происходило по молитвам к этой иконе. В 1239 году, по молитвам жителей перед иконой, Смоленск чудесным образом был спасен от нашествия войск хана Батыя. В 1666 году чудотворную икону перенесли в Москву, а 1812 году 26 августа во время Бородинской битвы по Москве совершался крестный ход с иконами Богоматери «Владимирской», «Смоленской» и «Иверской», с молитвами о спасении Отечества ко Владычице Небесного Воинства. Известно около 30 чудотворных списков с иконы «Богоматери Смоленской».
Икона «Ангел-хранитель, мученики Каллиник и Серафима в молении образу Богоматери Смоленской» в окладе является высококачественным редким ансамблем, вдохновленным исконно русской культурой, имеет художественное, историко-культурное и музейно-коллекционное значение, а также представляет научный интерес.
Хорошая сохранность.

Икона. Гуслицы. Середины XIX века.
Дерево, левкас, смешанная техника, резьба по левкасу.
Оклад. Москва. 1863 год.
Серебро, золочение, чеканка, гравировка, канфарение.
Размеры: 30,7 х 26 х 2,1 см.
Экспертное заключение доктора искусствоведения, лауреата Государственной премии РФ, члена-корреспондента Российской академии художеств И. Л. Бусевой-Давыдовой.

Великолепная икона Димитрия Солунского в серебряном окладе. Красивое академическое письмо личного превосходно дополнено искусно исполненным окладом. Одежды Великомученика решены рельефно, при этом сочетают золоченые, серебряные и патинированные поверхности, что придает фигуре выразительности и подчеркивает высокий уровень детализации одеяний. Особого внимания заслуживает венец, изготовленный в сложной технике полихромной эмали, акцентирующий внимание на лике и усиливающий ощущение светоносности оклада. Эмаль обладает нежным колоритом, и аккуратным, мастерски прописанным растительным орнаментом. Земля, на которой стоит Святой Димитрий, решена подробно: золоченые гравированные холмы контрастируют с серебряной гладью воды. Верхняя часть фона дополнена табличками, украшенными синей и голубой эмалью с надписями на церковно-славянском языке. Изготовлен оклад на московском предприятии Циглина Александра Ивановича, заведовавшего магазином золотых и серебряных изделий в начале XX века. Стоит отметить, что работал над окладом безусловно профессиональный мастер.
Великомученик Димитрий Солунский - один из самых почитаемых святых христианского Востока. Еще в Византии он был чтим как великий воин Христов и образец верности Богу. На Руси получил особое распространение, считался заступником земли русской, помощник князей и покровитель воинов. В честь Великомученика Димитрия было воздвигнуто множество храмов. Ныне ему молятся о защите от врагов, о мире, о сохранении родины и о помощи в трудных жизненных обстоятельствах. Также ко святому Димитрию обращаются с просьбами о подаянии мужества, укреплении веры и духовной стойкости.
Несмотря на востребованность образов Димитрия Солунского, старинных икон этого святого сохранилось немного, и найти их на антикварном рынке - большая удача.
Икона Димитрия Солунского в серебряном окладе является культурной и художественной ценностью РФ, имеет историческое и антикварно-коллекционное значение.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                        

Икона. Центральная Россия. Конец XIX - начало XX века (до 1914 г.).
Дерево, масло.
Оклад. Москва. 1900-1914 годы. Циглин Александр Александр Иванович.
Серебро 84 пробы; литье, чеканка, гравировка, золочение, патинирование, эмаль.
Размеры: 26,9 х 22,4 х 3,1 см.
Экспертное заключение МК.

Великолепная икона Преподобного Сергия Радонежского в серебряном окладе, помещенная в изумительный старинный резной деревянный киот хорошей сохранности. Красивое академическое письмо, личное с правильными чертами и мастерски усиленная объемность изображения за счет обильной пробелки. Оклад также выполнен на хорошем профессиональном уровне. Умело применяемые мастером техники гармонично соединяются в общем декоративном ансамбле. Одежды святого исполнены в высоком рельефе, с отчетливой передачей пластики складок и фактуры тканей. Накладной венец декорирован изящным просечным орнаментом. Интересно решен узорный фон, украшенными искусно сделанным рельефом из листьев и бутонов. Стоит отметить, что светлые золочение и серебрение оклада создают выразительный контраст с темным деревом киота, что выглядит очень эффектно, подчеркивая будто бы светоносный образ. Сам оклад изготовлен на фирме Торгового дома С. Г. Галкина и Ко. Их фирма была хорошо известна в Москве, составляла конкуренцию крупным ювелирным предприятиям Москвы и Санкт-Петербурга. Продукция фирмы была удостоена медали на Всероссийской художественно-промышленной выставке 1896 года в Нижнем Новгороде, а ныне ее изделия находятся в крупнейших музейных собраниях, например в собрании Музеев Московского Кремля.
Святой Преподобный Сергий Радонежский – великий русский подвижник, основатель самого известного русского монастыря – Троице-Сергиевой Лавры, ставшей центром духовной жизни Московской Руси. Именно Сергий Радонежский благословил на Куликовскую битву князя Дмитрия Донского и все воинство русское, по благословению Преподобного Сергия на битву отправились два брата монаха Троице-Сергиевой Лавры – Александр Пересвет и Андрей Ослябя. Преподобному Сергию Радонежскому молятся о научении и умудрении детей, о защите от стихийных бедствий, об укреплении веры и о защите русской земли от недругов.
Икона «Преподобный Сергий Радонежский» в серебряном окладе имеет историко-культурное, художественное и музейное значение.

Икона. Москва. Начало XX века.
Дерево, левкас, темпера.
Оклад. Москва. Начало XX века. «Торговый дом С. Г. Галкина и Ко».
Серебро, чеканка, гравировка, гильошировка, просечка, золочение.
Размеры: 19,5 х 17 х 3,2 см.
Экспертное заключение НИНЭ им. П. М. Третьякова.
Экспертиза МК.

Изумительная старинная икона Преподобного Серафима Саровского. Образ исполнен профессионально в технике близкой к «отборке». Благодаря использованию приемов этой техники лику придана ясность, четкость и одухотворенность. Мелкие мазки позволяют добиться сложности и в тоже время точности изображения. Аскетичность облика, внимательный и строгий взгляд - все эти черты истинного подвижника и учителя мастерски передает иконописец. Судя по штампу, создана икона в Саровской пустыни, или, что не менее вероятно, в Дивеевском монастыре, откуда привезена в Саровскую пустынь и освящена на мощах. Старинные образы Серафима Саровского, созданные в связанных с его житием местах, довольно редки, особенно в хорошей сохранности и с подлинными штампами. Судя по высокому качеству письма, над образом трудился опытный иконописец, получивший серьезную профессиональную выучку.
Преподобный Серафим Саровский – один из наиболее почитаемых подвижников Русской православной церкви, прозорливец и чудотворец, основатель и покровитель Дивеевской женской обители. Преподобный Серафим прославился своим великим смирением, многочисленными чудесами, оставил после себя нравственно-аскетические труды, даже переводимые на другие языки. Существует легенда о встрече Серафима Саровского и императора Александра Первого. Ему молятся об исцелении болезней, о помощи в делах, о защите от искушений, об утешении в час отчаяния, о душевной стойкости и спокойствии.
Икона «Преподобный Серафим Саровский» имеет историко-художественное и музейно-коллекционное значение.
Антиквариат. Хорошая сохранность. Следы бытования. Киот новый.

Царская Россия. Начало XX века. Саровская пустынь.
Дерево, грунт, смешанная техника.
Размеры: 9,3 х 7,3 х 2,0 см.
Экспертное заключение ГИМ.

Великолепная старинная икона первоверховных апостолов Петра и Павла. Образ написан на высочайшем профессиональном уровне, в письме сочетаются академические и традиционные черты. В XIX веке такой стиль был очень популярен, имел свое название - «фрязь». Личное прописано исключительно качественно в сложной технике отборки, одеяния апостолов обладают умелой моделировкой. Золотой фон дополнен красивым цированным орнаментом, создающим эффект мерцания. Решение полей также весьма изысканно, углы и середины сторон украшены изящными виньетками. Цветовая гамма отличается гармоничностью и продуманностью. Мастер-иконописец, исполнивший этот образ, обладал безупречным вкусом и большим декоративным даром. Работал он в одной из палехских мастерских.
Палех – один из крупнейших иконописных центров России, произведения искусства, созданные его умельцами, прославились на весь мир. Иконы, созданные в Палехе примечательны тем, что сохраняют традиционную манеру письма, при этом исполняются при помощи авторских техник, передающихся из поколения в поколение. Палехскими иконами восхищались многие известные люди того времени, в том числе и иностранцы. Мастеров Палеха приглашали расписывать Грановитую палату, Троице-Сергиеву Лавру и Новодевичий монастырь. На представленной иконе изображены первоверховные и наиболее чтимые апостолы - Петр и Павел. В книге Деяний об их проповедях и подвигах написано больше всего. Они проповедовали благую весть о Христе на огромной территории Восточного Средиземноморья и Малой Азии, совершали чудеса, оставили после себя множество наставлений, которые применимы и в современной жизни. На Руси их почитание появилось вместе с принятием христианства, в честь них были воздвигнуты многие храмы. Ныне им молятся о наставлении в вере, избавлении от жизненных трудностей, спасении от страстей и помощи в покаянии.
Икона «Первоверховные апостолы Петр и Павел» имеет безусловное историко-художественное и музейно-коллекционное значение. Антиквариат. Отличная сохранность.

Царская Россия. Палех. Рубеж XIX - XX - х веков.
Дерево, левкас, темпера.
Размеры: 31 х 26,5 х 2,7 см.
Экспертное заключение НОЭКСИ.

Изумительная старинная  икона великомученицы Варвары в замечательном серебряном окладе. Красивое профессиональное письмо в строгом академическом стиле, исполнено с сохранением всех соответствующих канону символических деталей и атрибутов. В манере изображения лика можно увидеть отголоски неорусского стиля, который в церковном искусстве проявился в творчестве Врубеля, братьев Васнецовых, Нестерова и других известных мастеров. Одежды великомученицы выполнены правдоподобно и рельефно, грамотно переданы складки и фактура ткани. Особого внимания заслуживает яркий венец, созданный при помощи сложной техники перегородчатой эмали - решение добавляющее образу не только выразительности, но и дороговизны. Оклад обладает проработанным фоном: великомученица стоит на холмистой рельефной земле, а небо над ней украшено изящным узором из низкорельефных растительных побегов, создающих эффект мерцания. Композиция средника заключена в рамку из тонкого витого пояса. Оклад отмечен высоким качеством и хорошим художественным вкусом. Изготовлен он на известной фабрике Григория Сбитнева в Москве. Изделия фабрики отличались изысканностью, исполнялись с большим тщанием и мастерством. Ныне произведения выполненные на предприятии Сбитнева хранятся в крупнейших музейных и частных собраниях, например в коллекции ГИМа. Представленная же икона в окладе - редкое, уникальное и штучное произведение. Подобные встречаются на антикварном рынке очень редко.
Великомученица Варвара Илиопольская пострадала за веру Христову в начале IV века. Ее жизнь - образец чистоты, веры, целомудрия и верности Господу. В XII веке дочь византийского императора Алексея Комнина, княжна Варвара, вступая в брак с русским князем Михаилом Изяславичем, перевезла мощи вмц. Варвары на Русь, где распространилось ее почитание. Интересно, что лишь эта святая изображается с потиром в руках, касаться которого может только священник. К ней обращаются с молитвой об удачном замужестве и счастливой семейной жизни, о зачатии, здоровой беременности и удачных родах, а также о здоровье детей, родных и близких. Великомученица Варвара - покровительница военных, защитница моряков от бурь и артиллеристов от орудийного огня. Также считается, что она покровительствует Ракетным войскам стратегического назначения России.
Икона «Святая великомученица Варвара» в серебряном окладе, изготовленном на известной фабрике Григория Сбитнева, представляет музейный и значительный антикварно-коллекционный интерес. Антиквариат. Хорошая сохранность. Произведена профессиональная реставрация, поновлены фрагменты красочного слоя иконы.

Царская Россия. Москва. 1908-1917 годы.
Дерево, масло.
Серебро 84 пробы, эмаль; литье, чеканка, гравировка, полихромная перегородчатая эмаль, золочение.
Размеры: 30,8 х 25,8 х 3,8 см.

Экспертное заключение МК.
Экспертное заключение РХН.
Киот современной работы.

Замечательная икона Богоматери Неопалимой Купины со святыми Варварой и Ксенией на полях. Красивое профессиональное письмо в традиционной манере сочетается здесь с ярким, насыщенным, и, в то же время гармоничным колоритом. Поля украшены разнородными пышными орнаментами, заключая композицию иконы в богатую раму. Очевидно, что мастер, писавший представленный образ и принадлежавший к мстерской иконописной школе, хорошо владел не только иконописными приемами, но и имел большой опыт создания миниатюр. Несмотря на большое количество фигур, все они органично вписаны в общий сюжет, образуя целостную иконографическую программу. Мстера - один из крупнейших центров иконописания России XIX века. Ориентируясь на искусство строгановцев и мастеров Оружейной палаты, мстерские умельцы не только создавали выразительные образы, но и, будучи опытными реставраторами, умели состарить икону. Их произведения оказывали большое влияние на иконописное творчество страны, пользовались большим спросом.
Неопалимая купина – один из ветхозаветных прообразов Богоматери, символизирующий непорочное зачатие Христа. Икона Богоматери «Неопалимая Купина» часто сопровождалась разными сюжетами, превращаясь в цельную богословскую программу, почиталась в русском народе как защитница от стихийных бедствий. Известны чудеса, когда стихийные бедствия прекращались благодаря молитве перед иконой Богоматери «Неопалимой Купины».
Великомученица Варвара Илиопольская пострадала за веру Христову в начале IV века. В XII веке дочь византийского императора Алексея Комнина, княжна Варвара, вступая в брак с русским князем Михаилом Изяславичем, перевезла мощи вмц. Варвары на Русь, где распространилось ее почитание. Интересно, что лишь эта святая изображается с потиром в руках, касаться которого может только священник.
Святая Ксения Римская жила в V веке, прославилась своим великим смирением, помогала бедным, привела многих в веру православную. У ее мощей произошло множество исцелений. Почитание ее на Руси особенно усилилось на рубеже 16-17 веков, так как она была небесной покровительницей царевны Ксении Годуновой.
Икона «Богоматерь Неопалимая Купина» со святыми Варварой и Ксенией на полях имеет историко-художественное и безусловное коллекционное значение. Антиквариат. Хорошая сохранность. Киот современный.

Россия. Последняя треть XIX века. Мстера.
Дерево, левкас, темпера.
Размеры: 31,0 х 26,8 х 2,7 см.
Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.

Замечательная старинная икона Преподобного Сергия Радонежского. Красивое письмо в авторской манере выполнено с применением сложной техники отборки. Тщательно прописаны одежды святого, личное и атрибуты. Изящный декор фона и полей с тонкими резными узорами создает впечатление, будто икона облечена в драгоценный оклад из позолоченного серебра. Цированный нимб орнаментирован сиянием, подчеркнут вишневой с белым обводкой. Высокое качество исполнения показывает руку опытного мастера, работавшего в одной из мастерских Палеха. Иконописец умело моделирует форму, создавая при этом характерный и выразительный образ. Палех – один из крупнейших иконописных центров России, произведения искусства, созданные его умельцами, прославились на весь мир. Иконы работы палехских мастеров примечательны тем, что сохраняют традиционные черты и манеру письма, при этом исполняются при помощи авторских техник.
Святой Преподобный Сергий Радонежский – великий русский подвижник, основатель самого известного русского монастыря – Троице-Сергиевой Лавры, ставшей центром духовной жизни Московской Руси. Именно Сергий Радонежский благословил на Куликовскую битву князя Дмитрия Донского и все воинство русское, по благословению Преподобного Сергия на битву отправились два брата монаха Троице-Сергиевой Лавры – Александр Пересвет и Андрей Ослябя. Преподобному Сергию Радонежскому молятся о научении и умудрении детей, о защите от стихийных бедствий, об укреплении веры и о защите русской земли от недругов.
Икона «Преподобный Сергий Радонежский», исполненная талантливым палехским мастером, имеет историко-художественную и коллекционную ценность.

Россия. Палех. Рубеж XIX - XX -х веков.
Дерево, левкас, темпера.
Размеры: 17,8 х 14,1 см.
Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.

Замечательная икона святого благоверного князя Константина Ярославского. Красивое письмо в академической манере исполнено маслом. Князь изображен в воинском облачении, несмотря на некоторую обобщенность, все элементы облика святого выполнены с особым вниманием. Образ написан с большим тщанием, отчетливо видна профессиональная выучка художника, хорошо владеющего приемами академической живописи. На обороте иконы находится надпись, содержащая информацию как о имени художника, работавшего в одном из городов Центральной России, так и о заказчике.  Иконы, созданные по индивидуальному заказу, зачастую обладали не только лучшим качеством, но и стоили дороже образов, написанных заранее для продажи в лавках.
Ценности представленному образу добавляет и иконография. Единоличных изображений Константина Федоровича Ярославского практически не встречается. В древности их не было вовсе, святого писали вместе с братом князем Давидом и отцом Федором Черным, княжившим в Ярославле во второй половине XIII века. Даже сейчас этот образ можно назвать невероятно редким. В 1463 году были обретены нетленные мощи Федора Черного и двух его сыновей. Князь Константин Федорович, прозванием «Умелец», прославился как чудотворец, вместе с отцом и братом став первыми ярославскими святыми в чине благоверных князей.
Икона «Святой благоверный князь Константин Федорович Ярославский», написанная профессиональным художником Константином Васильевым в 1870 году имеет историко-культурное, художественное и музейное значение.
Икона. Центральная Россия. 1870 год.
Дерево, грунт, масло.
Размеры: 13,6 х 9,6 х 1,6 см.
Киот современный.
Экспертное заключение НИНЭ имени П. М. Третьякова.

Чудесный старинный образ Богоматери Казанской в великолепном серебряном окладе. Икона написана в традиционном стиле. Покрывающий большую часть образа богато исполненный оклад изготовлен очень искусно и принадлежит к позднему варианту стиля ампир, к так называемому «николаевскому ампиру». Поля обильно украшены крупными пальметтами и розетками на канфаренном фоне, мафорий Богородицы декорирован маленькими изящными цветами с листочками. Одеяния отчетливо передают в низком рельефе пластику и фактуру тканей с их затейливыми узорами, а венцы состоят из множества чеканных разновеликих лучей, изображая сияние нетварного света. Прекрасное исполнение, чувство стиля и декоративное великолепие выдают руку талантливого художника-ювелира, работавшего в Петербурге, и свободно владеющего различными техническими приемами.
Образ Казанской Богоматери – один из наиболее чтимых на Руси. Он был обретен в 1579 году Иваном Грозным в Казани. Богоматерь – Владычица воинства небесного, Заступница за православных людей. Именно Казанская Божья Матерь находилась в ополчении Кузьмы Минина и князя Дмитрия Пожарского во время освобождения Москвы от польских интервентов, после чего царем Михаилом Федоровичем Романовым был учрежден праздник Богоматери Казанской, как защитницы Москвы. К Божьей Матери Казанской обращаются с молитвами об избавлении от болезней и жизненных трудностей. Нередко образ Богородицы этой иконографии входит в венчальную пару. На представленной иконе также есть изображение сцены встречи и целования Захарии и Елизаветы – родителей Иоанна Предтечи. Справа на полях написана ветхозаветная пророчица Анна – матерь пророка Самуила. Захария и Елизавета, как и пророчица Анна долгое время были бездетными, и усердно молили Бога о рождении ребенка. Поэтому изображение этих святых на данной иконе свидетельствует об особой программе иконы – моление о чадородии и благодарность о рождении ребенка.
Красивая икона «Богоматерь Казанская, с пророком Захарией, праведной Елизаветой и пророчицей Анной» в великолепном позолоченном серебряном окладе, выполненном петербургским мастером в 1832 году, имеет историко-культурное и коллекционное значение.
Икона. Первая треть XIX века. Санкт- Петербург.
Дерево, левкас, темпера.

Серебро, золочение, чеканка, канфарение, резьба.
Размеры: 30,5 х 26,5 х 2,8 см.
Киот современный.
Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.
Экспертиза МК.

Редкая старинная икона в красивом серебряном окладе, выполненном на московской фабрике Д. И. Орлова. Все облачения выполнены с передачей характера материалов: ткани, меха, бахромы. Изящная рама из рокайльных и растительных завитков, органично выступающих по краям над плоскостью фона, хорошо дополняет композицию. Позем гравирован рисунком из ромбов с вписанными крестами, передающими специфику плиточного пола храма. Гармонично контрастируют с серебряным окладом золоченые венцы из чеканных разновеликих лучей. Не менее интересен и способ изображения «Богоматери Всех скорбящих радость». Икона эта представлена не только вершковым врезным образком XVIII века. Образок этот дополняется святыми, предстоящими перед ним, изображенными иконописно, и отраженными в окладе. Среди них святитель Николай Чудотворец, священномученик Александр, преподобный Фома Малеин, мученик Феофил Новый, великомученица Варвара, священномученик Василий, святой равноапостольный князь Константин Великий, великомученица Екатерина Александрийская, преподобный Алексей Человек Божий, великомученица Ирина Македонская. Набор святых можно связать с идеей борьбы с ересью, так как многие из предстоящих были связаны с этой борьбой. Также на иконе есть изображение чуда «Спасение на водах», с которым перекликается иконография «Богоматери Всех скорбящих радость». Подобное сочетание было популярно в местах, связанных с передвижением по воде, символизировало покровительство Богоматери мореплавателям. Подчеркивается это покровительство надписью в верхней части сцены: «Обуреваемым пристанище». Важен был этот мотив и для купцов, благосостояние и жизнь которых были связаны с водной стихией. Фабрика Дмитрия Ивановича Орлова, на которой был изготовлен оклад к вышеописанной иконе, была известна и создавала качественные изделия, за которые Д. И. Орлов даже был награжден на мануфактурной выставке 1865 года в Москве. Произведения, выполненные на его фабрике, представлены в собраниях Государственного Исторического музея, Государственного Эрмитажа, ЦМиАР, и многих других. Икона «Богоматерь Всех скорбящих Радость» с предстоящими и врезным образком XVIII века, в серебряном окладе является великолепным ансамблем, демонстрирующим высокое развитие церковного иконного и ювелирного искусства в России XIX века, имеет историко-культурное и музейное значение.

Икона – первая треть XIX века.
Дерево, левкас, темпера.
Размеры: 33,6 х 29,6 х 4,5 см.
Оклад – 1847 г. Москва. Фабрика Орлова Дмитрия Ивановича. Серебро, эмаль, чеканка, гравировка, золочение.
Образок – XVIII в. Медный сплав, литье, золочение.
Экспертное заключение НИНЭ им. П. М. Третьякова.
Экспертиза МК.

Красивый камерный образ Благоверного князя Александра Невского в замечательном серебряном окладе. Профессиональная мягкая живопись личного исполнена в условно-академической манере. Благообразный княжеский лик представляет собой исконно славянский тип с тонкими чертами. Прекрасно его дополняет выполненный в русском стиле драгоценный оклад, повторяющий иконописный образ. Поля украшены изящным цированным орнаментом в виде плетенки, верхние углы декорированы эффектными геометрическими мотивами. Подробно проработаны элементы фона, начиная с массивных архитектурных форм, заканчивая искусно выполненными лучами света, исходящими от нимба Благоверного князя. Уровень исполнения оклада выдает руку безусловно талантливого и опытного художника-ювелира, работавшего в известной московской мастерской И. В. Захарова.
Благоверный князь Александр Ярославович Невский родился в 1219\1220 годах, и начал править с 16 лет. В годы его правления Русь переживала один из тяжелейших периодов своей истории, когда в результате татаро-монгольского нашествия была разорена большая часть русских земель. Множество городов были разграблены и сожжены, а люди уведены в полон. Княжества оказались в экономической и политической зависимости от ханов, а князья были вынуждены идти к ним на поклон, чтобы получить право на власть в своих родовых владениях. Воспользовавшись нашествием Батыя, как случалось многократно, в пределы Отечества в поисках наживы вторглись шведские завоеватели. Но даже в условиях страшных испытаний, обрушившихся на русские земли, молодой князь Александр сумел найти силы для противостояния врагу, снискав славу великого полководца, ни проигравшего ни одного сражения, с малыми силами побеждавшего сильнейших противников. В 1240 году войско князя одержало победу над захватчиками в устье реки Невы, за что Александр получил свое прозвание – Невский. В течение 1241-1242 годов князь освобождал русские территории от крестоносцев, и в решающем сражении на Чудском озере разгромил псов-рыцарей, основу войска которых составляли воины Ливонского ордена. Эта битва вошла в историю под названием «Ледовое побоище».  Князь прославился не только как великий полководец, но и как умелый правитель, не одним мечом, но и грамотными дипломатическими действиями, защищавший Русь. Великое дело Александра Ярославовича Невского, служению Руси, становлению русского государства продолжили его потомки. Сын благоверного князя – Даниил Московский – один из двух канонизированных потомков Александра, родоначальник московской линии Рюриковичей. Иван Первый Калита – внук Александра Невского – сыграл важную роль в возвышении Москвы и укреплении Руси, свое прозвище («Калита» - «кошель»), получил за грамотную политику отношения с Золотой Ордой. Прославлен в лике благоверных князей и праправнук Александра Невского – Князь Дмитрий Иванович Донской, собравший русские рати, которые одержали славную победу в «Куликовской Битве». Благоверный Князь Александр Невский традиционно считается покровителем и небесным защитником воинов. В 1723-м году Петр Первый распорядился перевезти мощи великого князя в Александро-Невскую Лавру, в Санкт-Петербург.  С молитвами к князю Александру обращаются об укреплении в вере, победе над врагами, обретении смелости и мужества, о даровании мира, о защите воинства русского и веры православной.
Икона «Благоверный князь Александр Невский» в серебряном окладе исполнена профессиональными мастерами иконописного и ювелирного дела, обладает историко-культурным и коллекционным значением.

Москва. Около 1882 года.
Дерево, грунт, масло; бархатная рубашка.
Оклад. 1882 год. Москва. Мастерская И. В. Захарова.
Серебро 84 пробы, штамп, резьба.
Размеры: 13,5 х 11,5 см.
Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.
Экспертное заключение МК.

Прекрасная икона Преподобного Серафима Саровского в окладе. Красивая масляная живопись, тщательно прописанный лик преподобного выполнен в академической манере с применением светотеневых моделировок. Замечательный серебряный оклад, выполненный в известной московской мастерской Е. А. Кузнецова,  с изящным рельефом, на котором видна основанная преподобным Серафимо-Дивеевская обитель. Преподобный Серафим Саровский – один из самых почитаемых подвижников Русской православной церкви, прозорливец и чудотворец, основатель и покровитель Дивеевской женской обители. Преподобный Серафим прославился своим великим смирением, многочисленными чудесами, оставил после себя нравственно-аскетические труды, даже переводимые на другие языки. Существует легенда о встрече Серафима Саровского и императора Александра Первого. Икона  «Преподобный Серафим Саровский в молении Богоматери» написана в начале XX века, когда образы этого святого были популярны, в связи с его канонизацией в 1903 году. Икона как и оклад прекрасно демонстрируют стиль церковных произведений искусства начала XX века, имеет историко-культурное и художественное значение.
Москва. Начало XX в.
Дерево, грунт, масло; бархат.
Оклад: серебро 84 пробы, чеканка, гравировка, канфарение, золочение.
Мастерская Е. А. Кузнецова.
Размеры 27 х 22,5 х 2,8 см.
Экспертное заключение НИНЭ им. П. М. Третьякова.
Экспертиза МК.

Прекрасная старинная икона, примечательная не только художественными особенностями, сочетание академической живописи и традиционной иконописи, но и исключительной редкостью сюжета. Оригинальный текст, с описанием чуда, VII века повествует о одном из посмертных деяний великомученика Димитрия Солунского: Епископ Киприан был захвачен в плен и отдан в рабство; однажды ему явился юноша в доспехах, и велел ему следовать за собой сохраняя молчание. Последовав за ним епископ вышел к Фессалоникам, после чего юноша исчез. Епископ искал дом своего спасителя, желая его отблагодарить, но зайдя в храм Димитрия Солунского узнал его образ на иконе. По возвращению в Африку Киприан построил храм во имя святого, в котором впоследствии многие верующие исцелялись, используя масло от лампады перед иконой великомученика. Изображенный сюжет действительно крайне редко встречается в иконографии, хотя сам Димитрий Солунский – любимый и известный в России святой. Его почитание в Русской Православной церкви началось сразу после Крещения Руси. О любви к святому свидетельствует Димитриевский монастырь в Киеве, Димитриевский собор во Владимире, построенный Всеволодом Большое Гнездо, и, разумеется, первый каменный храм Московского Кремля, заложенный Даниилом Московским – на его месте в последствии был воздвигнут Успенский собор. Художественные особенности иконы соответствуют Палехской манере иконописи конца XIX – начала XX века. Палехские мастера пользовались большим спросом на всей территории Российской империи. Впитав традицию московской, новгородской, ярославской и строгановской школы они умело совмещали ее с европейской - натуралистической, создавая многофигурные сложные композиции и живописные образы. Палехские иконописцы работали при росписях таких известных памятников как Грановитая палата Московского Кремля, Троице-Сергиева Лавра и Новодевичий монастырь. Икона имеет безусловное культурное и музейное значение. Ее художественная ценность прекрасно дополняет глубокий сакральный смысл редкого сюжета. Хорошая сохранность, антиквариат.

Рубеж XIX – XX-х веков.
Палех.
Дерево, левкас; темпера.
Размер: 35,5 х 52,3 х 2,8 см.

Экспертное заключение НИНЭ им. Третьякова.

Замечательная икона с изображением первоверховных апостолов Петра и Павла, написанная палехскими иконописцами, в великолепном серебряном окладе, исполненном в Москве в мастерской Николая Даниловича Полтавцева. Традиционное изящное письмо гармонично сочетается здесь с изысканным оформлением оклада, изобилующего рокайльным орнаментом, выполненным с ювелирной тонкостью. Ризы, облака и позем рельефны, отчетливо передают различные фактуры материалов и пластику тканей. Растительность изображена декоративно – извилистые очертания трав и кустарников вторят затейливому орнаменту. Великолепное художественное оформление и безупречный технический уровень работы свидетельствуют о высоком профессионализме мастера-серебряника. Сам же образ написан палехскими мастерами. Палех – один из крупнейших иконописных центров России, произведения искусства, созданные его умельцами, прославились на весь мир. Иконы, созданные в Палехе примечательны тем, что сохраняют традиционную манеру письма, при этом исполняются при помощи авторских техник, передающихся из поколения в поколение. Палехскими иконами восхищались многие известные люди того времени, в том числе и иностранцы. Мастеров Палеха приглашали расписывать Грановитую палату, Троице-Сергиеву Лавру и Новодевичий монастырь. На представленной иконе изображены первоверховные и наиболее чтимые апостолы - Петр и Павел. В книге Деяний об их проповедях и подвигах написано больше всего. Они проповедовали благую весть о Христе на огромной территории Восточного Средиземноморья и Малой Азии, совершали чудеса, оставили после себя множество наставлений, которые применимы и в современной жизни. Им молятся о наставлении в вере, избавлении от жизненных трудностей, спасении от страстей и помощи в покаянии. Образ «Апостолы Петр и Павел», написанный палехскими мастерами в середине XIX века, в окладе 1856 года, выполненным на высоком профессиональном уровне в московской мастерской Н. Д. Полтавцева представляет единый художественный ансамбль, является примечательным образцом русского церковного декоративно-прикладного искусства, выполненным в ярко выраженной стилистике рококо. Имеет историко-культурное, коллекционное и музейное значение.

Икона. Палех. Середина XIX века.
Дерево, левкас, темпера.
Оклад. 1856 год. Мастер-серебряник Н. Д. Полтавцев.
Серебро, чеканка, гравировка, просечка, золочение.
Размеры: 31,6 х 27 см.
Экспертное заключение НИНЭ им. П. М. Третьякова. Экспертиза МК.

Красивая старинная  икона с изображением Спасителя и предстоящими святыми, в изумительном нарядном серебряном окладе, изготовленном в Санкт-Петербурге. Икона написана в традиционном стиле дониконовского периода, иконографией своей обращена к образам этого же времени, сохранившим в себе «древлее благочестие». Оклад был выполнен на семь лет позже самой иконы, подобные случаи украшения икон окладами спустя некоторое время после их написания нередки, и зачастую связаны с особым почитанием образа, с чудесными случаями помощи или исцелений, совершенных по молитвам, обращенным к иконе. На обороте надпись, гласящая о том, что этой иконой родители благословили своего сына. Икона с окладом составляет единый ансамбль, написана предположительно ярославским мастером в 1870-е годы на высоком профессиональном уровне, а мемориальная датирующая надпись увеличивает ценность памятника. Образ имеет историко культурное, высокое художественное, мемориальное и музейное значение.

Размеры: 30,9 х 26 х 2 см. Икона; дерево, левкас, темпера.  Написана вероятно ярославскими иконописцами в 1870-е года.
Оклад; серебро, чеканка, золочение, скань, зернь, монтировка. Изготовлен в Санкт - Петербурге в 1878-м году.
Киот современной работы.

Антиквариат. Хорошая сохранность.

Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова.
Изделие представляет художественную и культурную ценность. Экспертиза МК.

Красивая рукописная икона с изображением Святого Преподобного Антония Римлянина, выполненная в смешанной технике. Антоний Римлянин – святой Русской православной церкви, живший в 11-12 вв., основавший Новгородский Антониев монастырь ( в Великом Новгороде ). Преподобный родился в Риме, оставшись сиротой раздал часть имущества нищим, а другую отправил в море в деревянной бочке. Претерпевая гонения латинян на православных, святой нашел на пустынном берегу моря камень, на котором прожил целый год в посте и молитве. Однажды, страшная буря оторвала камень, и вместе с Антонием принесла его на берег реки Волхов, в 3 верстах от Новгорода под праздник Рождества Пресвятой Богородицы, где и был основан монастырь. Вскоре рыболовы выловили чудесным образом принесенную бочку с наследством Антония, и преподобный купил земли для обители. Антоний помогал нищим, сиротам и вдовам, считается покровителем путешественников и моряков. Ему молятся о помощи в изучении иностранных языков, а также обретении жилья. Изображения Преподобного Антония Римлянина встречаются довольно редко.

Россия. Последняя четверть XX века.
Смешанная техника.
Размер 63 х 51 х 2,3 см.

Красивый образ святого праведного Симеона Богоприимца в замечательном серебряном золоченом окладе в стиле историзм, с изящным эмалевым венцом. Исполнена икона в окладе иконописцем и серебряных дел ювелиром Семеном Галкиным. Мастер грамотно изобразил образ Симеона – праведник запечатлен в молитвенном предстоянии в Вечности у Престола Божия в созерцании Пресвятой Троицы. Тонкое личное письмо здесь хорошо дополняет оклад с красивым венцом, выполненным полихромной перегородчатой эмалью. Золотой цвет – главенствующий в данном образе – символ Божественной славы и света, преображающего и соединяющего человека с Творцом. Симеон Богоприимец, о котором известно из Евангелия от Луки и апокрифических источников, принял Бога – Младенца Иисуса Христа – на свои руки в Иерусалимском храме на 40-ой день после Рождества Спасителя, когда Дева Мария и Иосиф Обручник пришли в храм, чтобы представить своего первенца пред Господом и принести положенную иудейским законом жертву. Ныне этот день празднуется Православной Церковью как Сретение Господне. Праведный Симеон, прожил около 360 лет в ожидании явления Мессии, в его земном пути заключен глубокий символ: вся полнота истории человечества – это чаяние Христа. Человечество принимает Христа, и жило оно от века только потому, что само было ожиданием Спасителя. И если Симеон – образ всего человечества, чающего явления Сына Божия, то произносимая праведником молитва – она от лица всех людей, сподвигающая все человечество участвовать в летописи Спасения мира. Праведный Симеон – помощник в старости, ему также молятся об обретении детей, защите их от тяжелых недугов и прибавлении ума. Просят святого и о христианском наставлении на жизненном пути, и помощи в покаянии пред Богом.
Произведения Семена Галкина хранятся в государственных собраниях России, в частности, в ГИМе, и частных коллекциях. Представленная икона в окладе является оригинальным художественным образцом церковного искусства, имеет антикварное и коллекционное значение.

Москва. Вторая половина 1890-х годов. Галкин Семен Григорьевич.
Дерево, левкас, масло; оклад – серебро 84 проба, литье, штамповка, чеканка, гравировка, золочение; перегородчатая полихромная эмаль, бархат.
Размеры: в окладе 22, 2 х 17,7 х 3,2 см.
Искусствоведческая экспертиза.
Экспертное заключение МК.

Великолепная икона Святого благоверного равноапостольного князя Владимира в окладе.
Красивое академическое письмо показывает высокий профессиональный уровень исполнения, личное написано с тщательной проработкой деталей и грамотным применением светотеневой моделировки. Золоченый серебряный оклад закрывает почти всю поверхность иконы. Все элементы оклада выполнены в технике высокой чеканки. Отчетливо переданы складки великокняжеских одежд, дополненных растительными орнаментами, рельефно решены горностаевый мех на плаще и декор короны. Поля оплетают средник пышным узором из растительных побегов и затейливых раковин.
Уникальным этот образ делает гравированная надпись на бортике оклада, которая сообщает, что данная икона была получена от митрополита Киевского Филарета (Амфитеатрова). Митрополит Филарет был фигурой весьма значимой для истории православной церкви России и Украины. Он 20 лет управлял Киевской епархией, считался одним из лучших церковных ораторов своего времени. Его проповеди отличались глубиной, в то же время простотой и сильным нравственным воздействием. Немало он поспособствовал развитию богословской науки в семинариях, поддерживал издание духовной литературы. Стоит отметить, что митрополит Филарет сыграл важную роль в издании жития Преподобного Серафима Саровского, содействуя через церковные структуры цензурному разрешению и поддерживая распространение трудов о старце. Не лишним будет сказать, что во многом именно митрополит Филарет помог подготовить почву для официальной канонизации Серафима Саровского в 1903 году. При этом, несмотря на высокий статус, вел аскетичную жизни в посте и молитве. В 2016 году Филарет митрополит Киевский был прославлен в лике святителей.
Святой благоверный равноапостольный князь Владимир - правитель Руси из династии Рюриковичей, живший в X веке, сыгравший ключевую роль в истории страны, определив развитие русской культуры, духовной жизни и государственности на века.
Князь Владимир сделал православное христианство государственной религией, войдя в историю как Креститель Руси. Святой князь Владимир не только строил храмы и целые города, но и укреплял международное влияние, сблизив свою страну с христианскими государствами, прежде всего с Византийской империей.
Именно при князе Владимире Русь впервые стала крупной и авторитетной державой, с силой которой начали серьезно считаться.
Икона Святого благоверного равноапостольного князя Владимира в окладе с дарственной надписью митрополита Киевского Филарета представляет особую мемориальную и историко- культурную ценность. Имеет высокое художественное и музейное значение.

Икона. Царская Россия. Санкт-Петербург. 1840 год.
Дерево, грунт, масло.
Оклад. Санкт-Петербург. 1840 год.
Серебро 84 пробы, чеканка, гравировка, канфарение, просечка.
Размер: 12,5 х 9 х 1,8 см.

Экспертное заключение НИНЭ имени П.М. Третьякова.
Экспертное заключение МК.

УИН 6432401222816735

Старинная икона с изображением Распятия Христова и невероятно красивым серебряным окладом тонкой работы по скани и зерни. Образ довольно большого размера, больше аналоя, и при этом хорошей сохранности. Неизвестный московский мастер, выполнивший оклад, был поистине талантлив. Благодаря сложной и кропотливой технике исполнения оклада произведение выглядит воздушным и ажурным. В углах образа избранные образы Богородицы, написанные в популярных в Новое Время иконографиях: «Умягчение злых сердец», которой принято молится об избавлении от гнева и смирении духа, «Утоли моя печали», к которой верующие молятся об утешении, «Избавление от бед страждущих», молитвы к которой направлены на излечение болезней и недугов,  и «Взыскание погибших» – образ, которому молятся как последней надежде людей. В образе Богоматери «Умягчение злых сердец» представлен необычный извод, благодаря особенностям на этой иконе он может считаться уникальным, является настоящей иконографической загадкой. Рядом с Крестом стоят избранные святые: пророк Наум, один из 12 малых пророков и мученик Евграф Александрийский, пострадавший за веру Христову вместе с Миной и Ермогеном в начале 4 века. Выбор изображаемых святых свидетельствует о том, что икона заказная. Икона «Распятие Христово» с избранными святыми и образами Богоматери является замечательным памятником русского искусства, представляет коллекционный интерес, и имеет историко-культурное и музейное значение.

Икона - рубеж XVIII – XIX веков.
Дерево, грунт, масло.
Размеры 31,8 х 25 х 2,4 см.
Оклад изготовлен в 1816-м году.
Серебро 84 пробы, скань, зернь.

Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова.
Экспертное заключение МК.

Очень красивого письма икона Святого Алексия, Человека Божия, выполненная в одном из лучших иконописных производств Палеха – мастерской Братьев Белоусовых. Личное написано очень тонко, с тщательной проработкой отдельных черт и разделок прядей волос. Дополняет изображение изумительно написанный задний план, на котором изображена водная гладь, из которой высятся подернутые нежно-розовой дымкой холмы. Традиционная иконографическая схема здесь сочетается с приемами академического письма, золотым орнаментированным фоном, и живописной рамой с красивым арочным завершением в верхней части, имитирующей эмалевый оклад. Мастерская Братьев Белоусовых была основана представителями целой династии иконописцев. Братья Белоусовы были известны не только благодаря иконам, которые исполняли на высоком уровне. Они принимали участие в реставрации Благовещенского собора Московского Кремля. А в 1882 году они даже получили заказ на роспись Грановитой палаты в Московском Кремле, и выполненные ими эскизы утвердил лично император Александр Второй. Также они работали над росписью храма Трех святителей в Москве, изготавливали иконы для иконостаса церкви при Шуйском духовном училище. В 1898 году братья Белоусовы открыли иконописную и иконостасную мастерскую в Самаре, расписали многие церкви и создали иконостасы для церквей этого города. Святой Алексий – христианский святой, живший на рубеже IV-V вв. Его житие пришло на Русь одним из первых, его первые изображения относятся к домонгольскому периоду. Особую же популярность этот святой обрел во время царствования Алексея Михайловича, чьим покровителем был Алексий, Человек Божий. Этому святому принято молится о наставлении на праведный путь, принятии сложных жизненных решений и о смирении пред лицом перемен. Икона «Святой Алексий, Человек Божий, в предстоянии Господу Вседержителю» написанная в одном из лучших иконописных производств Палеха – мастерской Братьев Белоусовых, имеет историко-культурное, высокое художественное и музейное значение.

Палех. Конец XIX – начало XX века.
Дерево, грунт, масло, золочение, резьба по левкасу.
Мастерская Братьев Белоусовых.
Размеры 35,7 х 31,3 х 3,6 см.
Антиквариат. Отличная сохранность.

Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова.

Красивая икона с изображением святой мученицы Клавдии и святого Иоанна Новгородского. Выбор святых для изображения говорит о заказном характере иконы, что добавляет ей редкости. Изящный орнамент на полях, резьба по левкасу, красивое письмо – все это сочетается в данном образе. Святая мученица Клавдия прославилась своей непоколебимой верой во Христа, и бесстрашие перед мучениями, а Святитель Иоанн был архиепископом Новгородским в XII в., при нем совершилось чудесное спасение Новгорода ( Новгород Великий ) от нападения суздальцев, он заботился о пастве, строил храмы, прославился милостивым характером, кротостью и нелицемерной любовью. Икона написана с большим тщанием в конце XIX в.

Россия. Конец XIX.
Дерево, левкас, масло, сусальное золото.
Размеры: 38,0 х 29,5 см.
Антиквариат. Хорошая сохранность.

Красивая икона Равноапостольных Константина и Елены, написанная профессиональным иконописцем из центральной России, о мастерстве которого говорит умелое сочетание приемов академической живописи и особенностей иконописного искусства. Важным эффектным декоративными приемом также является украшение полей и фона резьбой по левкасу, имитирующей оклад с эмалью. Лики и фигуры написаны в академической манере маслом, при этом иконография остается традиционной. Такое компромиссное искусство было популярно среди заказчиков втор. пол. XIX – нач. XX в. Начало ему было положено в мастерской Пошехоновых в Санкт-Петербурге, к концу XIX в. это направление было одним из ведущих в церковном искусстве России. Святой равноапостольный Константин, он же Константин Великий – император Византийской империи, великий полководец, ставший единоличным правителем римской империи, прославился тем, что узаконил христианскую веру в империи, прекратив гонения. Также он основал город Константинополь, на долгие века ставший центром всего восточно-христианского мира. Константин Великий – первый император, принявший христианскую веру. Чтят императора Константина и императрицу Елену и в России, уже с XI в. на Руси известны изображения Константина и Елены по сторонам от Креста, этой иконографии следует и представленная икона. Икона «Святые равноапостольные Константин и Елена» представляет собой интересный памятник русского искусства Новейшего времени, имеет историко-художественное и коллекционное значение.

Кон. XIX – нач. XX в. Центральная Россия.
Дерево, грунт, смешанная техника.
Размеры: 31,2 х 27 см.
Экспертиза ГИМ.

Великолепного письма икона Святителя Иоанна митрополита Тобольского и всея Сибири, написанная вероятней всего в мастерской выходца из Палеха, известного художника и реставратора А.А. Глазунова в 1916-1917-х годах, в связи с торжеством канонизации святителя. А. А. Глазунов обладал хорошим знанием иконописи и высокой общей культурой, а основанная им мастерская была одной из ведущих столичных мастерских рубежа XIX-XX вв. В представленной иконе заметен очень высокий уровень письма. Художественное оформление полей со сложной формой глубокого ковчега и орнаментацией по золоту в духе модерна, техника «отборки» в личном письме – всё это свидетельствует о московском происхождении иконы, а также о большом профессионализме мастера. Митрополит Тобольский и всея Сибири Иоанн – не только великий подвижник, прославившийся смирением, житием в скромности, посте и молитве, но и как окормитель всей Сибири. Его стараниями было основано множество храмов, занимался он и духовным просвещением народов Сибири, вел активное каменное строительство. Особенно сердце митрополита Иоанна болело за бедных людей, которым святитель многократно оказывал помощь. Посещал святитель и тюрьмы, привозя гостинцы. В 1708 году Иоанн Тобольский присутствовал на раде в Глухове на выборах гетмана Скоропадского и отлучении И. С. Мазепы от Церкви. В 1715 году митрополит Иоанн направил в Китай Пекинскую духовную миссию для окормления русских людей, живших в Пекине, а также для проповеди христианства среди местного населения и помощи русским дипломатам в налаживании отношений между Россией и Китаем. После себя святитель оставил множество духовных трудов, и даже основал типографию, публикующую во множестве духовную нравственно-поучительную литературу. Почитание митрополита Тобольского Иоанна началось почти сразу после кончины святителя, так как великий окормитель всея Сибири был любим всеми ее жителями, а его мощи оказались нетленными. Икона «Святитель Иоанн Тобольский» представляет собой замечательный яркий пример московской иконописной традиции 1910-ых годов, написана на высоком художественном уровне, имеет историко-культурное, высокое художественное и музейное значение.

1916-1917 гг. Москва. Мастерская А. А. Глазунова.
Дерево, левкас, темпера.
Размеры: 31,2 х 26,7 х 4,4 см.
Антиквариат. Отличная сохранность.

Экспертиза НИНЭ, эксперт Наталья Игнатьевна Комашко.

Замечательная икона с изображением Преподобных Сергия и Германа Валаамских и Валаамской Обители за ними, выполненная в мастерской Валаамского монастыря. Изображения основателей монастыря с обителью на фоне широко распространились во втор. пол. XIX – нач. XX в. Письмо выразительное, профессиональное. Лики написаны с применением живописных приемов. Моделировка одежд выполнена с применением техники золотопробельного письма. Архитектура обители передана тщательно и детально. Также весьма убедительно передан северный пейзаж. Колорит сдержанный. Стилистически икона связана с творчеством пешехоновских мастерских, так как для украшения монастыря были привлечены эти известные и очень популярные в XIX – начале XX в. иконописцы, на это время пришелся расцвет Валаамской Обители. Святые Сергий и Герман Валаамские – основатели монашеской жизни на острове Валаам. Время их жизни точно не известно, общероссийское почитание Валаамских угодников установлено в 1819 г. Святейшим Синодом. Икона «Преподобные Сергий и Герман Валаамские» представляет собой интересный памятник, отражающий характерный иконографический тип и важные историко-художественные процессы своего времени. Икона имеет историко-культурное и коллекционное значение.

Конец  XIX  начало XX в.в. Мастерская Валаамского монастыря.
Дерево, левкас, темпера.
Размеры 26,5 х 21,9 х 2,4 см.
Антиквариат. Хорошая сохранность.

Экспертное заключение НОЭКСИ.

Старинная икона с изображением святых воинов-великомучеников, написанная во Владимирских иконописных селах с опорой на наследие московских, Строгановский и Ярославских мастеров XVII в. При создании представленной иконы мастер использовал много золота, что является дорогостоящим оформлением. Золотые линии на одеждах усиливают декоративный эффект, чему также способствуют широкие линии узора на портах мучеников. Сами образы воинов прописаны изящно, в традиционном стиле. Над воинами на облаках изображён Бог Саваоф, одеяния Его с золотым асистом, качественно прописано личное, несмотря на небольшой размер фигуры. Святые воины-великомученики Никита, Георгий и Артемий пострадали за Христа в 4 в., показав великую стойкость и ревность за веру. Церковью они почитаются, как покровители воинов, а Георгий Победоносец также считается покровителем русских правителей. Икона «Святые воины-великомученики Никита, Георгий и Артемий» имеет историко-культурное, художественное и музейное значение.

Середина XIX века. Владимирские иконописные села.
Дерево, левкас, темпера.
Размеры: 31,4 х 26,6 х 3,5 см.

Антиквариат. Хорошая сохранность. Незначительные утраты по красочному слою.

Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова.

Замечательный образ Святого Тихона Калужского. Святой Тихон – основатель Успенской Свято-Тихоновской Пустыни, находящейся в Калужской области. Святой Тихон прославился помощью алчущим и жаждущим, давал кров странникам, был заступником обидимых. Отличался он молчаливостью, а также особенной искренностью молитвы, называемой в православной традиции Даром слёз. Уже при жизни прославился чудесами. Чудеса по молитвам Святого Тихона Калужского происходили и после его смерти. Исцеление получали больные, одержимые душевными недугами, выздоравливали страдавшие глазными и хроническими заболеваниями. Сама икона написана профессиональным московским мастером на высоком художественном уровне, с чрезвычайно тонкой проработкой как архитектурных элементов, так и личного. В образе сочетаются приемы традиционного письма и академической живописи. На обороте иконы клеймо «Благословение обители Преподобного Тихона Калужского», что говорит о том, что икона написана в самой обители, вероятно там и освящена, что делает этот образ крайне редким. Икона имеет отличную сохранность. Образ имеет историко-культурное, художественное и музейное значение.

Москва. Конец XIX – начало XX века.
Дерево, грунт, масло, золочение.
Размеры 35,6 х 31 х 3,1 см.
Экспертное заключение НИНЭ им. П.М.Третьякова.

Красивая икона с изображением Чуда Георгия о змие. Лики написаны профессионально, в традиционной манере. Изящные, слегка вытянутые пропорции фигур, грамотная моделировка одеяний пробелами, миловидность ликов - все это говорит о немалом таланте иконописца, создавшего образ. Выразительная традиционная манера письма свидетельствует о принадлежности мастера к палехской школе. Палех - один из крупнейших центров иконописания в России. Его умельцы создавали качественные и выразительные произведения, вдохновленные искусством Древней Руси, бережно храня отечественное наследие. Иконы, исполненные палехскими иконописцами, продавались по всей стране и за ее рубежами, часто предназначаясь для состоятельных заказчиков.
Иконография представленного образа традиционна. Великомученик Георгий - один из самых чтимых святых христианского мира. В России он почитался как устроитель земли русской, как целитель от разных недугов, покровитель воинов, земледельцев, пастухов и путешественников. Его именем называли русских князей, так как Святой Георгий воспринимался как ангел-хранитель великокняжеской семьи, был тезоименитым святым Ярослава Мудрого. Позже он стал считаться покровителем Московского княжества, будучи тезоименитым святым Юрия Долгорукого - основателя ныне столичного города.
Икона «Чудо Георгия о змие» имеет историко-культурное и музейно-коллекционное значение. Антиквариат. Хорошая сохранность. Икона прошла незначительную профессиональную реставрацию.

Вторая половина XIX века. Палех.
Дерево, левкас, темпера.
Размеры: 31,4 х 26,7 х 2,0 см.

Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.

Очень красивый, старинный образ «Тихвинской Божьей Матери с избранными святыми» в окладе. Икона тонкого письма, судя по образу Богородицы и избранным святым ее заказ в свое время  был обусловлен определенной целью.
Согласно «Сказанию о Тихвинской иконе Богоматери, она написана либо евангелистом Лукой, либо по велению патриарха Германа в 8-м веке. По сути, она стала иконографическим подтипом образа Одигитрии ( Путеводительницы ). Так же на иконе присутствует образ Ангела Хранителя. Святые Преп. Моисей Мурин, Св. Муч. Фомаида, Преп. Иоанн Многострадальный. Все представленные святые объединены общей темой - целомудрия, борьбой с блудной страстью, алкоголизмом, наркоманией, спорах и ссорах. Отсюда и образ именно Тихвинской Божией Матери - Путеводительницы и образ Ангела Хранителя. Этот чудесный образ заключен в оклад , невероятно красивой работы оклад, относящийся к раннему периоду, можно сказать самому началу работы фабрики золотых и серебряных изделий Шелапутина Дмитрия Максимовича, представителя древнего, старообрядческого купеческого рода. Собственно икона и исполнена в традициях старообрядцев.
Изделия фабрики украшают сегодня многие коллекции, музейные собрания, храмы и церкви.
Москва, около 1865-го года.
Икона : дерево, левкас, темпера. Оклад: серебро 84 пробы, литье, гравировка, шлифовка, полирование, «родная» позолота.
Размер : 9,0 х 7,7 х 1,3 см.
Антиквариат. Хорошая сохранность. Редкость. Музейное значение.
Экспертное заключение МК РФ Свешниковой Г.В.

Замечательный, старинный образ русского Чудотворца Митрополита Алексия Московского. Его деяния, труды и чудеса настолько велики и значимы для Веры и истории России, что мы отдельно дадим жизнеописание Алексия.
Красивый живописный  образ украшен изящной серебряной рамкой. Интересна также дарственная надпись на обороте иконы.
Россия. 1864 г.
Серебро - 84 пробы, дерево, масло.
Размер - 22,5 х 18,0 см.
Дар от прихожан храма Св. Николая на щепах, Москва. Смоленская Площадь.
Икона имеет культурное значение.
Экспертиза МК.

Перед нами великолепная скульптурная композиция изображающая битву Святого Георгия с драконом. Она превосходно отлита по модели одного из самых талантливых и известных скульпторов Франции 19-го столетия Эммануэля Фремье. Его работы находятся во многих коллекциях и музейных собраниях. Украшают площади и улицы городов, например памятник Жанне Д’ Арк в Париже. Скульптура отличного качества с шикарным   «родным» золочением. Антиквариат

Париж. Модель - 1891 год.
Отливка - начало XX века.
Автор модели Эммануэль Фремье 1824 - 1910 гг.
Бронза, литье, чеканка, золочение, мрамор.
Высота - 56,0 см.
Атрибуционная консультация ГИМ.

Изумительного письма чудесная икона Господа Вседержителя со Святителем Василием Великим и праведной Анной в замечательном серебряном окладе работы мастеров незаурядной мастерской царской России. Невероятно красивое высокопрофессиональное письмо в традиционной манере с тонкой моделировкой одежд прекрасно подчеркивается золоченым изделием из серебра. Изящные орнаменты покрывают почти всю поверхность оклада, поражает их тщательная проработка и гармоничное сочетание разнообразных декоративных решений. Одежды святых подробно переданы в невысоком рельефе, с филигранно исполненными прорезями для личного. Оклад, отличающийся стильностью и великолепной работой, подтверждает славу создавшей его мастерской Я. Ф. Мишукова – одного из самых ярких представителей русской ювелирной школы второй половины XIX века. Мишукова особенно привлекало направление «русского стиля», в его мастерской разрабатывались типы и мотивы орнаментики, а также художественные принципы, восходящие к работам древнерусских ювелиров. Сама икона написана высокопрофессиональным мастером, воспитанным в мстерской традиции. Мстера – один из крупнейших центров иконописания XIX столетия, где чтили допетровское искусство и продолжали создавать образы в традиционной манере, несмотря на популярность «академического» письма.
Поясное изображение Спасителя с Евангелием – одна из древнейших Его иконографий. Без образа Иисуса Христа не может существовать ни церковный, ни домашний иконостасы, в которых икона Сына Божия всегда занимает центральное место. Часто выбирают именно Господа Вседержителя с Евангелием. На представленной иконе также изображены Василий Великий и Пророчица Анна. Святитель Василий Великий - один из трех вселенских святителей, известных как творцы литургии, проповедники и духовные писатели. Он возглавлял архиепископскую кафедру в Константинополе, боролся с ересями, вел аскетический образ жизни и оставил после себя большое количество вероучительных сочинений, до сих пор не теряющих своей актуальности. Ему молятся об укреплении в православной вере, о помощи в учебе, о даровании ума и о помощи в любом труде. Праведная Анна Пророчица упоминается в событии Сретения Господня. Она, как и праведный Симеон, пришла в храм Иерусалимский встретить младенца Иисуса, и возвещала всем собравшимся о грядущем спасении. К ней верующие обращаются с молитвой о мире в семье, об избавлении детей от болезней, и об обретении душевного поко
Икона «Господь Вседержитель, со Святителем Василием Великим и Праведной Анной» в серебряном окладе представляет собой яркий памятник, вдохновленный искусством древней Руси, имеет историко-художественное и большое музейно-коллекционное значение.
Икона. Мстера. Конец XIX века.
Дерево, левкас, темпера.
Оклад. Москва. 1890 год. Мастерская Якова Федоровича Мишукова.
Серебро 84 пробы, золочение, чеканка, штамп, гравировка, канфарение, гильошировка, просечка.
Размеры: 31,2 х 26,4 х 2,5 см.
Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.
Экспертное заключение МК.

Образ великомученика Пантелеймона, написан в начале XX в. в манере, близкой афонским иконам, привозимым в Россию в последней трети XIX – начале XX в. Замечательная академическая живопись с явным влиянием модерна, миловидный лик, яркий колорит, интересный орнамент, содержащий геометрические и растительные мотивы - все это проявилось в написании этой иконы. Великомученик Пантелеймон почитался на православном Востоке ещё с IV в., имел особое почитание и на Руси, причем не только как целитель, но и как небесный покровитель и защитник воинов. Является одним из наиболее чтимых целителей. Икона «Великомученик Пантелеймон» представляет собой красивый памятник, свидетельствующий о духовных процессах в русском обществе втор. пол. XIX – нач. XX в.в., имеет историко-культурное и музейно-коллекционное значение.

Начало XX в. Москва.
Дерево, грунт, масло.
Размер: 22 х 17,6 х 2,8 см.

Экспертное заключение ГИМ.