Европа. Начало XX века.
Клеймо B.G.
Бисквит.
Роскошное большое блюдо «Полевые цветы»изготовлено на самой известной европейской фарфоровой мануфактуре MEISSEN. Колыбели европейского фарфора. Сложный рельеф блюда покрыт полихромной, надглазурной росписью , росписью золотом. Хорошая сохранность.
Германия. Мейсен.
Германия. Середина XX века. Мейсен.
Фарфор, роспись, золочение.
Диаметр - 25 см.
Красивая, старинная ваза в форме кратера «Букет цветов».
Германия. Мейсен. Конец XIX века.
Антиквариат. Отличная сохранность.
Фарфор, крытье кобальтом, роспись, золочение, роспись надглазурная полихромная.
Высота 37,0 см.
Великолепные парные скульптурные композиции с романтическим сюжетом, восходящим к античности «Амур и Психея». Амур - бог любви, влюбился в царскую дочь - красавицу Психею ( психе - душа ). Особенностью данного образа является кормящий птенцов в гнезде Амур, такой вариант сюжета встречается крайне редко. Так же, большой редкостью для изделий мейссена является то, что скульптуры имеют на основании авторскую подпись R. Hoelbe. Скульптуры изготовлены во второй половине 19-го века на знаменитой мейссенской мануфактуре, колыбели европейского фарфора. Невероятное количество деталей, великолепная пластика, роспись, роспись золотом. Антиквариат. Хорошая сохранность. Музейное значение.
Высота 53 и 56 см.
Экспертное заключение.
Замечательная , старинная композиция с хорошим настроением изображающая резвящихся детей.
Изготовлена на знаменитой мануфактуре Мейссен, колыбели европейского фарфора.
Автор модели 1780 года - Мишель Виктор Асье / 1736-1799/.
Модель G35.
Германия, мейссен. Середина 19-го века.
Антиквариат. Композиция в очень хорошей сохранности. Произведена незначительная профессиональная реставрация листиков на дереве и в корзине.
Фарфор, лепка, полихромная роспись, золочение.
Высота 27,5 см.
Прекрасная старинная композиция «Аллегория поэзии», исполнена в середине 19-го века на знаменитой мейссенской мануфактуре, колыбели европейского фарфора. Автор модели Виктор Асье создал серию аллегорий посвященных искусству в 1774-м году.
Композицию отличает прекрасная полихромная роспись, роспись золотом, внимание к мельчайшим деталям. Изделия фабрики украшают многие коллекции и крупнейшие музейные собрания.
Антиквариат. Хорошая сохранность.
Имеется незначительная профессиональная реставрация;
Амур с трубой - пальчики левой руки.
Амур с книгой - пальчики левой руки и левая нижняя часть книги.
Амур с лирой - пальчики правой руки, 1 листик на голове.
На стеле - бант, с обратной стороны 1 лист.
Германия. Мейсен.
Середина XIX века.
Модель №11. Автор модели Мишель Виктор Асье /1736-1799/.
Фарфор, золочение, лепка, роспись.
Высота 30,5 см.
Красивый старинный образ Господа Вседержителя в изумительном серебряном окладе. Профессионально написанное в академической манере личное чудесно подчеркивается искусно выполненной драгоценной «ризой» иконы, изобилующей изящными декоративными элементами. Оклад почти весь покрыт разнообразными орнаментами, белый цвет хитона отражен серебряной поверхностью, создавая мягкий контраст с золоченым гиматием, плавно переходящим в сияющий фон. Интересно исполнено раскрытое Евангелие – в технике выемчатой эмали глубокого синего цвета с золотыми буквами, что очень гармонично сочетается с остальным декором оклада, и превосходно дополняет его богатое украшение. Отдельного внимания заслуживает венец, обладающий восхитительным сканным орнаментом растительного характера, заполненный эмалями разных цветов. Без сомнения, над ним работал опытный и талантливый московский художник-ювелир, владеющий всеми необходимыми для создания подобного ансамбля ювелирными техниками. Изображения Господа Вседержителя известны со времен появления Византийской Империи, и эта иконография является одной из самых древних. Без иконы Спасителя не могут существовать ни храмовый, ни домашний иконостасы, образ Иисуса Христа в них всегда занимает центральное место, а также он обязательно становится частью венчальной пары. Представленная замечательная икона Господа Вседержителя в великолепном серебряном окладе имеет историко-культурное и коллекционное значение.
На рубашке имеется дарственная надпись: образ был подарен в день 35ти-летия служения в священном сане священнику Александру Алексеевичу Словцову духовенством северо-западной половины 2-ого красноуфимскаго благочинного округа.
Москва. Конец XIX – начало XX веков.
Дерево, грунт, масло; рубашка.
Оклад. Москва. Начало XX века. Мастерская мастера-монограммиста ВЗ.
Серебро, золочение, эмаль, чеканка, штамп, гравировка, канфарение, гильошировка, просечка.
Размеры: 26,7 х 22,2 х 2,4 см (в окладе).
Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.
Экспертиза МК.
Чудесная старинная икона Богоматери Иверской в великолепном серебряном окладе. Лики написаны выразительно и профессионально. Благообразные и миловидные, в мягкой живописной манере, они прекрасно подчеркиваются высоким рельефом оклада. На листе благородного серебра смонтирован изумительный золоченый сдвоенный венец, содержащий в себе изящные декоративные элементы. Тонкая и подробная проработка фактур и узоров одежд сочетается с умелым объемно-пространственным решением фигур. Композиция вписана в овал, обрамленный красивым орнаментом в виде меандра, соединяющимся в углах богато украшенными растительными побегами. Все надписи на иконе расположены на искусно сделанных эмалевых пластинках. Исполнение оклада показывает руку опытного и одаренного художника-ювелира, работавшего в мастерской С. Строганова. Произведения, созданные там, хранятся в различных коллекциях, музейных собраниях, например, в ГИМ.
Образ «Богоматери Иверской» - один из наиболее почитаемых в России. Список с Иверской иконы, приплывшей на гору Афон во время периода иконоборчества, был подарен царю Алексею Михайловичу Романову, а несколько его копий прославились как чудотворные. Матерь Божия – Владычица воинства небесного, Помощница скорая в бедах, и Заступница усердная за верующих. Представленная «Богоматерь Иверская» середины XIX века в серебряном окладе, выполненном в ювелирной мастерской С. Строганова имеет историко-культурное, коллекционное и музейное значение. Редкость. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Икона. Москва. Около 1852 года.
Дерево, левкас, темпера.
Оклад. Москва. 1852 год. Мастерская Строганов С.
Серебро, эмаль, золочение, чеканка, канфарение, гравировка.
Размер: 30,2 х 24,7 х 2,6 см.
Экспертное заключение зав. отделом древнерусской живописи ГИМ кандидатом искусствоведения Л. П. Тарасенко.
Прекрасный по написанию и редкий по иконографии образ Святителя Михаила, первого митрополита Киевской Руси. Согласно древнерусским летописям Святитель Михаил принимал большое участие в Крещении Руси (988 г.), наставлял русских людей в вере православной, рукополагал епископов в русских епархиях, стал первым русским святителем. По одному из преданий, его руке принадлежит наставление князю Владимиру Святославичу. Его называют вторым Моисеем России. Святителю Михаилу Киевскому молятся для укрепления в вере в трудные времена, и об исцелении душевных недугов. Икона написана виртуозно, лик писали мастерски, в технике "отборки", то есть мелкими мазками по форме. Светлый колорит иконы отличается сдержанностью. Изображений Святителя Михаила Митрополита Киевского сохранилось немного, поэтому этот образ можно по праву считать раритетом.
Москва. Конец XIX века.
Дерево, левкас, грунт, смешанная техника. Роспись по сусальному золоту.
Размер 31,0 х 26,1 см.
Экспертное заключение ГИМ.
Европа. Начало XX века.
Латунь, серебрение, стекло.
Высота 47,0 см.