Западная Европа. Последняя четверть XIX века.
Фарфор, роспись.
Размер 17,0x13,0 см.
Европа. Начало XX века.
Латунь, серебрение, стекло.
Высота 47,0 см.
Исключительно красивого письма икона «Богоматери Владимирской» написанная в 1889 г. высококвалифицированным профессиональным иконописцем Николаем Григорьевичем Казаковым, принадлежащим к роду иконописцев Казаковых, известных в Палехе с XVIII в. Палех – один из ведущих и известнейших центров иконописания в Новое время. На обороте иконы надпись, подтверждающая авторство Н. Г. Казакова, и сообщающая, что образ написан для его брата Павла Блахина (Блохина). Блохины тоже являются известными палехскими иконописцами, одна из написанных ими икон хранится в Эрмитаже. Лики написаны в традиционной технике, личное и доличное написаны одинаково хорошо, в иконе чувствуется допустимая для традиционной иконы «живость». Света нанесены мягко, создавая сглаженную объемность. Проведенные уверенной рукой тонкие описи черт, профессионально выполненная разделка одежд с изысканными серебряными прошвами, бахромой и звездами на мафории Богоматери – все это подчеркивает мастерство иконописца. Богоматерь Владимирская – один из наиболее распространенных и почитаемых на Руси образов Богоматери. Чудотворная икона Богоматери была принесена во Владимир Андреем Боголюбским, даровала князю победу над польскими болгарами, и в 1395 г. спасла Москву от нашествия Тамерлана. «Богоматерь Владимирская» – покровительница русского государства, иконы этой иконографии цари и патриархи жаловали приближенным и дарили высокопоставленным гостям православного исповедания из других государств. В XIX в. количественное преобладание получила иконография именно древней чудотворной иконы, которую и повторяет представленный образ. Икона «Богоматерь Владимирская» принадлежит кисти известного палехского иконописца, в полной мере обладает художественным, историко-культурным и коллекционно-музейным значением. Подписные иконы - большая редкость, тем более иконописцев такого уровня.
1889 год. Иконописец Н.Г. Казаков. Палех.
Дерево, паволока, левкас, темпера, золочение, серебрение.
Размер 31,1 x 26,4 x 2,4 см.
Экспертное заключение РАХ.
Антиквариат. Отличная сохранность.
Великолепно написанная и отлично сохранившаяся икона Божьей Матери в иконографии Нечаянная Радость с наипрекраснейшим окладом, сделанным из единого листа серебра московским мастером «М. И.», с эмалями с написанным текстом, с невероятно качественной пышной проработкой деталей, и чудесно исполненными венцами со стразами. Икона написана с ориентацией на вкусы высших слоев общества русской столицы, о чем говорит высокое качество письма. Стиль написания образа сочетает в себе черты академической столичной школы и позднегреческого письма афонского типа. Пышный оклад выполнен в стиле «второго барокко» с большим тщанием. Мастерство его исполнения связано с расцветом столичного ювелирного дела в середине XIX века. Оклад выполнен даже качественней и богаче, чем на аналогичной иконе середины XIX века, хранящейся в Государственном Музее-заповеднике Сергиева Посада. Иконография образа восходит к фрагменту из книги святителя Димитрия Ростовского «Руно Орошенное». В нем описано заступничество Богоматери за кающегося разбойника перед Христом. Благодаря заступничеству Божьей Матери, покаявшийся грешник обрел нечаянную радость о прощении своих грехов. Отсюда и название иконографии «Нечаянная Радость». Почитание образов этой иконографии сосредоточилось в столице, поэтому спрос на иконы Богоматери «Нечаянной Радости» был велик еще с XVIII века. Икона Богоматерь «Нечаянная Радость» в окладе представляет собой выразительнейший художественный ансамбль прекрасной сохранности, имеет историко-культурное и коллекционно-музейное значение.
Оклад 1848 г. Москва.
Дерево, левкас, темпера. Серебро, золочение, чеканка, гравировка, эмаль; прозрачные и цветные стекла, огранка.
Размеры: 35,6 х 30,4 см.
Внизу слева, на ступеньке стоит дата - 1845 год.
Антиквариат. Хорошая сохранность.
Красивая икона Божьей Матери, написанная высокопрофессиональным талантливым русским иконописцем. Лики написаны в технике отборки, очень популярной в конце XIX – начале XX в. Декор полей и нимба имитирует металлические оклады с цветными эмалями, которые были очень популярны в то время. Мастер-иконописец проявил большой вкус и понимание колорита, тонко его сбалансировав. При этом колористические особенности произведения указывают на влияние афонской иконописи. О том, что икона вдохновлена творчеством афонских мастеров, свидетельствует и иконография образа. Она следует иконографии образа Богоматери «Достойно есть» – одной из главных святынь Афона. Иконография сложилась в X в., когда произошло чудо с явлением одному из монахов архангела Гавриила, который вместе с монахом молился перед иконой «Богоматерь Милующая». Во время их молитвы икона сияла небесным светом, тогда же была впервые воспета молитва «Достойно есть», по начальным словам которой и названа иконография. Икона Богоматери «Достойно есть» представляет собой характерный памятник эпохи, свидетельствующий о важных духовных процессах в русском обществе, о связях с православными странами в конце XIX – начале XX вв., имеет историко-культурное и музейное-коллекционное значение.
Конец XIX начало XX в.в.
Дерево, левкас, темпера и смешанная техника.
Размеры: 31,2 х 26,5 х 3,0 см.
Антиквариат. Хорошая сохранность.
Экспертное заключение ГИМ.
Санкт-Петербург. Начало XX вв.
Фирма Фаберже.
Ювелир Александр Вякеве.
Серебро 84 пробы, литьё, чеканка, золочение.
Вес - 724,3 г.
Оригинальный футляр.
В наборе: две вазочки, двое щипцов для кондитерских изделий. Круглые вазочки сервиза для сладостей напоминают морские раковины. Их расходящиеся от центра безупречные доли-лучи сияют, множественно отражая свет. Подъёмные каннелированные ручки на шарнирах исполнены с присущим Фаберже техническим и эстетическим перфекционизмом. Нижняя сторона ваз обнаруживает чуть расширяющееся основание-кольцо на четырёх круглых уплощённых ножках. Здесь та же безукоризненная, «фирменная» чистота работы. Щипцы для сладостей украшены рельефным изображением раковины, фланкированной побегами. Раковина символизирует процветание, любовь и брак. Клейма Петербургского пробирного управления с инициалами «АР» – пробирного инспектора Александра Васильевича Романова, 1908 г., и пробой серебра «84»; «К. Фаберже» под двуглавым орлом поставщика императорского двора; клеймо “AW” – именник Александра Вякеве, сына одного из ведущих серебряников Фаберже – Стефана Вякеве /1833–1910/.
Австрия. Вена.
Начало XX века.
Автор модели Фридрих Горник
/Friedrich Gornik, 1877 – 1943/.
Бронзолитейное предприятие Arthur Rubinstein/Aust-Reich.
Бронза, литьё, чеканка, патинирование; кость, шёлк.
Высота 88,0 см.
Историко-культурная атрибуционная консультация Л.А. Дементьевой.
Занятный, функциональный, кабинетный предмет, прибор для курения «Жокей». Здесь и большое ведро для папирос, сигарет и т. д., голова лошади держит ведерко поменьше , для спичек, вверху жокейская кепка - пепельница, на основании закреплена рамка для спичечного «чиркача». Все это хозяйство крепится на подкове - символе удачи и победы. Антиквариат. Следы бытования.
Западная Европа, скорее всего Австрия, Вена.
Бронза, латунь, дерево.
Высота 32 см.