Замечательная, коллекционная статуэтка «Форель», изготовлена мастерами знаменитой датской фабрики Bing & Grøndahl ( Бинг и Грендаль ) в середине 20-го века. Фабрика основана в 1853-м году и до сих пор радует коллекционеров и любителей фарфора своей высокохудожественной продукцией. Датский фарфор любим многими за оригинальность форм, сюжетов, мягкую, нежную роспись. Хорошая коллекционная вещь.
Фарфор, роспись подглазурная полихромная.
Высота 8 см.
Длина 21 см.
Чайная пара с портретом Наполеона Бонапарта.
Германия, Берлин.
Королевская Прусская фарфоровая мануфактура KPM (Königliche Porzellan-Manufaktur Berlin).
Начало XX века.
Фарфор, надглазурная полихромная роспись, золочение, роспись золотом по рельефу.
Размеры:
Высота чашки по ручке — 11,5 см.
Диаметр чашки — 9,2 см.
Диаметр блюдца — 17,5 см.
Роскошная антикварная чайная пара в стиле ампир с живописным портретом Наполеона Бонапарта в парадном мундире. Композиция выдержана в духе французского имперского искусства начала XIX века и сочетает торжественность, историческую символику и высокий уровень декоративного исполнения.
Предмет изготовлен на знаменитой Королевской Прусской фарфоровой мануфактуре KPM Berlin — одном из самых известных европейских фарфоровых предприятий. Мануфактура была основана в 1751 году в Берлине Вильгельмом Каспаром Вегели и в 1763 году перешла под покровительство короля Пруссии Фридриха II Великого, получив название Königliche Porzellan-Manufaktur. Символом фабрики стал королевский скипетр, изображённый в подглазурной синей марке. На протяжении более двух столетий KPM являлась официальным поставщиком европейских дворов и олицетворением прусского художественного вкуса, безупречного качества фарфора и исключительного мастерства росписи.
Чайная пара отличается исключительно богатым декоративным оформлением. Центральное место занимает тщательно выполненный живописный портрет Наполеона, написанный с тонкой проработкой лица, мундира и наград. Боковые резервы украшены золочёными рельефными античными фигурами и орнаментами, характерными для эпохи ампира. Особую выразительность предмету придаёт сложная скульптурная ручка в виде крылатой женской фигуры в античном одеянии. Внутренняя поверхность чашки полностью покрыта сияющим золотом, создающим эффект драгоценного художественного объекта.
Высокое качество фарфоровой массы, виртуозная роспись, тончайшее золочение и исторический сюжет делают данную чайную пару ярким образцом продукции KPM Berlin начала XX века и ценным предметом для коллекционеров европейского художественного фарфора эпохи историзма и ампира.
Антиквариат.
Очень хорошая сохранность.
Следы бытования.
Великолепная икона Димитрия Солунского в серебряном окладе. Красивое академическое письмо личного превосходно дополнено искусно исполненным окладом. Одежды Великомученика решены рельефно, при этом сочетают золоченые, серебряные и патинированные поверхности, что придает фигуре выразительности и подчеркивает высокий уровень детализации одеяний. Особого внимания заслуживает венец, изготовленный в сложной технике полихромной эмали, акцентирующий внимание на лике и усиливающий ощущение светоносности оклада. Эмаль обладает нежным колоритом, и аккуратным, мастерски прописанным растительным орнаментом. Земля, на которой стоит Святой Димитрий, решена подробно: золоченые гравированные холмы контрастируют с серебряной гладью воды. Верхняя часть фона дополнена табличками, украшенными синей и голубой эмалью с надписями на церковно-славянском языке. Изготовлен оклад на московском предприятии Циглина Александра Ивановича, заведовавшего магазином золотых и серебряных изделий в начале XX века. Стоит отметить, что работал над окладом безусловно профессиональный мастер.
Великомученик Димитрий Солунский - один из самых почитаемых святых христианского Востока. Еще в Византии он был чтим как великий воин Христов и образец верности Богу. На Руси получил особое распространение, считался заступником земли русской, помощник князей и покровитель воинов. В честь Великомученика Димитрия было воздвигнуто множество храмов. Ныне ему молятся о защите от врагов, о мире, о сохранении родины и о помощи в трудных жизненных обстоятельствах. Также ко святому Димитрию обращаются с просьбами о подаянии мужества, укреплении веры и духовной стойкости.
Несмотря на востребованность образов Димитрия Солунского, старинных икон этого святого сохранилось немного, и найти их на антикварном рынке - большая удача.
Икона Димитрия Солунского в серебряном окладе является культурной и художественной ценностью РФ, имеет историческое и антикварно-коллекционное значение.
Икона. Центральная Россия. Конец XIX - начало XX века (до 1914 г.).
Дерево, масло.
Оклад. Москва. 1900-1914 годы. Циглин Александр Александр Иванович.
Серебро 84 пробы; литье, чеканка, гравировка, золочение, патинирование, эмаль.
Размеры: 26,9 х 22,4 х 3,1 см.
Экспертное заключение МК.
Чудесная изящная вазочка со стилизованным изображением цветов.
Ваза изготовлена с использованием сложной и очень трудоёмкой техники. Суть метода состоит в том, что серебро объединяется со стеклом или фарфором в одно целое. В работе применялось чистейшее серебро 999-1000 пробы, которое обладает необходимой пластичностью. Главная особенность состоит в том, что это не гальваническое покрытие на фарфоре, серебрение или серебряная фольга, наклеенная на фарфор. Это инкрустация - когда в фарфор вживляется серебро, вырезанное из предварительно раскатанной тонкой пластины этого металла.
Предметы декоративно-прикладного искусства, выполненные с использованием такого метода, никогда не изготавливались большими тиражами. В одном изделии объединялись творческие усилия многих специалистов – это дизайнеры, художники, мастера по изготовлению фарфора и ювелиры. Каждый экземпляр изготавливался с применением большого количества ручного труда, что делало его неповторимым. Данная вазочка произведена на известной фабрике Розенталь в начале 1950-х годов. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Германия. Фабрика Розенталь.
Начало 1950-х годов.
Фарфор, роспись надглазурная, полихромная. Серебряная фольга.
Высота 29,5 см.
Диаметр основания - 10 см.
Диаметр горловины - 8 см.
Чудесная изящная вазочка с изображением цветов, вероятно цветов Гибискуса.
Ваза изготовлена с использованием сложной и очень трудоёмкой техники. Суть метода состоит в том, что серебро объединяется со стеклом или фарфором в одно целое. В работе применялось чистейшее серебро 999-1000 пробы, которое обладает необходимой пластичностью. Главная особенность состоит в том, что это не гальваническое покрытие на фарфоре, серебрение или серебряная фольга, наклеенная на фарфор. Это инкрустация - когда в фарфор вживляется серебро, вырезанное из предварительно раскатанной тонкой пластины этого металла.
Предметы декоративно-прикладного искусства, выполненные с использованием такого метода, никогда не изготавливались большими тиражами. В одном изделии объединялись творческие усилия многих специалистов – это дизайнеры, художники, мастера по изготовлению фарфора и ювелиры. Каждый экземпляр изготавливался с применением большого количества ручного труда, что делало его неповторимым. Данная вазочка произведена на известной фабрике Розенталь в конце 1940-х годов. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Германия. Фабрика Розенталь.
Фарфор, роспись надглазурная, полихромная. Серебряная фольга.
Высота 21,5 см.
Диаметр основания - 7,5 см.
Диаметр горловины - 6,8 см.
Статуэтка «Дровосек».
Россия, Санкт-Петербург или Москва.
1860–1870-е годы.
Бронза, литьё, чеканка, золочение; основание — камень, инкрустация малахитом в технике русской мозаики.
Высота — 11 см.
Размер основания — 9,4 × 9,4 см.
Редкий и выразительный образец русской камерной бронзовой пластики эпохи позднего историзма, посвящённый теме народного быта и национального характера. Скульптура изображает крестьянина-дровосека с топором и мощной древесной ветвью — собирательный образ русского мужика, воплощающий силу, трудолюбие и связь человека с природой.
Произведение отличается исключительно высоким качеством исполнения. Мастер с большой точностью передал детали традиционного русского костюма, характерную пластику фигуры, фактуру дерева и выразительность лица персонажа. Великолепное бронзовое литьё дополнено тонкой чеканкой и благородным золочением, придающим предмету особую декоративную выразительность и эффектность. Несмотря на камерный размер, скульптура производит впечатление законченного монументального произведения.
Особую художественную ценность представляет основание, облицованное натуральным малахитом с ярко выраженным природным рисунком. Использование русского малахита в сочетании с бронзой является характерной чертой элитного декоративно-прикладного искусства второй половины XIX века. Подобные предметы создавались для состоятельных коллекционеров и парадных интерьеров, а сама техника русской мозаики считалась одним из символов художественного престижа Российской империи.
Во второй половине XIX века тема «русского стиля» стала одним из важнейших направлений отечественного искусства. Скульптуры с изображением крестьян, ремесленников и персонажей народного быта пользовались огромной популярностью как в России, так и за рубежом. Подобные произведения демонстрировались на международных выставках и воспринимались как яркое воплощение национальной художественной школы. Особенно известны были работы петербургских бронзолитейных мастерских и фабрики Демидовых, где создавались миниатюрные композиции с «русскими сюжетами», нередко устанавливавшиеся на малахитовых основаниях.
Аналогичные произведения русской художественной бронзы XIX века сегодня находятся в крупнейших музейных собраниях, включая Государственный Эрмитаж, Государственный Русский музей, Государственный исторический музей, а также в значительных частных коллекциях русского декоративно-прикладного искусства.
Скульптура обладает не только высокой художественной выразительностью, но и историко-культурной ценностью как характерный памятник русского национального искусства эпохи Александра II.
Антиквариат.
Хорошая сохранность.
Следы бытования.
Редкость.
Экспертное заключение: кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.
Предмет имеет художественное, антикварное и музейно-коллекционное значение.
Красивая старинная фарфоровая скульптура «Лещ".
Ручная подглазурная полихромная роспись.
"Карп" - название фигуры по каталогу Pope. Яркий образец продукции знаменитой фабрики Bing & Grondahl, основанной в 1853 -м году промышленниками братьями Мейер Герман Бинг и Джейкоб Герман Бинг вместе Фредериком Вильгельмом Грёндалем.
Автор модели, скульптор Laurtis Carl Nicolaj Mortensen ( 1861-1945 г. г. ).
Номер модели: 1645.
На основании инициалы автора росписи - HE .
Клеймо производителя: Made in Denmark, B&G, 1952-1958 гг.
Высота: 16 см, длина: 22 см.
Антиквариат. Хорошая сохранность.
Красивая композиция изображающая золотую рыбку в водорослях. Прекрасный образец авторского немецкого фарфора стилистически ориентированного на продукцию Королевской фабрики в Копенгагене. Снизу на основании имеется подглазурная зеленая марка фарфоровой фабрики. Сверху две заглавные буквы HD, обозначающие инициалы автора данной скульптуры. Хорошая сохранность.
Германия. Середина 20-го века.
Фарфоровая фабрика Metzler & Orloff ( Мецлер & Орлоф ).
Высота 17 см.
Фарфор, роспись подглазурная, полихромная.
Коллекция «Амуры с девизами».
Мейсенская фарфоровая мануфактура (Porzellan-Manufaktur Meissen).
Германия, Мейсен, Саксония.
Вторая половина XIX — начало XX века.
По моделям Асье Мишеля Виктора (1736–1799).
Фарфор, лепка, подглазурная и надглазурная полихромная роспись, золочение.
Высота фигур: 11,2–14,6 см.
Редкая и исключительно изящная коллекция из шестнадцати фарфоровых статуэток, объединённых общей темой любви и известная под названием «Амуры с девизами». Серия создана по моделям выдающегося французского скульптора Асье Мишеля Виктора, работавшего для Мейсенской мануфактуры во второй половине XVIII века и внёсшего значительный вклад в развитие европейской фарфоровой пластики эпохи рококо и раннего классицизма.
Каждая композиция представляет маленького амура, занятого аллегорическим действием, связанным с темой любви, отношений и человеческих чувств. Скульптуры сопровождаются французскими девизами, раскрывающими смысл каждой сцены: амур соединяет сердца, разжигает чувства, усмиряет страсти, наказывает за непостоянство или благословляет союз влюблённых. Благодаря этому серия воспринимается как своеобразная философская и театрализованная история любви, выполненная средствами фарфоровой пластики.
Коллекция отличается необычайно высоким уровнем художественного исполнения. Фигурки поражают тонкостью лепки, живостью поз, мягкой пластикой движений и тщательной проработкой мельчайших деталей. Мейсенские мастера виртуозно передали фактуру облаков, цветочных гирлянд, музыкальных инструментов и атрибутов амуров. Особую декоративную выразительность композициям придают нежная полихромная роспись, пастельные тона и тончайшее золочение, подчёркивающее рельеф и придающее фарфору благородное сияние.
Мейсенская мануфактура, основанная в начале XVIII века, стала первым европейским предприятием, сумевшим раскрыть секрет производства твёрдого фарфора. Именно здесь возникли основные традиции европейского художественного фарфора, оказавшие огромное влияние на развитие декоративно-прикладного искусства Европы. Продукция Мейсена высоко ценилась при королевских и императорских дворах, а сегодня хранится в крупнейших музейных собраниях мира.
Особую ценность данной коллекции представляет её полнота. Полные серии «Амуров с девизами» встречаются крайне редко, поскольку со временем многие комплекты были разрознены. Каждая фигурка имеет подлинное клеймо Мейсенской мануфактуры — знаменитые скрещённые кобальтовые мечи.
Коллекция представляет значительный интерес как для музейных собраний, так и для коллекционеров европейского антикварного фарфора. Это яркий пример искусства Мейсена, в котором соединились изысканная пластика, поэтичность образов и высочайшая культура фарфорового производства.
Антиквариат.
Очень хорошая сохранность.
На отдельных фигурах присутствуют незначительные следы бытования и профессиональная реставрация.
Набор из шести больших красивых серебряных ложек с дворянскими гербами. Утонченная и удобная форма ручек. Такие изделия заказывали состоятельные люди: купцы, дворяне, мещане. Наборы столового серебра репрезентовали хорошее состояние и положение в обществе. Хорошая сохранность. Антиквариат.
Москва, Россия.
Конец XIX – начало XX вв.
Серебро 84/875 проба.
Вес: 440,89 гр.
Длинна: 22.3 см
УИН - 6432501426799317
Красивые большие старинные серебряные вилки, изготовленные на рубеже веков для Торгового дома Морозовых, основанного Иваном Екимовичем Морозовым, купцом 1-й гильдии и мастером-ювелиром, почетным гражданином Российской Империи. С 1884 года его Торговый дом имел высокое и почетное звание Поставщиков Двора Его Императорского Величества. Высокое качество изделий вывело Торговый дом Морозовых и их ювелирную мастерскую на лидирующие позиции не только в России, но и за рубежом. Фирма Морозовых тесно сотрудничала со многими известными ювелирами Российской империи, например, с Фаберже. В настоящий момент изделия Торгового дома Морозовых украшают крупнейшие музейные собрания России, такие как ГИМ. Хорошая сохранность. Антиквариат.
Россия. Санкт-Петербург. Конец XIX - начало XX вв.
Торговый дом Морозова.
Серебро - 84/875 пробы.
Вес - 441,49 гр.
Длина - 20,3 см.
УИН - 6432501426797373
Красивая старинная сахарница, выполненная в стиле "модерн" – одно из ярчайших явлений мирового искусства, прогремевших на весь мир и до сих пор сохраняющих свою актуальность. Автором изделия является Андреев Василий Иванович, владелец мастерской серебряных предметов. Произведения его фирмы хранятся в крупных музейных собраниях России, в том числе в ГИМ. Хорошая сохранность. Антиквариат.
Россия, Москва, 1907 - 1917 гг.
Серебро, гравировка, золочение.
Вес: 315,9 гр.
Размер: 9,5 х 17 х 13 см.
УИН - 6432501074060520
Красивая старинная вилка для рыбы, выполненная самой известной ювелирной фирмой России: Фаберже. Фирма поставляла изделия ко многим императорским дворам Европы, в том числе русскому – самого Карла Фаберже называли «Ювелир Его Величества». Его фамилия до сих пор остается синонимом слов роскошь и мастерство, поскольку ему удавалось создавать произведения, тонкость исполнения которых и гармоничная красота граничили с невозможным. Предмет обладает музейным и коллекционным значением. Подобные предметы в хорошей сохранности редко встречаются на антикварном рынке. Хорошая сохранность. Антиквариат.
Россия, Москва, Фаберже,
Серебро 84/875 пробы.
Вес: 154,65 гр.
Размер: 24 х 5,5 см.
УИН - 642501275716228
Красивый старинный рыбный нож, выполненный самой известной ювелирной фирмой России: Фаберже. Фирма поставляла изделия ко многим императорским дворам Европы, в том числе русскому – самого Карла Фаберже называли «Ювелир Его Величества». Его фамилия до сих пор остается синонимом слов роскошь и мастерство, поскольку ему удавалось создавать произведения, тонкость исполнения которых и гармоничная красота граничили с невозможным. Предмет обладает музейным и коллекционным значением. Подобные предметы в хорошей сохранности довольно редко встречаются на антикварном рынке. Хорошая сохранность. Антиквариат.
Россия, Москва, Фаберже,
Серебро 84/875 пробы.
Вес: 164,95 гр.
Размер: 29 х 5,5 см.
УИН - 6432501275716234
Красивая старинная лопаточка, выполненная самой известной ювелирной фирмой России: Фаберже. Фирма поставляла изделия ко многим императорским дворам Европы, в том числе русскому – самого Карла Фаберже называли «Ювелир Его Величества». Его фамилия до сих пор остается синонимом слов роскошь и мастерство, поскольку ему удавалось создавать произведения, тонкость исполнения которых и гармоничная красота граничили с невозможным. Предмет обладает музейным и коллекционным значением, хорошая сохранность. Антиквариат.
Россия, Москва, Фаберже,
Серебро 84/875 пробы.
Вес: 119,21 гр.
Размер: 23,4 х 6,1 см
УИН - 6432501275716247