Старинное ручное зеркало для модной дамы. В изящную оправу из латуни вставлено зеркальце фигурной формы с фасетом. Обратная сторона украшена ручной вышивкой из тонких кружев. Антиквариат. Хорошая сохранность, следы бытования.
Западная Европа ( вероятно Франция ). Последняя треть 19-го века.
Латунь, зеркало, вышивка.
Длина с ручкой - 32 см.
Само зеркало - 13,3 х 10,5 см.
Красивая картина с изображением жанровой сцены, написанная очень известным немецким художником Бертольдом Гензмером, чья подлинная авторская подпись и дата создания работы расположены справа внизу полотна. Пространство и глубина композиции рассчитаны и выписаны точно и со знанием перспективы. Освещение построено эффектно, свет написан безусловно правильно, но здесь его функция не только утилитарная, но и эстетическая – он придает композиции живости, перекликается с озорными улыбками персонажей. Грамотно построенный колорит, великолепное качество исполнения, тщательная прорисовка всех композиционных элементов свидетельствуют о большом профессионализме художника. Сюжет картины имеет романтический характер, при этом не лишен юмористического подтекста. Эта важная черта произведений Бертольда Гензмера, позволившая его работам обрести большую популярность во всем мире. Бертольд Гензмер – известный немецкий живописец, работавший во второй половине XIX – первой половине XX века. Основное художественное образование получил в Берлинской Академии художеств, где часто выставлялся. Выставлялись его картины не только в Берлине, но и в других городах. Специализировался Гензмер на написании пейзажей, жанровых сцен и детских портретов, преуспев в своем творчестве. На данный момент его работы включены в собрания крупнейших музеев мира, таких как Эрмитаж, Лондонская Национальная Галерея, Музей Орсе в Париже и др. Картина Бертольда Гензмера «На кухне» 1889 года имеет художественное, антикварно-коллекционное значение. Антиквариат.
Хорошая сохранность.
Германия. 1889-й год.
Размер 105,5 х 75,3 см.
Холст, масло.
Рама старинная.
Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова.
Замечательный заварной старинный чайник, работа хорошего мастера серебряного дела времен царской России. Прекрасно подогнанная крышка, внутри сохранилось хорошее золочение. Ручка, изящной формы оснащена вставками из слоновой кости, во избежание ожога от чайника с кипятком. Ручка на крышке тоже. Внутри имеется серебряная вставка- кольцо для крепления мешочка с заваркой. Антиквариат. Хорошая сохранность. Следы бытования.
Россия. Москва.1871-й год.
Мастерская - Николай Никитин.
Серебро 84 проба, золочение, сл. кость.
Вес - 391,5 гр.
Объем - 400 мл.
Высота - 14 см.
Длина - 17 см.
Ширина - 8 см.
Экспертиза МК.
Россия. 1920-е гг.
Автор Колесников Степан Федорович.
Картон, смешанная техника.
Размер - 40,0 х 54,7 см.
Экспертное заключение: Татьяна Подстаницкая.
Россия. 1930-е гг.
Автор Колесников Степан Федорович.
Картон, смешанная техника.
Размер - 30,0 х 39,5 см.
Экспертное заключение: Татьяна Подстаницкая.
Красивая старинная икона Богоматерь «Неопалимая Купина» в великолепном серебряном окладе. Хорошее профессиональное письмо в живописной манере, с грамотно подобранным колоритом. Чеканное изображение дано в высоком рельефе, фигуры решены с передачей пластики складок и фактуры тканей. Несмотря на большое количество персонажей, каждый проработан подробно, в точности повторяя скрываемую окладом живопись. Средник прекрасно дополняется полями, украшенными изящными мотивами в виде листьев, вписанных в круги. Углы акцентированы пышными восьмилепестковыми розетками на приподнятых квадратных площадках. Высокое качество исполнения оклада свидетельствует о большом таланте мастера, не только искусно владеющего ювелирными техниками, но и виртуозно строящего объем, а также обладающего несомненным декоративным чувством.
Неопалимая купина – один из ветхозаветных прообразов Богоматери, символизирующий непорочное зачатие Христа. Икона Богоматери «Неопалимая Купина» часто сопровождалась разными сюжетами, превращаясь в цельную богословскую программу, почиталась в русском народе как защитница от стихийных бедствий, пожаров, хранительница семейного очага. Известны чудеса, когда различные бедствия прекращались благодаря молитве перед иконой Богоматери «Неопалимой Купины».
Икона Богоматери «Неопалимая купина» в серебряном окладе представляет собой прекрасный ансамбль, имеет историко-культурное и музейно-коллекционное значение. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Центральная Россия.
Дерево, грунт, масло; рубашка.
Оклад. Москва. 1819 год.
Серебро 84 пробы, золочение, чеканка, гравировка, канфарение.
Размеры: 32,2 х 26 х 2,7 см.
Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.
Экспертиза МК.
Красивая старинная икона Богоматерь Казанская в замечательном серебряном окладе. Профессиональное письмо в академической манере с выразительными ликами прекрасно дополняется искусно исполненным окладом. Одеяния выполнены в невысоком рельефе, с отчетливой передачей пластики складок и фактуры тканей. Одежды Богоматери отделаны изящным растительным узором. Средник заключен в изумительную рамку, украшенную мотивом из повторяющихся пальметт. Особого внимания заслуживает великолепный венец в русском стиле, декорированный эффектным флоральным орнаментом, с фигурным обрамлением по краям. При создании нимбов была использована сложная техника эмали по скани, тщательно выстраивалась гармония цветовой палитры с преобладанием голубого колера. Высокий уровень исполнения свидетельствует о большом опыте и мастерстве художника-ювелира, работавшего на фирме С. Г. Галкина, где и был изготовлен оклад. Изделия этой фирмы находятся в крупных музейных собраниях, например в собрании Музеев Московского Кремля.
Образ Казанской Богоматери – один из наиболее чтимых на Руси. Он был обретен в 1579 году Иваном Грозным в Казани. Богоматерь – Владычица воинства небесного, Заступница за православных людей. Именно Казанская Божья Матерь находилась в ополчении Кузьмы Минина и князя Дмитрия Пожарского во время освобождения Москвы от польских интервентов, после чего царем Михаилом Федоровичем Романовым был учрежден праздник Богоматери Казанской, как защитницы Москвы. К Божьей Матери Казанской обращаются с молитвами об избавлении от болезней и жизненных трудностей. Нередко образ Богородицы этой иконографии входит в венчальную пару.
Икона «Богоматерь Казанская» в серебряном окладе, выполненном в известной мастерской С. Г. Галкина, имеет несомненное историко-культурное и коллекционное значение. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Российская Империя. Москва. Начало XX века.
Дерево, грунт, масло; бархатная рубашка.
Оклад. Мастерская Галкина Семена Григорьевича.
Серебро 84 пробы, золочение, чеканка, штамп, канфарение, резьба.
Размеры: 31, х 26,5 х 2,6 см.
Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П Тарасенко.
Экспертиза МК.
Красивый старинный образ Господь Вседержитель в замечательном серебряном окладе. Высокопрофессиональное письмо в академической манере гармонично дополняется великолепно исполненным окладом из серебра. Одеяния Спасителя выполнены в невысоком рельефе, с передачей пластики складок и фактуры тканей, отделаны изящными орнаментами. Отдельного рассмотрения достоин нимб в русском стиле, украшенный с помощью сложной техники эмали по скани. Его яркий растительный декор обладает не только тончайшей проработкой, но и богатой палитрой. С творческим замыслом решены и поля, орнаментика которых состоит из золоченых кругов со вписанными пальметтами на серебряном фоне. Мягкий, грамотно построенный контраст золота и серебра придает окладу еще большей выразительности. Высокий уровень его исполнения выдает руку опытного художника-ювелира, прекрасно владеющего своим ремеслом.
Изображения Господа Вседержителя известны со времен появления Византийской Империи, эта иконография – одна из самых древних. Образ Спасителя непременно входит в состав храмового и домашнего иконостасов, занимая в них центральное место. Также икона Иисуса Христа обязательно становится частью состава венчальной пары вместе с иконой Богоматери, и нередко выбирают именно иконографию «Господа Вседержителя».
Икона «Господь Вседержитель» в серебряном окладе начала XX века, исполненном в московской мастерской, имеет историко-культурное и коллекционное значение. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Царская Россия. Москва. Начало XX века.
Дерево, грунт, масло; рубашка.
Оклад. Мастер АЕ.
Серебро 84 пробы, штамп, чеканка, золочение, резьба, канфарение, гильошировка, эмаль, скань.
Размеры: 31,0 х 26,3 х 3,1 см.
Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.
Экспертиза МК.
Старинная икона Богоматери Казанской в чудесном серебряном окладе. Красивое академическое письмо прекрасно дополняется высококачественным окладом из серебра. Одеяния Богоматери и Христа выполнены в невысоком рельефе, с убедительно переданной фактурой тканей и с тщательной проработкой складок. Сдвоенный нимб украшен изящным гравированным декором, обладает просечным узором по краю. Фон также решен с творческим замыслом, его покрывает мелкий геометрический орнамент, создающий впечатление мерцающей поверхности. Обрамляет средник великолепное убранство полей оклада, состоящее из рельефных классицистических мотивов с элементами плетенки. Выразительное пластическое и графическое решения оклада показывают руку профессионального мастера, работавшего на известной фирме С. Г. Галкина, где и был изготовлен оклад. Изделия этой фирмы находятся в крупных музейных собраниях, например в собрании Музеев Московского Кремля.
Образ Казанской Богоматери – один из наиболее чтимых на Руси. Он был обретен в 1579 году Иваном Грозным в Казани. Богоматерь – Владычица воинства небесного, Заступница за православных людей. Именно Казанская Божья Матерь находилась в ополчении Кузьмы Минина и князя Дмитрия Пожарского во время освобождения Москвы от польских интервентов, после чего царем Михаилом Федоровичем Романовым был учрежден праздник Богоматери Казанской, как защитницы Москвы. К Божьей Матери Казанской обращаются с молитвами об избавлении от болезней и жизненных трудностей. Нередко образ Богородицы этой иконографии входит в венчальную пару.
Икона «Богоматерь Казанская» в серебряном окладе, выполненном в мастерской С. Г. Галкина имеет историко-культурное и коллекционное значение. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Царская Россия. Москва. Рубеж Х1Х - XX-х веков.
Дерево, грунт, масло; бархатная рубашка.
Мастерская С. Г. Галкина.
Серебро 84 пробы; золочение, чеканка, гравировка, канфарение, гильошировка, штамповка, просечка.
Размеры: 27,2 х 22,5 х 2,8 см.
Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.
Экспертиза МК.
Подарочная современная картинка - «Букет цветов».
Принт на деревянной доске, масло.
Багет/дерево.
Западная Европа. Современная работа.
Размер с рамой 29,5 х 34,5 см.
Размер без рамы 16 х 11 см.
Подарочная современная картинка - «Парусник в море».
Принт на деревянной доске, масло.
Багет/дерево.
Западная Европа. Современная работа.
Размер с рамой 29,5 х 34,5 см.
Размер без рамы 16 х 11 см.
Подарочная современная картинка - «Вино».
Принт на деревянной доске, масло.
Багет/дерево.
Западная Европа. Современная работа.
Размер с рамой 29 х 35 см.
Размер без рамы 16 х 11 см.
Подарочная современная картинка - «Вино».
Принт на деревянной доске, масло.
Багет/дерево.
Западная Европа. Современная работа.
Размер с рамой 29 х 35 см.
Размер без рамы 16 х 11 см.
Превосходные, парадные старинные французские каминные часы, с оригинальным часовым механизмом с анкерным спуском, маятниковым регулятором, колокольным боем часа и получаса ( с недельным запасом хода ).
На украшенном рельефами золоченом основании стоит, оперившись на циферблат легендарный античный полководец Ганнибал, одержавший ряд значительных побед, включая битву при Каннах, против силы, казавшейся несокрушимой - Рима. Битва стала одним из крупнейших сражений античности и побед Ганнибала – благодаря удачной стратегии превосходящая количеством римская армия была разбита. В качестве подтверждения своей победы полководец приказал собрать золотые кольца проигравших и отправил их в Карфаген. Битва при Каннах стала первым примером окружения крупных сил противника и до сих пор является классикой военно-стратегического мышления. Полководец вошел в историю как военный гений, он хорошо знал своего врага, его слабости и умело их использовал, тщательно подготавливался к битве и талантливо маневрировал, использовал особенности местности. Его переход через Альпы оставил о себе тысячелетнюю память – это настоящий подвиг, за всю историю лишь один человек смог повторить подобное – Александр Васильевич Суворов, совершивший героический переход через Альпы в 1799 году. Известно, что Суворов внимательно изучал тактику античного полководца. С Ганнибалом сравнивали и другого известнейшего полководца и политического деятеля той эпохи - Наполеона Бонапарта, который и сам любил данное сравнение. Поэтому часы этой модели вошли в моду и сегодня хранятся в собрании Королевского дворца в Мадриде, опубликованы в издании Catalogo de Rolojes del Patrimonio National Madrid 1987, в коллекции часов фонда Департамента Государственной мебели в Париже и во многих других изданиях и коллекциях крупных европейских музеев. Отличная сохранность. Великолепное исполнение. Часы представляют художественное, антикварное, коллекционное, музейное значение. Антиквариат.
Франция. 1820-е гг.
Бронза, литье, чеканка, золочение.
Размер: 61 х 48 х 16 см.
Экспертное заключение, эксперт по культурным ценностям МК РФ, аккредитованный при Международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, кандидат исторических наук О.Н. Мельникова.
Мощная, красивая, старинная скульптура, изготовленная в Германии на рубеже XIX-XX веков. В этот период жизнь начала стремительно меняться – земля перетянулась поясами из железных дорог, моря и океаны стали бороздить лайнеры, а небо стали покорять воздухоплаватели. В искусстве начали появляться отражения этих перемен, а на культурную «сцену» вышли новые действующие лица – рабочие. Автором модели представленной скульптуры является известный немецкий мастер Райнхард Шнаудер, член Всеобщего немецкого и Дрезденского художественного товарищества. Творческое наследие скульптора хранится в ведущих музеях и частных коллекциях Европы. Представленная скульптура относится к числу наиболее популярных работ автора. Он изобразил укладчика железных дорог, ставших главными артериями торговли и экономики всего мира, и обеспечивших человечество индустриальным и научным прогрессом. Рабочий изображен в романтической манере, образ его наделен статью, мощью свойственными скорее творцу-демиургу или античному богу Гефесту: в его фигуре сила и мужественность, скульптор увлекает зрителя прекрасной моделировкой и проработанностью деталей. Вся композиция направлена на прославление трудового человека и самого труда непосредственно. Виртуозность исполнения свидетельствует, что композиция была отлита на одном из ведущих предприятий Берлина. Отличная сохранность. Предмет обладает культурной, художественной и коллекционной ценностью Антиквариат.
Германия. Рубеж XIX – XX -х веков.
Бронза, литье, чеканка, патинирование; дерево
Высота – 76 см.
Постамент – 33,1 х 33,8 см.
Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л.А. Дементьева.