Австрия. Вена. Конец XIX века. Авторская подпись.
Бронза, литье, чеканка, холодное патинирование.
Размеры - 15,0х30,0х30,0 см.
Экспертиза МК РФ к.и.н. Л.А.Дементьева.
Франция. Середина XIX века.
Бронза, золочение.
Высота - 27,0 см.
Франция. Начало XX века.
Автор модели Дижон Агюст Моро 1834 - 1917.
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
Высотка - 27,0 см.
Экспертное заключение ГИМ.
Варшава. Конец XIX века.
Мельхиор, серебрение; стекло.
Размер - 18,0х16,0х25,0 см.
Российская империя. Варшава.
Начало XX века. Фирма B.Henneberg.
Латунь, серебрение, чеканка.
Размер - 38,5х24,5 см.
Европа. Начало XX века.
Металл, камень.
Размеры - 31,0х23,5х10,0 см.
Копия. Середина XX века.
Автор модели Грачев.
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
размеры - 23,5х7,5х9,5 см.
Франция. Париж. Авторская подпись.
2-я половина XIX века.
Фаянс, бронза, патинирование.
Размеры: 47,0 х 38,0 см.
Высота: 23,0 см.
Париж. Модель 1850-е года.
Отливка - начало XX века.
Автор модели C.FRATIN.
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
Размеры - 33,0 х 56,0 х 20,0 см.
Экспертное заключение МКААД России к.и.н. Л.А.Дементьева.
Западная Европа. Рубеж XIX - XX вв.
Мельхиор, серебрение.
Европа. 1-ая треть XX века.
Латунь.
Высота - 25,0 см.
Париж. Последняя четверть XIX века.
Автор модели Жан Жюль Салмсон 1823-1902 гг.
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
Высотка - 26,0 см.
Экспертное заключение ГИМ.
Западная Европа. Начало XX века.
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
Размеры - 16,8х21,5х13,2 см.
Экспертное заключение МК РФ к.и.н. Л.А.Дементьева.
Замечательная старинная лампа «Арабский воин под пальмой на верблюде». Яркий образец коллекционной венской камерной пластики. Подобная лампа имеется в каталоге продукции выпускавшейся знаменитой венской фабрикой Бергмана. Хорошая сохранность, сохранились даже оригинальные выключатели света, хотя проводку пришлось саму заменить для безопасного пользования. Антиквариат.
Вена. Начало XX века.
Бронза, литье, чеканка, полихромное холодное патинирование.
Высота - 57,0 см.
Экспертное заключение МК РФ к.и.н. Л.А.Дементьева.
Настольная лампа «Купальщица»
Париж, начало XX века.
Автор модели — Шарль Жорж Фервилль-Сюан (Charles Georges Ferville-Suan, 1847–1925).
Бронза, литьё, чеканка, патинирование; художественное иризирующее стекло; оникс.
Высота — 49 см.
На основании подпись: FERVILLE SUAN.
Экспертиза — Л. А. Дементьева, кандидат исторических наук, эксперт по культурным ценностям МК РФ.
Очаровательная французская лампа начала XX века, в которой изящная скульптура органично превращена в великолепный предмет декоративного искусства. Под раскинувшимися ветвями дерева расположилась юная купальщица: обнажённая девушка, словно только что вышедшая из воды, с любопытством разглядывает маленькую лягушку, забравшуюся к ней на ногу. Эта забавная деталь придаёт композиции особое очарование — образ получился живым, непосредственным, нежным и удивительно милым.
Модель создана известным французским скульптором Шарлем Жоржем Фервилль-Сюаном, учеником Франсуа Жуффруа в парижской École des Beaux-Arts и участником Парижского Салона. Особенно хороша пластика фигуры: естественность сложной позы, мягкая моделировка обнажённого тела, тонкая проработка лица, волос, кистей рук и стоп свидетельствуют о высоком качестве авторской модели и бронзового литья.
Особую декоративную ценность лампе придаёт крупный куполообразный плафон из художественного иризирующего стекла, по характеру близкий знаменитому богемскому стеклу Johann Loetz Witwe («Вдова Лётц») и Wilhelm Kralik Sohn рубежа XIX–XX веков. Его золотисто-медовая поверхность пронизана синими, бирюзовыми и лиловыми включениями, свободно растекающимися нитями и радужными металлическими переливами.
Создание подобного стекла представляло собой сложный технологический процесс. Основную стеклянную массу сочетали с окрашенными и опаловыми стеклянными слоями, вводили цветные стеклянные нити и включения, которые при повторном нагревании размягчались, растягивались и частично вплавлялись в основу. Для получения различных оттенков применялись соединения металлов — кобальта, меди, железа, марганца и других элементов, позволявшие получать глубокие синие, бирюзовые, зелёные, янтарные и фиолетовые тона.
Особенно сложной была техника иризации. Поверхность горячего стекла обрабатывалась соединениями металлов, в том числе соединениями олова, после чего следовала термическая обработка. Возникавшая на поверхности чрезвычайно тонкая металлическая или оксидная плёнка особым образом преломляла свет, создавая знаменитое радужное, перламутровое сияние — цвет словно менялся при каждом повороте предмета.
Богемские мастера виртуозно соединяли прозрачные, цветные и опаловые массы, добиваясь удивительных эффектов, напоминающих природные полудрагоценные камни — агат, оникс, сердолик, халцедон, яшму, малахит и лазурит. Разноцветные стеклянные массы накладывались слоями, вытягивались нитями, прочёсывались и деформировались непосредственно в горячем состоянии. Поэтому причудливый рисунок возникал в самой толще стекла, приобретая глубину и практически никогда не повторяясь в точности.
В представленном плафоне особенно эффектно сочетание тёплой золотисто-опаловой основы с насыщенными кобальтово-синими и бирюзовыми включениями. При включённом свете стекло буквально оживает: проявляется глубина внутренних слоёв, усиливаются цветовые переходы, а поверхность приобретает мягкое перламутрово-радужное сияние.
Редкое и исключительно эффектное произведение декоративного искусства эпохи Belle Époque («Прекрасной эпохи») и модерна, соединяющее французскую скульптуру, художественную бронзу, богемское стекло и оникс. Тёплое сияние плафона, бронзовое дерево и трогательная сценка с купальщицей создают предмет одновременно роскошный, уютный и необыкновенно обаятельный — настоящую скульптуру, которая ещё и светит.