Императорский фарфоровый завод, Санкт-Петербург, 1780–1796 годы, период Екатерины II.
Фарфор; надглазурная роспись, золочение.
Высота чашки с крышкой — 8,7 см; диаметр блюдца — 13,5 см.
Марка ИФЗ — синяя подглазурная «Е II» с точкой.

Исключительно редкий образец раннего русского императорского фарфора XVIII века. Подобные предметы екатерининского времени сегодня практически не встречаются на антикварном рынке: значительная часть сохранившегося фарфора этого периода находится в музейных собраниях.

Особую выразительность паре придаёт характерный для позднего времени Екатерины II строгий цилиндрический силуэт чашки с угловатой ручкой и крышкой. Богатое золочение сочетается с эффектной росписью под красно-коричневый камень и миниатюрными пейзажными композициями. Предмет демонстрирует высокий уровень живописного и технологического мастерства Императорского фарфорового завода.

Чашка и блюдце находятся в практически идеальном для своего возраста состоянии; крышка реставрирована.

Атрибуция подтверждена экспертным заключением НОЭКСИ, в котором особо отмечены историко-художественная, коллекционная и музейная ценность произведения.

Редкий коллекционный предмет эпохи Екатерины Великой — подлинный ранний фарфор ИФЗ, сохранившийся комплектом с крышкой и блюдцем.

Россия, рубеж XIX–XX веков. Частный фарфоровый завод.
Высота — 7,1 см, диаметр — 5,3 см.
Фарфор; голубое крытьё, полихромная надглазурная роспись, золочение.

Пасхальное яйцо украшено нарядной цветочной росписью по нежно-голубому фону. Свободно расположенные ветви с розами, бутонами, листьями и мелкими цветами образуют лёгкую асимметричную композицию, охватывающую поверхность яйца. Мягкая розово-зелёная гамма красиво контрастирует с голубым крытьём.

На противоположной стороне золотом выполнена праздничная надпись «Христосъ Воскресе!» в дореформенной орфографии. Сквозные отверстия в верхней и нижней частях предназначены для продевания ленты и подвешивания яйца.

Характер формы и декоративного оформления соответствует традиции русских фарфоровых пасхальных яиц рубежа XIX–XX веков.

Сохранность хорошая, следы бытования.

Пасхальное яйцо с изображением птицы и бабочек

Россия, Санкт-Петербург. Императорский фарфоровый завод. Начало XX века.
Высота — 11,2 см, диаметр — 8,5 см.
Фарфор; полихромная надглазурная роспись.

Крупное пасхальное яйцо ИФЗ с изящной натуралистической росписью. На белом фарфоровом фоне изображена небольшая птица с ярким сине-бирюзовым оперением, показанная в движении, с широко раскрытыми крыльями. Композицию дополняют две порхающие бабочки — жёлто-розовая и голубая. Тонкие голубоватые штрихи создают впечатление воздушной среды и подчёркивают лёгкость сюжета.

Особенно привлекательна сама композиция: птица и бабочки образуют живую, почти мгновенно схваченную сцену природы. Тщательная прорисовка оперения, крыльев и усиков насекомых, тонкие цветовые переходы и свободное расположение изображений характерны для высокого уровня декоративной живописи по фарфору.

Состояние: имеется протяжённая трещина корпуса, проходящая от отверстия; небольшие следы бытования, локальные потёртости росписи. В целом декоративная живопись сохранилась хорошо.

Красивый и выразительный образец пасхального фарфора Императорского фарфорового завода начала XX века, особенно эффектный благодаря крупному размеру и редкому анималистическому сюжету с птицей и бабочками.

Россия, начало XX века. Частный фарфоровый завод.
Высота — 8 см, диаметр — 6,6 см.
Фарфор; деколь с подрисовкой, крытьё золотом.

Пасхальное яйцо украшено крупным овальным медальоном с изображением Воскресения Христова. В центре композиции — воскресший Христос в белых одеждах, благословляющий поднятой рукой. У Его ног изображены ангел и поверженные римские воины-стражники у Гроба Господня. Сюжет символизирует победу Христа над смертью и является одним из наиболее традиционных и значимых образов пасхальной иконографии.

Медальон обрамлён геометрическим орнаментом с золочением; остальная поверхность яйца покрыта нежно-розовым крытьём и украшена тонким золотым растительным декором.

Сохранность: значительные потёртости и утраты золочения, местами потёртости декоративного покрытия; следы бытования. В целом сюжетное изображение сохранилось достаточно хорошо.

Россия, начало XX века. Частный фарфоровый завод.
Высота — 9,2 см, диаметр — 7,2 см.
Фарфор, розовое крытьё, полихромная надглазурная роспись, золочение.

Нарядное пасхальное яйцо русского производства начала XX века. Поверхность покрыта нежным светло-розовым фоном, на котором свободно расположена живописная композиция из полевых цветов и ветвей.

Основу букета составляют белые ромашковидные цветы, дополненные мелкими ярко-голубыми незабудками, бутонами и разнообразной зеленью. Цветы написаны достаточно подробно: лепестки моделированы тенями, сердцевины выделены тёплыми охристыми оттенками, листья переданы несколькими тонами зелёного. На втором плане тонкими приглушённо-лиловыми мазками изображены ажурные растительные веточки, благодаря чему композиция приобретает глубину и лёгкость.

Особенно эффектно сочетание нежного розового фона, белых цветов и насыщенных голубых незабудок — характерный для эпохи сентиментальный цветочный декор, хорошо соответствующий назначению предмета как праздничного пасхального подарка. Вокруг отверстий сохранился декоративный орнамент в виде расходящихся золотистых лучей.

Сохранность: хорошая для предмета своего времени. Имеются естественные следы бытования.

Пасхальное яйцо с росписью «Колокольчики».

Россия, Санкт-Петербург. Императорский фарфоровый завод, начало XX века.
Высота — 10,4 см, диаметр — 7,7 см.
Фарфор; полихромная надглазурная роспись.

Крупное фарфоровое пасхальное яйцо, украшенное нежной цветочной росписью. На молочно-белом фоне свободно расположена живописная композиция из розовых и малиновых колокольчиков, бутонов, тонких стеблей и вытянутых зелёных листьев.

Цветы написаны в лёгкой, почти акварельной манере: прозрачные переходы от бледно-розового к насыщенному малиновому передают объём лепестков, а тонкая прорисовка зелени придаёт композиции воздушность. Особенно выразительны крупные раскрытые цветки с высветленными сердцевинами и жёлтыми тычинками, окружённые поникающими бутонами. Асимметричное расположение букета и значительные участки свободного белого фона характерны для декоративной эстетики рубежа XIX–XX веков.

Подобные фарфоровые яйца предназначались для пасхального дарения и относились к особой группе изделий Императорского фарфорового завода, соединявших традицию русского пасхального подарка с высоким уровнем фарфоровой живописи. Значительный размер — 10,4 см — усиливает декоративность предмета и позволяет воспринимать роспись как самостоятельную миниатюрную цветочную композицию.

Состояние: следы бытования, потёртости и загрязнения поверхности, локальные потёртости росписи; имеется трещина фарфора

Россия, рубеж XIX–XX веков. Частный фарфоровый завод.
Высота — 9,4 см, диаметр — 7,6 см.
Фарфор; полихромный деколь с подрисовкой, крытьё золотом.

Декоративное пасхальное яйцо характерного для рубежа XIX–XX веков типа, когда традиционная форма пасхального дара сочеталась с нежным цветочным декором, выполненным в натуралистической манере.

Основу композиции составляет нарядный весенний букет из сирени и ландышей. Хорошо различимы кисти сирени с многочисленными мелкими четырёхлепестковыми цветками нежно-сиреневых и голубовато-лиловых оттенков. Их дополняют белые поникающие колокольчики ландыша с округлыми бутонами и крупными зелёными листьями. Небольшие отдельные веточки сирени распределены по поверхности яйца, благодаря чему основной букет получает лёгкое продолжение по всему корпусу.

Выбор цветов особенно уместен для пасхального предмета: сирень и ландыши традиционно воспринимаются как образы весны, пробуждения природы, чистоты и обновления. Мягкая пастельная гамма декора дополнена розовым крытьём, постепенно переходящим к светлому фону верхней части яйца. Первоначально оформление было значительно богаче благодаря золотому декору, следы которого сохранились на поверхности.

Цветочная композиция выполнена деколью с последующей ручной подрисовкой, усиливающей отдельные лепестки, листья и цветовые переходы. Такое сочетание позволяло получить достаточно тонкий и живописный рисунок при серийном характере производства.

Сохранность: выраженные следы бытования; многочисленные поверхностные потёртости и царапины, локальные потери и ослабление полихромного декора. Золочение сильно потёрто, местами практически утрачено, сохранившись фрагментарно. Следы загрязнений и естественного старения поверхности. При этом форма предмета и основная цветочная композиция хорошо читаются.

Пасхальное яйцо с образом Скорбящей Богоматери

Россия, Санкт-Петербург, Императорский фарфоровый завод, вторая половина XIX века.
Высота — 9,1 см, диаметр — 6,6 см.
Фарфор; полихромная надглазурная живопись, сплошное крытьё золотом, цировка.

Редкий образец пасхального фарфора Императорского фарфорового завода с религиозной живописью. На лицевой стороне в овальном медальоне представлено поясное изображение Скорбящей Богоматери: Дева Мария со склонённой головой, опущенным взором и сложенными на груди руками. Глубокий синий мафорий эффектно выделяется на тёплом золотисто-коричневом фоне. Образ трактован в характере академической религиозной живописи XIX века и передаёт состояние тихой скорби, смирения и молитвенного созерцания.

Композиция восходит к западноевропейской иконографии Mater Dolorosa — «Богоматерь Скорбящая», получившей распространение и в русской академической религиозной живописи. Для пасхального дара подобный сюжет имел особый смысл: скорбь Богоматери о Страстях Христовых непосредственно связана с последующим торжеством Воскресения.

Большая часть поверхности яйца покрыта золотом. Медальон обрамлён широкой золотой полосой с тонкой цировкой, образующей ритмический орнамент; композицию дополнительно подчёркивает узкая белая линия. Сочетание насыщенного золота, глубокого синего цвета одежд и тонко прописанного лика придаёт предмету торжественный, почти ювелирный характер.

Пасхальные яйца Императорского фарфорового завода являлись особой категорией подарочных изделий и были тесно связаны с традицией императорских и придворных пасхальных подношений. Экземпляры с религиозными изображениями, выполненными живописью и дополненными богатым золочением и цировкой, относятся к наиболее эффектной группе подобных изделий.

Состояние: предмет имеет выраженные следы бытования. Значительные потёртости и локальные утраты золочения, многочисленные поверхностные царапины; заметны потёртости живописного медальона. Несмотря на состояние поверхности, основной образ Богоматери читается хорошо, композиция и первоначальное декоративное решение предмета сохраняются.

Россия, начало XX века. Частный фарфоровый завод.
Высота — 9,7 см, диаметр — 7,6 см.
Фарфор; полихромная надглазурная роспись, золочение.

Нарядное пасхальное яйцо русского частного производства начала XX века. Поверхность покрыта нежной растяжкой розового цвета — от насыщенного малиново-розового тона в нижней части к почти белому в верхней — и украшена живописными ветвями цветущих ромашек.

Белые цветы с тёплыми золотисто-оранжевыми сердцевинами и зелёной листвой свободно расположены по поверхности яйца, образуя лёгкую, естественную композицию. Отдельные детали цветов подчеркнуты золотом. У отверстий сохранился тонкий лучевой орнамент, также исполненный золотом.

Особенно привлекательна характерная для эпохи мягкая пастельная гамма: сочетание розового фона, белых цветов, зелени и золота придаёт предмету праздничный и одновременно очень нежный облик. Ромашка — традиционный образ чистоты, простоты и весеннего обновления — органично соответствует символике пасхального дара.

Подобные фарфоровые яйца выпускались российскими частными предприятиями специально к Пасхе и предназначались для подарка и украшения праздничного интерьера. Крупный размер — почти 10 см — и эффектная цветочная роспись делают данный экземпляр особенно декоративным.

Состояние: хорошее для своего времени. Наблюдаются естественные следы бытования.

Россия, начало XX века. Частный фарфоровый завод.
Высота — 4,7 см, диаметр — 3,8 см.
Фарфор; полихромная деколь.

Небольшое пасхальное яйцо — характерный образец продукции российских частных фарфоровых предприятий начала XX века, выпускавших наряду с бытовым фарфором разнообразные предметы праздничного и подарочного назначения.

Яйцо выполнено из белого глазурованного фарфора и украшено полихромным цветочным декором, нанесённым в технике деколи. Композиция построена из свободно расположенных по поверхности цветов и листьев в мягкой зелёной, оранжевой и сиренево-фиолетовой гамме. Несколько приглушённая палитра и лёгкая размытость изображения придают предмету особенно приятный старинный характер.

В верхней и нижней частях имеются технологические отверстия, первоначально предназначенные для крепления подвеса или декоративной фурнитуры. Подобные фарфоровые яйца могли использоваться как пасхальные подарки и подвесные праздничные украшения.

Предмет интересен как сохранившийся образец массовой, но сегодня уже достаточно редко встречающейся пасхальной продукции русских частных фарфоровых заводов рубежа XIX–XX веков.

Сохранность: хорошая для своего времени; естественные следы бытования.

Россия, рубеж XIX–XX веков. Частный фарфоровый завод.
Высота — 7,6 см, диаметр — 6 см.
Фарфор; деколь с подрисовкой, печатное золото, золочение.

Нарядное пасхальное яйцо, выполненное на одном из частных фарфоровых предприятий России рубежа XIX–XX веков. Предмет относится к традиции пасхальных подарков — особой группе изделий, получившей широкое распространение в русском быту во второй половине XIX столетия.

Корпус имеет мягкий розовый фон, переходящий в нижней части в молочно-белый. Основным украшением служит пышная цветочная композиция в нежной сиренево-фиолетовой, зелёной и охристой гамме. Декор выполнен в технике деколи с последующей подрисовкой, благодаря чему отдельные цветы и листья приобретают более живой и живописный характер.

На оборотной стороне золотом нанесена монограмма «Х.В.» — «Христос Воскресе», непосредственно указывающая на пасхальное назначение предмета. Отверстие для подвеса обрамлено эффектным золотым орнаментом в виде расходящихся солнечных лучей. Сочетание нежно-розового фона, цветочного декора и золота создаёт характерный для эпохи праздничный и сентиментальный образ.

По характеру фарфоровой массы, способу декорирования и стилистике росписи изделие может быть отнесено к продукции частных российских фарфоровых заводов рубежа XIX–XX веков. Подобные яйца выпускались специально к Пасхе и служили памятными подарками, нередко подвешивались перед иконами или помещались в домашнем красном углу.

Состояние: хорошее для своего времени. Наблюдаются естественные следы бытования.

Россия, рубеж XIX–XX веков. Частный завод.
Высота — 9,8 см, диаметр — 7,7 см.
Фаянс; деколь с ручной подрисовкой, печатное золото, крытьё.

Нарядное пасхальное яйцо — характерный образец продукции русских частных керамических производств рубежа XIX–XX веков, выпускавших декоративные и подарочные изделия к главным православным праздникам.

Поверхность украшена нежным градиентным крытьём, переходящим от светло-розового в верхней части к молочно-белому и мягкому оливково-зелёному у основания. По корпусу расположены пышные букеты и гирлянды из роз и мелких цветов, выполненные в технике деколи с последующей ручной подрисовкой. Отдельные детали цветов подчеркнуты золотом, что придаёт декору праздничность и объём.

На одной из сторон помещена стилизованная золотая монограмма «ХВ» — «Христос Воскресе», непосредственно связывающая предмет с русской православной пасхальной традицией. Золотом оформлены также отверстия в верхней и нижней частях яйца, первоначально предназначенные для крепления подвеса или декоративной арматуры.

Сочетание крупного размера, сложного цветового крытья, богатого розанного декора и пасхальной монограммы делает предмет особенно выразительным примером массового, но достаточно нарядного праздничного ассортимента русских частных заводов конца XIX — начала XX века.

Сохранность: хорошая для предмета данного возраста. Наблюдаются естественные следы бытования, небольшие потёртости и загрязнения поверхности, частичная утрата и потёртость золочения, особенно вокруг отверстий и в монограмме; отдельные мелкие потёртости красочного декора.

Россия, рубеж XIX–XX веков. Частное фарфоровое производство.
Высота с накладками, без кольца — 13,8 см. Диаметр — 9,4 см.
Фарфор, полихромная надглазурная роспись, золочение; латунь, штамповка.

Крупное декоративное пасхальное яйцо — выразительный образец русского праздничного декоративно-прикладного искусства рубежа XIX–XX веков. Значительный размер, нарядная ручная роспись и металлическая арматура позволяют рассматривать предмет как парадный пасхальный подарок.

Корпус выполнен из фарфора нежного голубовато-молочного тона, переходящего в верхней части в тёплый кремово-жёлтый оттенок. Лицевая сторона украшена свободно написанной полихромной цветочной композицией: крупные розовые, синие и жёлто-оранжевые цветы дополнены бутонами, листьями и тонкими ветвями. Мягкая, несколько акварельная манера росписи особенно эффектно сочетается с пастельным фоном фарфора.

В центре помещена крупная золочёная монограмма «Х.В.» — «Христос Воскресе», непосредственно указывающая на назначение предмета как пасхального дара. Сочетание традиционной праздничной символики с цветочным декором характерно для русских пасхальных изделий конца XIX — начала XX века.

Особую декоративность яйцу придаёт латунная арматура. Верхняя и нижняя части оформлены фигурными накладками в виде расходящихся листьев; верхняя снабжена кольцом для подвешивания. Металлические детали являются важной частью художественного решения, подчёркивая форму яйца и придавая предмету законченный нарядный облик.

По характеру фарфора, живописного декора и конструкции предмет вероятнее всего относится к продукции одного из частных российских фарфоровых предприятий рубежа XIX–XX веков.

Предмет отличается необычно крупным размером, эффектным сочетанием фарфора и фигурной латунной арматуры, выразительной цветочной росписью и ярко выраженным пасхальным назначением. Представляет интерес как характерный и декоративно привлекательный образец русского пасхального искусства рубежа XIX–XX веков.

Сохранность: хорошая, соответствующая возрасту предмета. Фарфоровый корпус без видимых значительных сколов и утрат. Полихромная роспись в целом хорошо сохранилась; присутствуют незначительные следы времени и локальные потёртости декоративного слоя. Латунная арматура комплектна, с естественной возрастной патиной и следами окисления. Кольцо для подвешивания сохранено.

Декоративное настенное панно «Конная прогулка»
Германия, Метлах (Mettlach), фабрика Villeroy & Boch, около 1891 года.
Керамика, полихромная роспись. Диаметр 38 см.

Изящное декоративное панно знаменитой фабрики Villeroy & Boch, выполненное в Метлахе в конце XIX века по авторскому рисунку художника Фрица Штютце (Fritz Stütze), чья подпись и дата «91» присутствуют на лицевой стороне изделия. Художник был известен своими элегантными жанровыми композициями, посвящёнными жизни европейского общества, охоте и конному спорту.

На панно изображены всадники, совершающие прогулку по живописной сельской местности. На дальнем плане разворачивается сцена традиционной охоты, что придаёт композиции атмосферу аристократического досуга эпохи Belle Époque. Тонкий рисунок, благородная цветовая гамма и превосходное качество росписи подчёркивают высокий художественный уровень произведения.

Подлинность и датировка подтверждаются фирменным клеймом METTLACH на обороте, заводским номером модели 2042 и надписью «Gegen Nachbildung geschützt» («Защищено от копирования»). Изделия Метлаха по праву считаются одними из лучших образцов немецкой художественной керамики рубежа XIX–XX веков и высоко ценятся коллекционерами во всём мире.

Эффектный размер, авторский сюжет и безупречное качество исполнения делают это панно прекрасным украшением классического интерьера и достойным предметом коллекционирования.

Пасхальное яйцо «Воскресение Христово».

Россия, частный фарфоровый завод, середина XIX века.
Фарфор, деколь с ручной подрисовкой, крытьё золотом.
Высота 8 см.

Редкое русское пасхальное яйцо, украшенное изображением Воскресения Христова — одного из важнейших сюжетов христианского искусства. На лицевой стороне представлен Спаситель, восстающий из гроба со знаменем победы над смертью, в окружении ангела и стражников. На обороте помещена композиция с евхаристической чашей и голубем Святого Духа, символизирующая Таинство Причастия и искупительную жертву Христа.

Белоснежный фарфор богато декорирован крытьём матовым золотом и изящным орнаментом из кобальтовых и золотых элементов. Сочетание религиозной символики, праздничного пасхального назначения и благородного декоративного решения придаёт предмету особую художественную выразительность.

Предмет сохранился в хорошем коллекционном состоянии. Имеются незначительные следы бытования и времени, естественные для фарфорового изделия середины XIX века, не влияющие на его художественное восприятие и коллекционную привлекательность.

Характерный и хорошо сохранившийся образец русской пасхальной фарфоровой продукции середины XIX века, отражающий традиции православной культуры и декоративного искусства своего времени.

Роскошный большой декоративный ларец с галантными сценами — великолепный образец французского декоративно-прикладного искусства второй половины XIX века, воплотивший в себе блеск аристократической эпохи, безупречный художественный вкус и высочайшее мастерство исполнения.

С первого взгляда ларец поражает богатством отделки и необыкновенной декоративной насыщенностью. Его архитектурно выверенная композиция объединяет элементы неорококо, необарокко и стиля Людовика XVI, создавая образ подлинного дворцового предмета. Великолепные рокайльные завитки, пышные растительные гирлянды, изящные маскароны и сложный рельефный декор превращают ларец в настоящую драгоценность интерьерного искусства.

Особую выразительность произведению придаёт виртуозное сочетание золочёной и серебрёной бронзы. Тёплое сияние золочения эффектно контрастирует с благородным серебристым оттенком скульптурных деталей, создавая впечатление необыкновенной глубины и богатства декоративного оформления. Каждая деталь проработана с исключительным вниманием: от ажурных орнаментов и цветочных мотивов до фигурных ручек и сложных декоративных накладок.

Настоящим украшением ларца являются великолепные фарфоровые пластины с миниатюрной ручной росписью. Изящные галантные сцены переносят зрителя в утончённый мир французского XVIII столетия — эпоху придворной элегантности, изысканных развлечений и романтических встреч. Дамы и кавалеры, изображённые среди парковых пейзажей, наполнены лёгкостью, грацией и особым поэтическим очарованием. Тонкая живопись, мягкая цветовая гамма и безукоризненное качество исполнения подчёркивают высокий художественный уровень работы.

Дополнительную роскошь композиции придают серебрёные фигуры амуров, украшающие углы корпуса и венчающие крышку. Их пластика, живая выразительность и театральное обаяние напоминают лучшие произведения французских мастеров эпохи рококо. В сочетании с богато орнаментированным корпусом и расписным фарфором они создают ощущение парадности, великолепия и истинно дворцовой роскоши.

Внутреннее пространство ларца отделано бархатом, что ещё больше подчёркивает его статусный характер. Подобные предметы предназначались не только для хранения драгоценностей и памятных вещей, но и служили важной частью интерьера, демонстрируя высокий социальный статус, достаток и утончённый вкус владельца.

Благодаря крупному размеру, великолепной сохранности, исключительному качеству бронзового литья, сложному сочетанию золочения, серебрения и расписного фарфора ларец производит поистине впечатляющее впечатление и по праву может рассматриваться как один из наиболее эффектных предметов интерьерной роскоши своего времени.

Антиквариат. Хорошая сохранность. Следы бытования.

Франция. Третья четверть XIX века.

Бронза, фарфор, надглазурная роспись, литьё, чеканка, гравировка, золочение, серебрение, монтировка, бархат.

Размеры: 36 × 37,5 × 27 см.

Ларец сопровождается экспертным заключением эксперта Министерства культуры Российской Федерации по культурным ценностям М. Г. Гнездиловой, подтверждающим его высокую художественную ценность, историко-культурное значение и подлинность.

Фарфоровая композиция «Beim Kunsthändler» («У торговца картинами»).
Германия, Тюрингия, мануфактура Sitzendorf Porzellanmanufaktur, первая половина XX века.
Фарфор, полихромная роспись, золочение.
Размеры 39х18 см.
Высота 23 см.
Антиквариат. Хорошая сохранность.
Многофигурная жанровая композиция, выполненная в изысканной стилистике рококо, представляет сцену в художественном салоне, где персонажи рассматривают знаменитую «Мону Лизу» Леонардо да Винчи. Театральность композиции, живость поз и внимание к деталям создают характерную атмосферу европейского салонного искусства.

Произведение изготовлено на известной тюрингской мануфактуре Sitzendorf Porzellanmanufaktur — одном из старейших фарфоровых предприятий Германии, основанном в 1850 году в городе Зитцендорф. Мануфактура получила широкую известность благодаря высокохудожественной кабинетной пластике, декоративным композициям и многофигурным сценам в стилях рококо и необарокко. Уже в конце XIX — начале XX века изделия Sitzendorf экспортировались по всей Европе и в Россию, а сама фабрика стала одним из символов тюрингского художественного фарфора.

Особую популярность предприятию принесли именно сложные жанровые композиции с тщательно моделированными персонажами, богатой полихромной росписью и изысканным золочением. Многие модели создавались по мотивам европейской живописи, театральных сцен и придворного быта XVIII века. Сегодня произведения мануфактуры находятся в частных коллекциях и антикварных собраниях, а редкие крупные композиции пользуются устойчивым спросом на международном антикварном рынке.

Композиция представляет интерес как яркий образец немецкого художественного фарфора первой половины XX века, сочетающий высокое качество исполнения, декоративную выразительность и коллекционную ценность.

Парадная карета. Многофигурная композиция в стиле рококо
Wallendorf Porzellanmanufaktur, Германия, первая треть XX века.

Фарфор, полихромная ручная роспись, золочение, кружевной фарфор, металл.
Размеры: 80 × 32 см.
Высота: 31 см.

Эффектная крупноформатная композиция, изображающая парадный выезд аристократической кареты, запряжённой четвёркой белых лошадей. В центре композиции — роскошная рокайльная карета с придворной дамой, сопровождаемая кучером и лакеем в костюмах XVIII века. Основание украшено гербовым картушем с короной и декоративными путти, подчёркивающими дворцовый характер сцены.

Произведение выполнено в лучших традициях тюрингского художественного фарфора и отличается исключительно сложной моделировкой, тонкой ручной росписью и богатым золочением. Особую выразительность композиции придают динамика упряжки, ажурная пластика кареты и виртуозная проработка деталей — сбруи, колес, рокайльного декора и кружевного фарфора.

Фабрика Wallendorf Porzellanmanufaktur прославилась созданием декоративных интерьерных композиций в духе европейского рококо, предназначенных для парадных интерьеров и коллекционного собрания. Подобные крупные многофигурные произведения выпускались ограниченными сериями и сегодня представляют значительный интерес для коллекционеров немецкого художественного фарфора.

На основании присутствует синяя подглазурная марка фабрики.
Сохранность хорошая, имеются незначительные следы бытования, соответствующие времени создания предмета.

Фарфоровая многофигурная композиция «Музыкальный салон. Бетховен за фортепиано».
Германия. Зитцендорф. Начало XX века.
Фарфор, полихромная надглазурная роспись, золочение, ручная лепка.
Размеры: 58 × 30 × 27 см.

Редкая крупноформатная кабинетная композиция, изображающая сцену домашнего музыкального вечера с фигурой Людвига ван Бетховена за роялем в окружении слушателей. Работа выполнена в традициях немецкого салонного фарфора эпохи историзма и отличается сложной многофигурной пластикой, тонкой моделировкой лиц и костюмов, а также изысканной полихромной росписью с обильным золочением.

Композиция сочетает черты рокайльной декоративности и бидермейерской жанровой сцены, характерные для ведущих тюрингских мануфактур рубежа XIX–XX веков. По стилистике и клейму изделие изготовлено на фабрике в Rudolstadt / Sitzendorf / Scheibe-Alsbach, специализировавшихся на высокохудожественной интерьерной пластике.

Особую художественную ценность представляет масштаб композиции, редкий для фарфоровой пластики подобного типа, а также сохранность многочисленных декоративных элементов. Произведение обладает высокой коллекционной и антикварной значимостью.
Антиквариат. Хорошая сохранность.

Красивая скульптурная композиция из серии «Времена года», аллегория «Зимы». Композиция создана по модели 1748-го года знаменитым скульптором 18-го века Иоганном Кендлером на знаменитой мейсенской мануфактуре, колыбели европейского фарфора. Скульптура отличается сложной компановкой и прекрасной росписью. Антиквариат. Хорошая сохранность. Следов реставрации не обнаружено.

Германия. Мейссен.
Рубеж 19-20-х веков.
Фарфор, роспись надглазурная, полихромная, роспись золотом.
Размер 18,5х12 см.
Высота 17 см.
Общий вес 1.273 гр.

Коллекционная старинная скульптура посвященная теме жизни русского народа «Баба-плясунья». Яркий образец продукции фабрики Гарднерь, первой русской частной фарфоровой мануфактуры основанной еще в 18-м веке Францем Яковлевичем Гарднером. Антиквариат. Хорошая сохранность. В основании отреставрированная трещина около 4 см.

Россия. Село Вербилки. Конец 19-го века.
Фарфор бисквит, роспись надглазурная полихромная. Марка в тесте и надглазурная «красная».
Высота - 20,5 см.
Вес 583 гр.

Скульптура «Качающаяся пагода»
(«Pagodenfigur», «Nodding Pagoda»).

Германия, Саксония, фабрика Potschappel (Дрезден).
Первая четверть XX века.
Фарфор, надглазурная полихромная роспись, золочение.
Марка синяя подглазурная «Dresden».
Высота: 30 см.

Редкая и необычайно декоративная фарфоровая скульптура, выполненная в традициях европейского ориентализма и стиля шинуазри — художественного направления, вдохновлённого искусством Китая и Японии. Модель восходит к знаменитым произведениям выдающегося скульптора Иоганна Иоахима Кендлера — ведущего мастера Мейсенской мануфактуры XVIII века, чьи фантазийные восточные персонажи оказали огромное влияние на развитие европейского художественного фарфора.

Композиция представляет так называемую «качающуюся пагоду» — популярный в Европе XVIII–XX веков тип декоративной фигуры с подвижными элементами. Подобные персонажи создавались как экзотические интерьерные курьёзы и отражали увлечение аристократического общества Востоком. В антикварной среде такие фигуры нередко называют «Смеющимся Буддой» или «Хотэем», однако в действительности они являются скорее фантазийной европейской интерпретацией восточного образа, нежели каноническим изображением японского божества счастья.

Особую редкость и коллекционную ценность композиции придаёт оригинальная механическая конструкция: голова, язык и руки закреплены на скрытых противовесах и начинают покачиваться даже при лёгком прикосновении или вибрации. Подобные механические фигуры пользовались большой популярностью в интерьерах конца XIX — начала XX века и сегодня встречаются значительно реже традиционной кабинетной пластики.

Скульптура отличается виртуозным качеством исполнения и великолепной декоративной отделкой. Гротескная выразительная мимика, крупные декоративные формы и тонкая моделировка лица и рук сочетаются с исключительно изысканной полихромной росписью. Особого внимания заслуживает богатое золочение, мастерски нанесённое на детали костюма и обуви: золотой орнамент подчёркивает пластическую выразительность фигуры, создаёт эффект драгоценности и усиливает роскошный декоративный характер произведения. Цветочные мотивы, яркая палитра эмалей и тонкая ручная проработка узоров демонстрируют высокий уровень мастерства дрезденских художников по фарфору.

Фабрика Potschappel, расположенная неподалёку от Дрездена, входила в число известных саксонских предприятий, специализировавшихся на выпуске декоративного фарфора высокого качества. Дрезденский фарфор начала XX века пользовался международной известностью благодаря утончённой ручной росписи, сложным моделям и виртуозному воспроизведению декоративных традиций эпохи рококо и шинуазри.

Антиквариат.
Хорошая сохранность.
Следы бытования.
Без реставрации.

Произведение сопровождается экспертным заключением эксперта Министерства культуры Российской Федерации по культурным ценностям М. Г. Гнездиловой

Редкий и интересный старинный предмет, башня-ароматница «Сельские мотивы». Данный предмет изготовлен одной из лучших частных фарфоровых фабрик царской России, фабрикой А. Попова. Ее отличает высокое качество росписи и прекрасная сохранность. Похожие конструкции встречаются с заварным чайничком, но нашем случае изделие выглядит полностью завершенном, в нем в принципе отсутствует посадочное место для чайника, из чего следует, что этот замечательный образец продукции известной русской фабрики выполняет роль вазы-ароматницы. Антиквариат. Отличная сохранность. Следы бытования, крайне незначительные потертости золочения.

Россия. Вторая четверть 19-го века.
Фабрика А. Попова.
Фарфор, роспись надглазурная, полихромная.
Высота 20,5 см.
Диаметр верха 15 см.
Диаметр основания 15 см.

Россия. Дулёво.
Завод Кузнецова.
Фарфор, золочение.
Чашка: Высота - 5,9 см, Диаметр - 6,2 см.
Блюдце - Диаметр - 12,7 см.

Россия. Дулёво.
Завод Кузнецова.
Фарфор, золочение.
Чашка: Высота - 5,9 см, Диаметр - 6,2 см.
Блюдце - Диаметр - 12,7 см.

Россия. Дулёво.
Завод Кузнецова.
Фарфор, золочение.
Чашка: Высота - 5,9 см, Диаметр - 6,2 см.
Блюдце - Диаметр - 12,7 см.

Россия. Дулёво.
Завод Кузнецова.
Фарфор, золочение.
Чашка: Высота - 5,9 см, Диаметр - 6,2 см.
Блюдце - Диаметр - 12,7 см.

Россия. 1840-50-е гг.
Завод Братьев Корниловых.
Фарфор, роспись.
Высота 23,5 см.

Красивый, яркий старинный сервиз изготовлен мастерами фабрики Кузнецова в стиле модерн. Превосходный белый тонкий фарфор покрыт изумительной росписью золотом разных оттенков. Относится к разряду штучных, заказных изделий, об этом, в том числе, говорит марка фабрики исполненная золотом.
Антиквариат. Хорошая сохранность.
Сервиз включает 16 предметов; 6 чайных пар, а так же чайник, молочник, сахарницу и полоскательницу.
Фабрика Кузнецова. Начало 20-го века.

Россия. 1840-50-е гг.
Завод Братьев Корниловых.
Фарфор, роспись.
Высота 24,3 см.

Скульптура «Слон».

Германия, Фолькштедт-Рудольштадт, мануфактура Aelteste Volkstedter Porzellanmanufaktur.
1945–1972 годы.
Фарфор, надглазурная полихромная роспись, эмали, золочение.
Высота: 50 см.

Крупная и эффектная декоративная скульптура, изображающая шествующего слона, покрытого роскошным орнаментальным покрывалом в ориентальном стиле. Торжественная постановка фигуры, поднятый хобот и богатое декоративное оформление создают образ парадного или циркового слона, характерный для европейского искусства эпохи увлечения экзотическими восточными сюжетами.

Произведение выполнено на знаменитой старейшей немецкой мануфактуре Aelteste Volkstedter Porzellanmanufaktur — одном из наиболее известных фарфоровых предприятий Тюрингии, основанном ещё в XVIII веке. Мануфактура получила широкую известность благодаря высокому качеству лепки, сложной ручной росписи и выпуску декоративной кабинетной пластики, продолжавшей традиции саксонского художественного фарфора.

Скульптура отличается великолепной художественной отделкой. Особое внимание привлекает богатая полихромная роспись покрывала с яркими синими, пурпурными и красными эмалями, выполненная в духе восточного текстильного орнамента. Изысканная ручная роспись золотом подчёркивает контуры фигуры, декоративные элементы попоны, бивни, хобот и детали пластики, придавая произведению эффект парадности и драгоценности. Сочетание белоснежного фарфора, насыщенных эмалей и обильного золочения создаёт исключительно выразительный декоративный образ.

Крупный размер, высокое качество исполнения и эффектный ориентальный сюжет делают данную скульптуру ярким примером немецкого интерьерного фарфора середины XX века и привлекательным предметом для коллекционеров художественного фарфора и декоративно-прикладного искусства.

Хорошая сохранность.
Антиквариат.
Следы бытования.

Замечательная, коллекционная статуэтка «Плотва» изготовлена мастерами знаменитой датской фабрики Роял Копенгаген во второй половине 20-го века. Фабрика основана в 1775-м году и до сих пор радует коллекционеров и любителей фарфора своей высокохудожественной продукцией. Датский фарфор любим многими за оригинальность форм, сюжетов, мягкую, нежную роспись. Хорошая коллекционная вещь с позитивным настроением.
Отличная сохранность.

Фарфор, роспись подглазурная полихромная.
Высота 8 см.
Длина - 14 см.

Замечательная, коллекционная статуэтка «Форель», изготовлена мастерами знаменитой датской фабрики Bing & Grøndahl  ( Бинг и Грендаль ) в середине 20-го века. Фабрика основана в 1853-м году и до сих пор радует коллекционеров и любителей фарфора своей высокохудожественной продукцией. Датский фарфор любим многими за оригинальность форм, сюжетов, мягкую, нежную роспись. Хорошая коллекционная вещь.

Фарфор, роспись подглазурная полихромная.
Высота 8 см.
Длина 21 см.

Чайная пара с портретом Наполеона Бонапарта.

Германия, Берлин.
Королевская Прусская фарфоровая мануфактура KPM (Königliche Porzellan-Manufaktur Berlin).
Начало XX века.
Фарфор, надглазурная полихромная роспись, золочение, роспись золотом по рельефу.

Размеры:
Высота чашки по ручке — 11,5 см.
Диаметр чашки — 9,2 см.
Диаметр блюдца — 17,5 см.

Роскошная антикварная чайная пара в стиле ампир с живописным портретом Наполеона Бонапарта в парадном мундире. Композиция выдержана в духе французского имперского искусства начала XIX века и сочетает торжественность, историческую символику и высокий уровень декоративного исполнения.

Предмет изготовлен на знаменитой Королевской Прусской фарфоровой мануфактуре KPM Berlin — одном из самых известных европейских фарфоровых предприятий. Мануфактура была основана в 1751 году в Берлине Вильгельмом Каспаром Вегели и в 1763 году перешла под покровительство короля Пруссии Фридриха II Великого, получив название Königliche Porzellan-Manufaktur. Символом фабрики стал королевский скипетр, изображённый в подглазурной синей марке. На протяжении более двух столетий KPM являлась официальным поставщиком европейских дворов и олицетворением прусского художественного вкуса, безупречного качества фарфора и исключительного мастерства росписи.

Чайная пара отличается исключительно богатым декоративным оформлением. Центральное место занимает тщательно выполненный живописный портрет Наполеона, написанный с тонкой проработкой лица, мундира и наград. Боковые резервы украшены золочёными рельефными античными фигурами и орнаментами, характерными для эпохи ампира. Особую выразительность предмету придаёт сложная скульптурная ручка в виде крылатой женской фигуры в античном одеянии. Внутренняя поверхность чашки полностью покрыта сияющим золотом, создающим эффект драгоценного художественного объекта.

Высокое качество фарфоровой массы, виртуозная роспись, тончайшее золочение и исторический сюжет делают данную чайную пару ярким образцом продукции KPM Berlin начала XX века и ценным предметом для коллекционеров европейского художественного фарфора эпохи историзма и ампира.

Антиквариат.
Очень хорошая сохранность.
Следы бытования.

Чудесная изящная вазочка со стилизованным изображением цветов.
Ваза изготовлена с использованием сложной и очень трудоёмкой техники. Суть метода состоит в том, что серебро объединяется со стеклом или фарфором в одно целое. В работе применялось чистейшее серебро 999-1000 пробы, которое обладает необходимой пластичностью. Главная особенность состоит в том, что это не гальваническое покрытие на фарфоре, серебрение или серебряная фольга, наклеенная на фарфор. Это инкрустация - когда в фарфор вживляется серебро, вырезанное из предварительно раскатанной тонкой пластины этого металла.
Предметы декоративно-прикладного искусства, выполненные с использованием такого метода, никогда не изготавливались большими тиражами. В одном изделии объединялись творческие усилия многих специалистов – это дизайнеры, художники, мастера по изготовлению фарфора и ювелиры. Каждый экземпляр изготавливался с применением большого количества ручного труда, что делало его неповторимым. Данная вазочка произведена на известной фабрике Розенталь в начале 1950-х годов. Антиквариат. Хорошая сохранность.

Германия. Фабрика Розенталь.
Начало 1950-х годов.
Фарфор, роспись надглазурная, полихромная. Серебряная фольга.
Высота 29,5 см.
Диаметр основания - 10 см.
Диаметр горловины -  8 см.

Чудесная изящная вазочка с изображением цветов, вероятно цветов Гибискуса.
Ваза изготовлена с использованием сложной и очень трудоёмкой техники. Суть метода состоит в том, что серебро объединяется со стеклом или фарфором в одно целое. В работе применялось чистейшее серебро 999-1000 пробы, которое обладает необходимой пластичностью. Главная особенность состоит в том, что это не гальваническое покрытие на фарфоре, серебрение или серебряная фольга, наклеенная на фарфор. Это инкрустация - когда в фарфор вживляется серебро, вырезанное из предварительно раскатанной тонкой пластины этого металла.
Предметы декоративно-прикладного искусства, выполненные с использованием такого метода, никогда не изготавливались большими тиражами. В одном изделии объединялись творческие усилия многих специалистов – это дизайнеры, художники, мастера по изготовлению фарфора и ювелиры. Каждый экземпляр изготавливался с применением большого количества ручного труда, что делало его неповторимым. Данная вазочка произведена на известной фабрике Розенталь в конце 1940-х годов. Антиквариат. Хорошая сохранность.

Германия. Фабрика Розенталь.
Фарфор, роспись надглазурная, полихромная. Серебряная фольга.
Высота 21,5 см.
Диаметр основания - 7,5 см.
Диаметр горловины - 6,8 см.

Красивая старинная фарфоровая скульптура «Лещ".
Ручная подглазурная полихромная роспись.
"Карп" - название фигуры по каталогу Pope. Яркий образец продукции знаменитой  фабрики Bing & Grondahl, основанной в 1853 -м году  промышленниками братьями Мейер Герман Бинг и Джейкоб Герман Бинг вместе Фредериком Вильгельмом Грёндалем.
Автор модели, скульптор Laurtis Carl Nicolaj Mortensen ( 1861-1945 г. г. ).
Номер модели: 1645.
На основании инициалы автора росписи -  HE .
Клеймо производителя: Made in Denmark, B&G, 1952-1958 гг.
Высота: 16 см, длина: 22 см.
Антиквариат. Хорошая сохранность.

Красивая композиция изображающая золотую рыбку в водорослях. Прекрасный образец авторского немецкого фарфора стилистически ориентированного на продукцию Королевской фабрики в Копенгагене. Снизу на основании имеется подглазурная зеленая марка фарфоровой фабрики. Сверху две заглавные буквы HD, обозначающие инициалы автора данной скульптуры. Хорошая сохранность.

Германия. Середина 20-го века.
Фарфоровая фабрика Metzler & Orloff ( Мецлер & Орлоф ).
Высота 17 см.
Фарфор, роспись подглазурная, полихромная.

Коллекция «Амуры с девизами».

Мейсенская фарфоровая мануфактура (Porzellan-Manufaktur Meissen).
Германия, Мейсен, Саксония.
Вторая половина XIX — начало XX века.
По моделям Асье Мишеля Виктора (1736–1799).

Фарфор, лепка, подглазурная и надглазурная полихромная роспись, золочение.
Высота фигур: 11,2–14,6 см.

Редкая и исключительно изящная коллекция из шестнадцати фарфоровых статуэток, объединённых общей темой любви и известная под названием «Амуры с девизами». Серия создана по моделям выдающегося французского скульптора Асье Мишеля Виктора, работавшего для Мейсенской мануфактуры во второй половине XVIII века и внёсшего значительный вклад в развитие европейской фарфоровой пластики эпохи рококо и раннего классицизма.

Каждая композиция представляет маленького амура, занятого аллегорическим действием, связанным с темой любви, отношений и человеческих чувств. Скульптуры сопровождаются французскими девизами, раскрывающими смысл каждой сцены: амур соединяет сердца, разжигает чувства, усмиряет страсти, наказывает за непостоянство или благословляет союз влюблённых. Благодаря этому серия воспринимается как своеобразная философская и театрализованная история любви, выполненная средствами фарфоровой пластики.

Коллекция отличается необычайно высоким уровнем художественного исполнения. Фигурки поражают тонкостью лепки, живостью поз, мягкой пластикой движений и тщательной проработкой мельчайших деталей. Мейсенские мастера виртуозно передали фактуру облаков, цветочных гирлянд, музыкальных инструментов и атрибутов амуров. Особую декоративную выразительность композициям придают нежная полихромная роспись, пастельные тона и тончайшее золочение, подчёркивающее рельеф и придающее фарфору благородное сияние.

Мейсенская мануфактура, основанная в начале XVIII века, стала первым европейским предприятием, сумевшим раскрыть секрет производства твёрдого фарфора. Именно здесь возникли основные традиции европейского художественного фарфора, оказавшие огромное влияние на развитие декоративно-прикладного искусства Европы. Продукция Мейсена высоко ценилась при королевских и императорских дворах, а сегодня хранится в крупнейших музейных собраниях мира.

Особую ценность данной коллекции представляет её полнота. Полные серии «Амуров с девизами» встречаются крайне редко, поскольку со временем многие комплекты были разрознены. Каждая фигурка имеет подлинное клеймо Мейсенской мануфактуры — знаменитые скрещённые кобальтовые мечи.

Коллекция представляет значительный интерес как для музейных собраний, так и для коллекционеров европейского антикварного фарфора. Это яркий пример искусства Мейсена, в котором соединились изысканная пластика, поэтичность образов и высочайшая культура фарфорового производства.

Антиквариат.
Очень хорошая сохранность.
На отдельных фигурах присутствуют незначительные следы бытования и профессиональная реставрация.

Коллекционная старинная скульптура посвященная теме жизни русского народа «Горькая доля». Яркий образец продукции фабрики Гарднерь, первой русской частной фарфоровой мануфактуры основанной еще в 18-м веке Францем Яковлевичем Гарднером. Антиквариат. Отличная сохранность. Без реставрации.
Россия. Село Вербилки. 1870-80-е года.
Фарфор бисквит, роспись надглазурная полихромная. Марка в тесте.
Высота - 23,5 см.

Замечательная старинная коллекционная фигура изображающая идущую бабку с клюкой и корзинкой зимой. Прекрасный образец продукции знаменитой фабрики Франца Яковлевича Гарднера основанной еще в 18-м веке, первой частной фарфоровой мануфактуры России. Судя по форме основания и качеству росписи, марки вдавленной в тесто, данный экземпляр скульптуры произведен в 1850-е года и относится к наиболее ранним фигурам этой серии. Антиквариат. Хорошая сохранность. Реставрирован только небольшой скол на основании снизу, со стороны дна фигуры.

Россия. Село Вербилки. 1850-е года.
Фарфор, бисквит. Роспись надглазурная, полихромная.
Высота -  16,5 см.

Замечательная старинная коллекционная фигура  изображающая мужика продающего бублики и горячий чай зимой. Прекрасный образец продукции знаменитой фабрики Франца Яковлевича Гарднера основанной еще в 18-м веке, первой частной фарфоровой мануфактуры России. Судя по форме основания и качеству росписи, марки вдавленной в тесто, данный экземпляр скульптуры произведен в 1850-е года и относится к наиболее ранним фигурам этой серии. Антиквариат. Хорошая сохранность. Реставрирован только носик чайника.

Россия. Село Вербилки. 1850-е года.
Фарфор, бисквит. Роспись надглазурная, полихромная.
Высота - 19 см.

Редкий коллекционный предмет, изящный парфюмерный флакон «Китайские мотивы». Яркий образец продукции знаменитой фабрики Гарднерь, первой российской фарфоровой мануфактуры основанной Францем Яковлевичем Гарднером еще в 18-м веке. Флакон изящной, сложной формы с прекрасной росписью золотом и серебром с цировкой. С восемью миниатюрами с различными сюжетами на китайские мотивы. Антиквариат. Хорошая сохранность. Легкие потертости золочения и росписи. На горловине имеется профессиональная реставрация, 1 фрагмент был отколот, он вставлен на место, закреплен и точечно отреставрирован.

Россия. Фабрика Гарднерь. Вторая четверть 19-го века.
Высота с пробкой - 17 см.
Высота без пробки - 14 см.
Диаметр тулова около 9 см.
Редкость.

Экспертное заключение НОЭКСИ.

Замечательная старинная коллекционная фигура «Мужик разносчик в тулупе». Прекрасный образец продукции знаменитой фабрики Гарднерь, основанной в XVIII веке, первой частной российской фарфоровой мануфактуры. Антиквариат. Хорошая сохранность ( на лапте левой ноги имеется «родная трещинка).

Россия. Начало 1870-х годов.
Фарфор, бисквит. Роспись надглазурная, полихромная.
Высота - 20 см.

Красивая старинная чашка с блюдцем с превосходно исполненной миниатюрой на которой изображен ландшафтный вид в районе сегодняшних Карловых Вар и очень красивым зданием, «Охотничьим домом». Антиквариат. Хорошая сохранность.

Австрия. Вена.
Последняя четверть 19-го века.
Фарфор, кобальт, роспись надглазурная, полихромная, роспись золотом.
Диаметр блюдца - 11 см.
Диаметр чашки - 5 см.
Высота чашки - 5,2 см.