Суповая тарелка 13-го гренадёрского Эриванского Царя Михаила Федоровича полка. На верхней части тарелки изображён вензель Царя Михаила Федоровича, на нижнем — знак полка с надписью «Бутырец — Эриванец» и датой основания «1642». Заводы Товарищества М. С. Кузнецова. На обратной стороне тарелки надглазурная печатная марка товарищества М. С. Кузнецова зелёного цвета: под Государственным гербом Российской Империи надпись: «Товарищество М. С. Кузнецова в Москве». Этот полк старейший из русских регулярных полков. Учреждён в 1642 г. как Московский выборный солдатский Бутырский полк).
Еще в 1642 году в Москве были созданы два выборных (отличных) полка солдатского строя. Один из них получил название Бутырского.
И именно ему официально принадлежало старшинство среди поименованных частей русской армии. На Кавказе он получил за боевые заслуги наименование лейб-гренадерского Эриванского. Нося это экзотичное для той поры название, эриванцы, однако, имели на своих погонах золотые вензеля, вышитые славянскими буквами. Это отличие служило солдатам и офицерам постоянной памятью о седом XVII веке, древнем зубчатом Кремле, возле которого началась жизнь полка. «Бутырцы-эриванцы» — так называли себя эти воины, и перед их мысленным взором проносились нетускнеющие картины русской истории, древней Бутырской слободы и кровавых битв, сквозь которые прошли их предки, завоевавшие полку его честь и славу. Антиквариат. Хорошая сохранность. Потертости позолоты, следы бытования.
Россия. Москва. Фабрика Кузнецова в Москве.
Диаметр - 24,5 см .
Фарфор, роспись, золочение.
Старинная редкая фарфоровая скульптура «Сеятель», выполненная на знаменитой фабрике московского купца А.Г. Попова. Его завод в селе Горбуново – одно из первых и самых известных фарфоровых предприятий Российской Империи. Купец приобрел его у Карла Мелли (бывший комиссионер Гарднера), при котором предприятие, в основном, занималось созданием копий известной английской и немецкой продукции. Попов же вознамерился наладить изготовление собственных авторских моделей. В 1831 году на первой Всероссийской мануфактурной выставке произведений отечественной промышленности фарфор завода Попова был удостоен золотой медали. Своего расцвета предприятие достигло в 1840-х. Поповский фарфор уважали и любили за прекрасное качество, яркие цвета и жизнерадостное, позитивное изображение бытовых сцен. Изделия завода до сих пор пользуются популярностью в среде коллекционеров и музеев. «Сеятель» представляет серию скульптур, посвященных крестьянскому быту и труду. Мастера, сами ремесленники, бережно и уважительно изображают трудящегося на земле человека. «Сеятель» поражает своей детализацией: каждая складочка на рубахе крестьянина, каждый пальчик, волос, жилка проработаны в самой модели, не расписаны, а сделаны в бисквите. Изделия такого высокого уровня исполнения и хорошей сохранности встречаются крайне редко. Предмет обладает коллекционным и музейным значением. Отличная сохранность, антиквариат.
Россия, Завод Попова в Горбуново, 1860-е.
Фарфор, бисквит, роспись.
Размер: 20 х 10,1 х 9,5 см.
Старинная фарфоровая фигурка «охотник с собакой», выполненная на знаменитой фабрике московского купца А.Г. Попова. Его завод в селе Горбуново – одно из первых и самых известных фарфоровых предприятий Российской Империи. Купец приобрел его у Карла Мелли (бывший комиссионер Гарднера), при котором предприятие, в основном, занималось созданием копий известной английской и немецкой продукции. Попов же вознамерился наладить изготовление собственных авторских моделей. В 1831 году на первой Всероссийской мануфактурной выставке произведений отечественной промышленности фарфор завода Попова был удостоен золотой медали. Своего расцвета предприятие достигло в 1840-х. Поповский фарфор уважали и любили за прекрасное качество, яркие цвета и жизнерадостное, позитивное изображение бытовых сцен. Изделия завода до сих пор пользуются популярностью в среде коллекционеров и музеев. Представленное изделие изображает охотника с собакой. К XIX веку охота превратилась в настоящий азартный спорт, популярный у дворян по всей Европе.
Обширная профессиональная реставрация. Антиквариат.
Россия, Завод Попова в Горбуново, середина XIX века.
Фарфор, бисквит, роспись.
Размер: 16 х 7 х 7 см.
Старинная редкая фарфоровая скульптура «Крестьянка, сбивающая масло», выполненная на знаменитой фабрике московского купца А.Г. Попова. Его завод в селе Горбуново – одно из первых и самых известных фарфоровых предприятий Российской Империи. Купец приобрел его у Карла Мелли (бывший комиссионер Гарднера), при котором предприятие, в основном, занималось созданием копий известной английской и немецкой продукции. Попов же вознамерился наладить изготовление собственных авторских моделей. В 1831 году на первой Всероссийской мануфактурной выставке произведений отечественной промышленности фарфор завода Попова был удостоен золотой медали. Своего расцвета предприятие достигло в 1840-х. Поповский фарфор уважали и любили за прекрасное качество, яркие цвета и жизнерадостное, позитивное изображение бытовых сцен. Изделия завода до сих пор пользуются популярностью в среде коллекционеров и музеев. «Крестьянка, сбивающая масло» представляет серию скульптур, посвященных крестьянскому быту и труду. Скульптура впечатляет детализацией и проработкой, невероятно сложные в исполнении, мелкие детали, складки ткани, деревянные ложки, керамические котелки, масло, все обладает фактурой, свойственной материалу. Самое удивительное, что каждая текстура задается самой формой, бисквитом, а не росписью, что свойственно более поздним произведениям. Мастера, сами ремесленники, с вниманием и уважением изображают бытовую сцену – крестьянка сбивает в горшке масло. Изделия такого высокого уровня исполнения и хорошей сохранности встречаются крайне редко. Предмет обладает коллекционным и музейным значением. Отличная сохранность, антиквариат.
Россия, Завод Попова в Горбуново, середина XIX века.
Фарфор, бисквит, роспись.
Размер: 15 х 11,2 х 10,5 см.
Великолепный, большой старинный фарфоровый пласт с изображением библейской сцены чудесного спасения Моисея. Впечатляет качество и красота росписи по фарфору, поражает воображение масштаб и уровень резьбы «родной» оригинальной рамы. Производство пластов с ручной росписью такого размера было делом крайне сложным и дорогим. Изящно выписаны главные персонажи, отчетливо передана легкость белоснежных одежд и пелены, выразительно трактованы лучи света. Отдельного внимания заслуживает деревянная резная рама искуснейшей работы, которая играет важную роль, связывая произведение с пространством и усиливая акцент на нем. При этом она обладает собственными изобразительными элементами, вдохновленными Древнеегипетской системой образов, что очень хорошо дополняет основной сюжет, передаваемый в росписи по фарфору. Подобные рамы, изготовленные для фарфорового пласта и обыгрывающие в декоре его мотив, являются редкостью даже для частных и музейных собраний. Более того, представленный ансамбль обладает еще и хорошей сохранностью, что делает его абсолютно уникальным в своем роде. Сюжет росписи хорошо известен - египетская принцесса находит в зарослях на реке Нил младенца Моисея. Эта сцена крайне востребована в искусстве, так как является отправной точкой в истории одного из известнейших людей мировой истории. Моисей - первый великий пророк, вождь еврейского народа, автор Первых пяти книг Библии. Через него сформировался Закон, ставший фундаментом религиозных традиций для иудаизма, христианства и даже ислама. В культуре иудаизма его фигура имеет центральное значение, так как Моисей передал своему народу Тору - основу всей еврейской жизни, права и вероучения. Образ Моисея как пророка, учителя и лидера стал символом верности Завету Бога, справедливости и ответственности. Представленный пласт исполнен на основе ныне утраченной картины одного из знаменитейших французских мастеров XIX века - Поля Делароша. Его работы очень ценятся в музейной практике, творчество Делароша занимает уникальное место между академизмом и романтизмом. Он произвел влияние на многих художников последующего поколения, а распространение его работ в виде гравюр сделало Делароша одним из самых узнаваемых художников Европы. Немаловажным будет упомянуть, что изготовление ровных фарфоровых пластов могли себе позволить лишь крупнейшие предприятия, так как для подобного сложного изделия требовалось безупречное качество фарфоровой массы. Несомненно, пласт «Моисей в камышах» изготовлен и расписан на Королевской Фарфоровой мануфактуре Берлина - одном из ведущих европейских центров производства фарфора, славившимся исключительным качеством материалов, изысканной росписью, что сделало мануфактуру символом возвышенного вкуса, королевского покровительства и исключительного ремесленного мастерства.
Пласт «Моисей в камышах», изготовленный и расписанный на Королевской фарфоровой мануфактуре является редчайшим по художественному уровню изделием, имеет историко-художественное и музейное значение.
Берлин, Германия. Последняя четверть XIX века. Живописный оригинал - Поль Деларош.
Фарфор, надглазурная полихромная живопись; дерево, резьба, тонировка.
Размеры пласта: 52 х 37 см.
Размеры с рамой: 88 на 101 см.
Экспертное заключение НИНЭ имени П. М. Третьякова.
Замечательная вазочка для цветов с росписью «Цветы полевые». Изготовлена на самой известной европейской фарфоровой мануфактуре MEISSEN. Мейссен - колыбель европейского фарфора. Ручная роспись. Роспись золотом. Хорошая сохранность.
Германия. Мейсен.
Третья четверть 20-го века
Фарфор, роспись, золочение.
Высота - 14,5 см.
Диаметр - 7,3 см.
Великолепная фарфоровая чайная пара «три розы» с изображением цветов рисунка С.В. Чехонина– крупнейший и известнейший художник, которого называют создателем стиля советского фарфора раннего периода. Он также является одним из мастеров, подаривших миру «визитную карточку» русского «авангарда» в сфере декоративно-прикладного искусства – агитационный фарфор. Художник принимал участие в украшении крупных архитектурных сооружений, например, гостиница «Метрополь», вместе с М.А. Врубелем и А.Я. Головиным, а также исполнил проекты Герба РСФСР и печати Совнаркома, рисунки денежных купюр и монет. Сергей Чехонин также являлся художественным руководителем Государственного завода в Петрограде, бывшего Императорского Фарфорового завода, крупнейшего и известнейшего фарфорового производства всей Европы, благодаря этому многие его произведения созданы на «белье» ИФЗ, о чем свидетельствуют марки представленного изделия – так, фарфоровая масса обладает несравненным качеством. В 1920 году волна агитационного искусства стала спадать и в творчестве многих художников, в том числе Чехонина, начались новые поиски. В этот период он создал серии росписей фарфора с цветами и травами, изображенными в его характерной манере – стилизованные, декоративные, крупные красивый бутоны роз, состоящие из легких струящихся линий. «Три розы» - один из самых популярных образов художника. В недрах чаши цветка таится загадочный мир нежных лепестков, переданных виртуозной рукой мастера. Характерное деликатное обрамление предметов золотыми ободками подчеркивает драгоценность фарфорового изделия. Представленная чайная пара представляет собой не только художественную, но и культурную ценность, являясь красивым памятником одного из самых ярких и известных периодов русского и советского фарфора и декоративно-прикладного искусства. Такие художники как Чехонин, автор росписи чайной пары, сделали отечественное искусство начала двадцатого века знаменитым и популярным, самобытным и самым любимым для многих коллекционеров и музеев всего мира. Такой жизненной силой, прогрессивностью и декоративной красотой русское искусство не обладало никогда, ни до, ни после. Большая редкость, коллекционное и музейное значение. Безупречная сохранность, антиквариат.
Россия. Петроград. Государственный Фарфоровый завод. 1920 г.
Автор рисунка С. В. Чехонин.
Марки: марка Императорского Фарфорового завода дореволюционного периода закрыта зеленым овалом; марка синяя надглазурная – серп, молот и часть шестерни с датой 1920.
Фарфор, надглазурная роспись, золочение.
Высота чашки: 7,5 см.
Диаметр чашки: 10,3 см.
Диаметр блюдца: 15,4 см.
Великолепный каминный гарнитур с часами, состоящий из трех изумительных вазонов. Вазоны выполнены в форме амфоры на восьмиугольных золоченых постаментах. Постамент же центрального вазона изготовлен в виде ножки с гирляндами, по сторонам которой сидят путти. По бокам каждого вазона прикреплены бронзовые ручки искусной работы, созданные в виде элегантно изогнутых гирлянд и маскаронов. Крышки увенчаны шишками пении. Сложность исполнения вазонов кроется не только в великолепии бронзовой оправы, но и в красивейших росписях. В резервах помещены тщательно прописанные галантные сцены на фоне пейзажей. Вокруг сцен помещены изящные цированные орнаменты, еще более облагораживающие их яркий колорит. Часы, вмонтированные в фарфоровую вазу, изготовлены в часовой мастерской «Самюэль Марти и компания». Фирма была крупнейшим производителем в Франции. Ее продукция получала награды на выставках, в частности, Гран-при Парижской выставки 1934 года. Сегодня ее изделия стали достоянием крупных музеев мира. Фарфоровые вазоны были декорированы в известной парижской мастерской «Гантье и Леюжёр», отдавшими предпочтение «стилю старого Севра» (Севрской фарфоровой мануфактуры). Каминный гарнитур с часами из трех вазонов отличается высоким качеством фарфора, сложностью росписи и тщательным золочением, выполнен на высоком художественном уровне. Гарнитур имеет антикварное и музейное значение. Антиквариат. Прекрасная сохранность.
Франция. Париж. 1866 год.
Фарфор, надглазурная полихромная роспись, крытье, золочение, цировка; бронза, чеканка, золочение, монтировка.
Механизм на маятниковом ходу, с боем. Недельный завод.
Размеры: парные вазоны - 62 х 24,7 х 23 см, вазон с часами - 64 х 30,4 х 23,2 см.
Экспертное заключение НИНЭ имени П.М. Третьякова.
Изысканный большой фарфоровый пласт «ТИЦИАНА» создан в конце XIX века в художественном ателье Редлера и Пильца, Австрия, Вена. Они создавали свои произведения на «белье» Венской королевской и Берлинской королевской фарфоровых мануфактур. На представленном фарфоровом пласте прекрасная юная девушка в богатом средневековом одеянии, держащая в руках букет лилий – символ непорочности, изящности и чистоты. Одухотворенное лицо девушки, ее глубокие красивые глаза выражают светлые, теплые чувства. Представленный пласт был расписан известным художником Г. Гернером, чьи работы экспонировались на Международной выставке в Лондоне в 1871 году. Роспись выполнена в старом венском стиле, характерном для второй половины XIX века. Художник также работал на Королевской фарфоровой мануфактуре в Берлине, которая занималась выпуском репрезентативных сервизов для монарших особ – один из известнейших был преподнесен в дар императрице Екатерине II и наследнику престола Павлу Петровичу. Пласт обладает уникальной художественной ценностью и отличается высоким уровнем исполнения: для изготовления основы использовалась фарфоровая масса очень высокого качества, которая после обжига приобрела безупречную белизну, а великолепная роспись наносилась в несколько этапов – для каждого требовалась определенная температура обжига. Использование высококачественных материалов с ведущих мануфактур Европы позволило ателье Редлера и Пильца исполнять такие изделия с богатым колористическим решением на высоком уровне. Предмет обладает историко-культурным, коллекционным значением. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Австрия. Вена. 1864 – 1890-е годы.
Художественное ателье Редлера и Пильца. Художник Г. Гернер.
Фарфор, надглазурная полихромная роспись.
Размер: 36,7 х 29,3 см.
Рама старинная.
Экспертное заключение НИНЭ имени П.М. Третьякова.
Замечательный большой фаянсовый пласт с занятной жанровой сценой, изображающей игроков азартно играющих в популярную игру «кости». Художник превосходно передал эмоции игроков и окружающую обстановку. Данная работа, написанная в технике «гризайль», яркий образец продукции, именуемой «Де́лфтский фая́нс», (нидерл. Delfts blauw — делфтский синий, англ. Delftware — делфтский товар) — «знаменитые изделия, составившие славу искусства керамики на севере Европы до открытия европейского фарфора в начале XVIII века». Делфтские изделия расписывали окисью кобальта, дающей после обжига ярко-синий цвет, в подражание особо ценимому в то время китайскому фарфору периода Мин. Вверху справа видны две переплетающихся буквы D (Делфт), а на пивной кружке слева просматривается подпись автора росписи и дата. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Нидерланды. Вторая половина 19-го века.
Размеры: Пласт 45 х 28,5 см ; Рама 76 х 58 см.
Рама современная.
Изысканный фарфоровый пласт «В раздумьях» создан на рубеже XIX – XX веков на Королевской фарфоровой мануфактуре в Берлине. Мануфактура занималась выпуском репрезентативных сервизов для монарших особ – один из известнейших был преподнесен в дар императрице Екатерине II и наследнику престола Павлу Петровичу как символ заключения дружественного союза между Россией и Пруссией. КПМ занимала положение ведущего художественного промышленного центра наравне с Севрской фарфоровой мануфактурой и Императорским фарфоровым заводом в Санкт-Петербурге. На представленном пласте изображена прекрасная юная девушка. Ее глубокие глаза выражают томную задумчивость, мечтательность, если не сказать влюбленность. Нежные волосы спадают каскадами на укрытую невесомой вуалью чувственную грудь.
Пласт обладает большой художественной ценностью и отличается высоким уровнем исполнения: для изготовления основы использовалась фарфоровая масса очень высокого качества, которая после обжига приобрела безупречную белизну, а роспись наносилась в несколько этапов – для каждого потребовалась определенная температура обжига. Столь виртуозный заказ, требующий тонкости подхода и значительного временного ресурса, выполнил художник О. Дитрих, обладающий особым мастерством и большим опытом работы с красками по фарфору. Особая сложность и уникальность предмета обусловлена тем, что он представляет собой копию живописной композиции, созданной Луисом Шерфом (1870-1955) – известным мастером по фарфору, занимавшимся воспроизведением знаменитых полотен эпохи Ренессанса и XIX столетия на керамической поверхности. Его работы на Всемирной Ярмарке 1904 года в Сент-Луисе получили золотую медаль, некоторые из них находятся в коллекции Палаццо Питти – одного из известнейших итальянских музеев.
Мастера, воспроизводившие шедевры мирового художественного наследия, были до крайности искусны и талантливы. Богатое колористическое решение, тончайший мазок и практически невесомая воздушная вуаль свидетельствуют о прекрасном качестве исполнения столь сложного в изготовлении изделия.
Антиквариат. Хорошая сохранность. Объект музейного, исторического, художественного и коллекционного значения.
Фарфор, надглазурная полихромная роспись.
Размер: 25,8 x 19,3 см.
Экспертное заключение: НИНЭ им. П.М. Третьякова
Замечательная старинная скульптурная композиция «Уличные музыканты» исполнена в середине 19-го века на знаменитой мейссенской мануфактуре, колыбели европейского фарфора. Автор модели Иоганн Кендлер создал ее в 1767-м году.
Композицию отличает прекрасная полихромная роспись, роспись золотом, внимание к мельчайшим деталям, у всех персонажей различные музыкальные инструменты. Изделия фабрики украшают многие коллекции и крупнейшие музейные собрания.
Антиквариат. Хорошая сохранность. Имеется незначительная профессиональная реставрация, пара листочков, 2-3 пальчика и гриф у гитары.
Германия. Мейсен.
Середина XIX века.
Автор модели 1767-го года Иоганн Кендлер.
Фарфор, золочение, лепка, роспись.
Высота 27 см.
Красивая старинная скульптура «Аллегория Воздух», из серии 4 стихии. По модели Мейера 1764-го года. Прекрасный образец продукции знаменитой мануфактуры Мейссен. Колыбели европейского фарфора. Антиквариат. Хорошая сохранность. Произведена профессиональная реставрация: большой пальчик правой руки, нижняя часть позолоченного жезла.
Германия. Мейссен. Конец 19-го века.
Фарфор, роспись надглазурная полихромная, роспись золотом.
Высота - 14,5 см.
Красивая старинная композиция «Любовь и наказание», на тему любви и семьи. Мать заломала озорного сынишку и собирается задать ему порку, прямо по сладкой части его организма. Старшая сестренка повисла на руке с розгами, ее лицо с мольбой обращено к матери. Великолепная пластика и роспись скульптуры, внимание к мельчайшим деталям. Яркий образец продукции знаменитой мануфактуры Мейссен. Колыбели европейского фарфора. Антиквариат. Хорошая сохранность. Произведена профессиональная реставрация: правая кисть матери с розгами, пальчики правой руки у мальчика, спинка кресла.
Германия. Мейссен.
1814-1860 е года.
Фарфор, роспись надглазурная, полихромная. Роспись золотом.
Высота - 26,5 см.
Основание 18 х 14,5 см.
Статуэтка аллегория «Зима», из серии 4 стихии. Изготовлена на знаменитой мануфактуре Мейссен, колыбели европейского фарфора.
Германия. Мейссен.
1948 год. Хорошая сохранность. Произведена профессиональная реставрация левого конька.
Фарфор. Роспись.
Высота - 13,8 см.