Альберт Жабоно (Albert Jaboneau).
«Порт в Бордо». Рубеж 19-20-х веков.
Холст, масло.
Размер; 73 х 115,5 см.
Слева внизу подпись: «A.Jaboneau»
На обороте холста авторская надпись: «Bordeaux//Port// alb.Jaboneau»
На картине французского художника–пейзажиста Альберта Жабоно изображена акватория порта Бордо с пароходом и парусными лодками. Регион Жиронда и его главный город Бордо, благодаря уникальным природным условиям для выращивания винограда и выгодному географическому положению, играли важную роль в развитии торговли на региональном и международном уровне. Прекрасная архитектура города и порта на протяжении столетий служили источником вдохновения для многих живописцев. На представленном полотне художник мастерски передал спокойную красоту вечернего залива, в свойственной ему манере изобразил воду, отражающиеся в ней корабли и нежные тона неба.
Экспертиза НИНЭ имени П.М Третьякова.
Антиквариат. Хорошая сохранность. Старинная богатая рама.
Ари Плейзьер ( Ary Pleysier) 1809 -1879.
Голландия. «Рыбаки на море».
Третья четверть ХIХ века
Холст, масло; 35 х 65,2 см
Справа внизу подпись: A.Plesier
Творческое наследие голландского художника середины ХIХ века составляют в основном морские пейзажи: парусники в штормовом море, живописные берега и порты.
В представленной работе мастеру удалось талантливо передать состояние морской стихии: на переднем плане лодка с рыбаками, преодолевающая буйство воды и ветра, направляется к ожидающему в отдалении паруснику. Изменчивое и тревожное море дышит, находится в постоянном движении, прозрачная волна светится от лучей заходящего солнца. Талантливый художник – самоучка обладал ярким воображением и незаурядным мастерством , его произведения заслуженно украшают коллекции музеев Брюгге, Гренобля, Баньер-де-Бигорр. Работа имеет антикварно-коллекционное значение.
Экспертиза НИНЭ имени П.Третьякова.
Антиквариат. Хорошая сохранность.
Отто Хамель (Otto Hamel) 1866 – 1950. «Вид на канал в Амстердаме». Первая четверть ХХ века.
Холст, масло.
Размер - 100 х 110,3 см.
Слева внизу подпись: «Otto Hamel».
Антиквариат. Отличная сохранность.
На полотне известного немецкого художника-импрессиониста Отто Хамеля изображен непревзойденный шедевр городской застройки Амстердама – самого водного города мира, главной частью жизни которого на протяжении сотен лет были каналы и гавани. Виды на соборы, башни и лодки с воды были любимыми сюжетами художника.
Пейзажист, портретист, жанрист и график учился в Имперской Королевской художественной школе у Эдуарда фон Хагена и Ганса Земпера, продолжил обучение в Берлинской академии, совершенствовал свое мастерство в Италии, Голландии, Испании, Англии, Франции. По возвращении в Германию получил должность профессора в художественной школе Ганновера.
Принимал участие в выставках, в том числе персональной, работал с издательствами, выпустил значительное количество открыток с городскими видами.
Работы мастера хранятся во многих музеях Германии и мира.
Экспертиза НИНЭ имени П.М. Третьякова
Ж. Фути (J. Fouty) Франция. Рубеж ХIХ – ХХ веков. Натюрморт с фруктами и вином 1879 год.
Холст, масло; 43,5 – 61,4 см.
Слева внизу подпись и дата: J. Fouty. 79
Картина написана талантливым профессиональным живописцем Ж. Фути в конце ХIХ столетия в период, когда интерес к жанру натюрморта возобновился в связи с ростом интереса любителей живописи к оформлению интерьеров. На втором плане картины центр композиции – горка аппетитных фруктов и фигурный бокал для вина, на переднем размещены дольки апельсинов, раскрытый гранат и нож на краю стола. Палитра красок яркая и разнообразная, работа прекрасна и реалистична, может служить достойным украшением интерьера дома или квартиры.
Французский живописец Ж. Фути, работая в жанре натюрморта, создал большое количество ярких и замечательных картин с тщательно построенной композицией, доминантой многих из них безусловно является цвет. По уровню художественного исполнения произведение «Натюрморт с фруктами и вином» имеет антикварное и коллекционное значение.
Экспертиза НИНЭ имени П. Третьякова
Автор картины – знаменитый французский живописец и график ХIХ века, прославившийся написанием картин анималистического жанра и роскошных цветочных натюрмортов Эжэн Пети. В центре полотна – фигуры двух охотничьих собак в напряженных позах, на переднем плане детально проработанные полевые растения, вдали поле, освещенное лучами утреннего солнца и ясное небо. Реалистичная, динамичная композиция, теплые желто-зеленые тона представляет собой тщательно продуманную и законченную композицию на хорошо знакомую мастеру тему псовой охоты. Прекрасные работы мастера пользовались заслуженной популярностью среди любителей живописи в ХIХ веке и востребованы в наше время.
Э. Пети учился у художников Е.Мюллера и де Диетреля, жил и работал в Париже, участник многочисленных художественных выставок, большой мастер многочисленных сюжетов с охотничьими собаками. Картины художника украшают коллекции частных галерей.
Антиквариат. Хорошая сохранность.
Пети, Эжэн. (Petit, Eugene) 1839 -1886 Собаки на охоте 1860 – 1880-е годы.
Холст, масло 50 х 65,2 см.
В левом нижнем углу подпись: E.Petit
Экспертиза НИНЭ имени П.М. Третьякова
Благонравов Федор Петрович (1885 – 1961) «Вид на Сент Шапель и Дворец Правосудия в Париже»
Вторая четверть ХХ века.
Холст, масло. 38 х 46 см.
Слева внизу подпись: « F. Blagonravov»
На картине известного художника Федора Благонравова, написанной в импрессионистской манере, изображен старый и исторически значимый район Парижа: Дворец Правосудия со средневековыми постройками, часовней Сент – Шапель и бывшим королевским замком. Свежее, оригинальное видение, жизненность сюжета, свобода и легкость исполнения, игра света и иллюзия движения создают позитивное настроение у зрителя. Мастер ушел от академизма, отказался от четких контуров и сделал акцент на главных моментах.
Ф. П. Благонравов , сын придворного советника, в 1902 – 1908 годах учился в Строгановском училище в Москве, преподавал рисование в школах Ярославской и Владимирской губерний. Во время революции прибыл в Москву, затем в Мариуполь, оттуда эмигрировал в Германию, позднее переехал во Францию. Писал маслом и акварелью в основном в импрессионистическом стиле. Произведения художника хранятся в частных собраниях в России и за рубежом.
Экспертное заключение НИНЭ имени П. Третьякова.
ГЕКТОР ВАН ЭЙК (HEKTOR VAN EYCK) 1872-1924 г.г.
Бельгия. Первая четверть ХХ века.
Холст, масло.
Размер - 101,5 х 81.2 см.
Справа внизу подпись: «H. VANEYCK»
Художник барбизонской школы, предшественник импрессионизма. Работам мастера свойственно восхищение многообразием природы и сельским бытом. Предгрозовое небо, встревоженные овцы на пастбище, согнутые сильным ветром деревья, передают атмосферу наступающей бури.
Все это настроение природы художник передал изумительными красками, хорошо ощущается движение, мощь и объем воздушных масс. Антиквариат, отличная сохранность. Сохранилась старинная рама.
Экспертное заключение НИНЭ имени П.М. Третьякова.
Замечательный старинный пласт ( живопись на фарфоровом панно ) воспроизводит интереснейший сюжет , «Блудный сын в таверне».
На самом деле - перед нами автопортрет Рембрандта 1635-го года, с женой Саскией, на котором они представлены героями библейской притчи о блудном сыне. Рембрандт изобразил себя веселым кавалером пирующим за праздничным столом с красавицей Саскией. Картина экспонируется в Дрезденской национальной галерее. Пласт изготовлен мастерами КПМ ( Королевской Прусской мануфактуры ), особенно славившейся своей изумительной росписью по фарфору. КПМ - как и знаменитая мейссенская мануфактура занимает одно из ключевых мест в истории европейского фарфора. История же появления КПМ, борьба за секреты фарфорового производства, шпионы, секретные замки, интриги, подкуп и т д, заслуживают Вашего отдельного внимания. На многих фарфоровых производствах художники применяли практику воспроизводства сюжетов известных картин, из различных галерей, на фарфоре . Стоит отметить, что уровень росписи мастеров КПМ чрезвычайно высокохудожественный и технологичный, поскольку живопись по фарфору писалась особыми красками и подвергалась ряду обжигов в специальных печах. Антиквариат. Отличная сохранность. Старинная рама ( только рама ) прошла косметическую реставрацию. Сам пласт в идеальном состоянии.
Размер пласта - 18,8 х 24,8 см.
Размер рамы - 27,5 х 35,7 см.
Германия. Берлин. Середина 19-го века.
Экспертное заключение НИНЭ им. П.М.Третьякова.
Бен Жан (Jean Bain 1860 – 1908 ).
Франция. 1892 -й год.
Холст, масло.
Размеры; 56,5 х 73 см.
Справа внизу подпись и дата: J. / Bain 92
Творчество талантливого художника Жана Бена в основном посвящено видам французской провинции с изображением домов и ферм, сельских улиц, рек и озер в разные времена года. В предлагаемой работе живописец в свойственной ему манере с помощью разных приемов передает глубину и выразительность сюжета, главные элементы которого - небольшая речка с деревьями и домом на берегу. Тихий безветренный вечер, вечернее небо, одинокая фигура рыбака, умиротворенная атмосфера наполнены романтикой и переданы автором с большим мастерством и любовью.
Картины известного французского живописца Ж. Бена периодически появляются на западных аукционах и хорошо продаются. Интерес к его произведениям со стороны любителей живописи и коллекционеров устойчивый, поскольку пейзажи выполнены профессионально и прекрасно смотрятся в интерьере. Антиквариат, безусловно коллекционное значение. Отличная сохранность. Старинная рама с позолотой.
Экспертиза НИНЭ имени П. Третьякова
Художник-эмальер (Wenkur?)
Лммож. Франция. Середина XIX века.
Многослойная роспись эмалевыми красками на медной пластине.
Размер:17,0x21,5 см.
Размер с рамой:22,5×27,0 см.
В левом нижнем углу подпись художника.
Картина выполнена в сложной и трудоемкой технике росписи эмалевыми красками. В процессе изготовления проводились многочисленные (10-15) промежуточные обжиги. В завершении роспись покрыли тонким слоем прозрачной эмали (фондон). Представленная работа свидетельствует о высоком уровне мастерства художника, в совершенстве овладевшего техникой росписи эмалями. Подобные работы всегда стоили дорого и считались предметом роскоши.
Значительные собрания лиможских эмалей находятся в Парижских Лувре и Национальном музее
Средних веков. В России большая коллекция имеется в Эрмитаже.
Лайош Коложвари. 1871-1937 гг.
Дерево, масло
Размер:26,1 х 21,1 см
Справа вверху подпись Kolozsvaryl
Замечательный старинный портрет мудрого иудея облаченного в талит гадоль ( часть традиционного одеяния для утренней молитвы ).
Работа написана известным венгерским художником Лайошем Коложвари.
Обучался в Венской академии у выдающихся австрийских портретистов Кристиана Людвига Грипенкерля и Августа Айзенменгера. Его картины украшают многие частные европейские коллекции и музейные собрания.
Значительная часть творчества художника была посвящена еврейской тематике.
Экспертное заключение НИНЭ им П Третьякова.
Чудесная картина кисти знаменитого мастера-живописца Адольфа Кауфманна, большого поклонника Барбизонской школы живописи. Работы этого художника покупали члены европейских королевских и императорских домов, в том числе и в коллекцию Российского императора Николая II. Также его работы участвовали во Всемирной выставке в Париже в 1900 году, и во многих других выставках. Работы художника также хранятся в музеях Вены, Линца, Санкт-Пельтена, и во многих частных собраниях. Эта картина продолжает ряд пейзажей, созданных Адольфом Кауфманном, сочетает в себе выразительную фактуру красочного слоя и тонкое колористическое решение, передающее состояние природы перед грозой. Художник любил подписывать свои картины разными псевдонимами, что усложняет атрибуцию его работ, поэтому атрибутированные работы высоко ценятся. Эта картина безусловно имеет антикварно-коллекционное значение.
Австрия. Конец XIX века.
Художник - Адольф Кауфман / J. Rollin.
Холст, масло.
Размер - 68,5 х 55,7 см.
Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова.
Филиппо Лаццани ( Philippo Lazzani ).
Последняя треть ХIХ века.
Италия. Рим.
Дерево, масло.
Размеры: 37,8 х 46,1 см.
Слева внизу подпись, надпись и дата: P..lippo // Roma 1872
На картине профессионального художника Ф. Лаццани запечатлен момент радости, общения и веселья людей, праздничная атмосфера дружеской посиделки. Вельможи и военные, одетые в костюмы 17-го века, расположились за столом в интерьерах старинного зала, весело пируют, с удовольствием и иронией слушают песню монаха, играющего на лютне. Застолье в полном разгаре: бокалы наполнены вином, на полу валяются опустошенные кувшины, очередные объемные сосуды подносит монахиня. Тщательно выписан антураж, художник как-бы предлагает зрителям окунуться в мир счастливых мгновений, создает ощущение соучастия в празднике вместе с героями. Картина явно создана мастером для хорошего настроения и может служить прекрасным украшением интерьера. Антиквариат. Имеет коллекционное значение.
Экспертиза НИНЭ имени П.М. Третьякова
Йозеф ван Дигхем ( Joseph van Dieghem 1843 – 1885 ). Бельгия. 1880 -й год.
Холст, масло.
Размеры; 41 х 30,6 см.
Слева внизу подпись и дата: J…= Van Dieghem 1880
Романтический пейзаж в реалистической манере известного бельгийского художника второй половины ХIХ века Йозефа ван Дигхема посвящен домашним животным - главному мотиву и основному объекту творчества талантливого живописца. В центре композиции группа овец у пруда, расположившихся на лугу, в отдалении фигуры пастуха с посохом и собаки на фоне яркого горного пейзажа. Работа выполнена с большой тщательностью, вниманием к деталям и вызывает сильный эмоциональный отклик. Образы животных передают глубину художественного замысла мастера: запечатлеть красоту, грациозность и величие животного мира. Картина помещена в роскошную позолоченную раму того времени в хорошем состоянии.
Йозеф фон Дигхем, пейзажист и анималист, учился в Королевской Академии Изящных искусств Брюсселе. Творческое наследие – красочные романтические композиции с изображением овец, уток, кур и других домашних животных на лоне природы. Популярность его произведений у современников была высокой, картины хорошо продавались в Европе и вывозились в Америку, в настоящее время хранятся в музеях Бруклина, Денвера и частных коллекциях. Антиквариат, коллекционное значение. Хорошая сохранность.
Экспертиза НИНЭ имени П.Третьякова