Великолепная, большая, старинная скульптура «Бизон». Автору этой замечательной композиции, знаменитому австрийскому скульптору Альфреду Хофманну, прекрасно удалось передать в бронзе всю мощь и красоту благородного животного. Стоит отметить, что ближайшим родственником американского бизона являлись зубры из Беловежской Пущи, популяция которых едва не исчезла в первой трети 20-го века, и потихонечку восстанавливается в наше время. Для восстановления популяции использовали как раз американского бизона и несколько уцелевших зубров из европейских зоопарков. Антиквариат. Хорошая сохранность. Редкая по сюжету, отличного качества скульптура.
Австрия. Вена. 1920-е года.
Бронза, литье, чеканка, патинирование. Мрамор.
Размеры: 45 х 59 х 23 см
Экспертное заключение МК РФ Дементьева Л.А.
Великолепная, скульптура изображает могучего льва, царя зверей. Автор модели известный французский скульптор Жан Бернар Дескомп ( 1872-1948 г . г. ). Этот талантливый скульптор изобразил льва в напряженный момент - лев, готовящийся к схватке. Львы в искусстве ассоциируются с умом, благородством, храбростью, смелостью, властью и триумфом. Скульптуру выделяет отличное качество литья и патинирования. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Франция. Париж. Начало 20-го века.
Бронза, литье, чеканка, патинирование. Основание, очень красивый, зеленых оттенков природный мрамор.
Размеры: 25 х 38 х 14 см.
Экспертное заключение МК РФ Дементьева Л.А.
Великолепная, крупная скульптурная композиция изображает изготовившегося к прыжку могучего льва. Автор модели известный французский скульптор Жозеф Асте. Этот талантливый скульптор, итальянского происхождения значительную часть своего творчества посвятил жанровым сценам с детьми. Анималистические же композиции в его творчестве крайне редки. Львы в искусстве ассоциируются с умом, благородством, храбростью, смелостью, властью и триумфом. Скульптуру выделяет отличное качество литья и патинирования. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Франция. Париж. 1900-е года.
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
Размеры: 31,5 х 60 х 21 см.
Экспертное заключение МК РФ Дементьева Л.А.
Роскошная, скульптурная композиция «львиное семейство», изображает могучую львицу принесшую добычу своим львятам. Композиция выполнена по модели известного французского скульптора - анималиста Огюста Николя Кена ( 1822-1894 г. г. ). Особенно сильное влияние на развитие скульптора оказал известнейший анималист и скульптор Пьер Жюль Мен, на дочери которого в 1852-м году Кен женился. Впоследствии Кен унаследовал бронзолитейное предприятие тестя, издал каталог его произведений. Талантливый скульптор получал и государственные заказы в том числе монументальной скульптуры; сегодня они украшают дворцовые ансамбли Люксембургского дворца, дворца Тюильри, Лувра и др. В 1870-х годах Кен исполнил ряд анималистических композиций для парижского сада Тюильри. В том числе композиции со львами. Скульптура была отлита на бронзолитейной фабрике братьев Сюсс, одной из лучших в Европе и Франции.
Антиквариат. Отличная сохранность.
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
Размеры: 36,5 х 57,0 х 20,0 см.
Экспертное заключение МК РФ Дементьева Л.А.
Редкий старинный, коллекционный предмет, большая скульптура «Утка». Это произведение искусства изготовлено на знаменитой фабрике венской бронзы Бергмана, в 1920-е года. Изделия такого качества и размера довольно редки сегодня на рынке и являются объектом особого внимания коллекционеров.
Антиквариат. Хорошая сохранность.
Австрия. Вена. Бронза, литье, чеканка, холодное патинирование.
Высота 22,5 см.
Редкость.
Экспертное заключение МК РФ Дементьева Л.А.
Красивая, старинная скульптурная композиция - ваза «Волна» изображает прекрасную молодую женщину придерживающую за ручку ребенка, который тянется в волну за рыбкой. Волна бьющаяся о берег своими контурами образует вазу. Обращает на себя внимание высокое качество литья и приятная разноцветная патина. Вся композиция смотрится легко и радует глаз. Яркий образец стиля модерн. Автор модели известный французский скульптор Эмиль Жозеф Нестор Карльер ( 1849-1927 ) - кавалер самой престижной награды Франции - ордена Почетного легиона.
Композиционная бронза, полихромное патинирование; деревянное основание.
Размеры 57 х 49 х 31 см.
Экспертное заключение МК РФ Л.А. Дементьева.
Замечательные парные старинные скульптуры с детскими жанровыми сценками. Мальчик кушающий суп с собакой у ног и девочка с корзиной цветов, тоже с собачкой. Славный, добрый сюжет. Хорошие интерьерные вещи с хорошим настроением. Автор модели талантливый бельгийский скульптор Виктор Руссо ( 1865-1954 г. г. ). Этот мастер знал цену труду, с 11 лет работал каменщиком на стройке брюссельского Дворца правосудия. Упорным трудом талантливый скульптор добился признания. С 1901-го года преподавал скульптуру в брюссельской Королевской Академии изящных искусств, а с 1919-го ( с перерывом ) был ее директором. Творческое наследие мастера весьма значительно. Его произведения находятся во многих коллекциях и музейных собраниях, монументальные работы украшают улицы, площади и здания городов. В данных композициях автор мастерски передал простоту, естественность и непосредственность своих детских персонажей. Антиквариат. Хорошая сохранность.
Брюссель. Начало 20-го века.
Композиционная бронза, литье, патинирование; дерево.
Высота 60 см.
Экспертное заключение МК РФ Дементьева Л.А.
Замечательные, старинные парные барельефы с изображением прекрасных, юных, обнаженных дев - вакханок - героинь античных сказаний, верных спутниц Диониса ( Бахуса ), бога плодоносящих сил земли, виноградства и виноделия. Изображения вакханок символизируют радости бытия и полноты жизни. Автор этой модели известнейший французский скульптор 18-го века Мишель Клодион ( 1738-1814 г. г. ). Произведения прославленного скульптора охотно приобретала Екатерина Вторая. Сегодня его работы украшают многие коллекции и крупнейшие музейные собрания, такие как ; Метрополитен, Лувр, Эрмитаж, Пушкинский ГМИИ, Дворец Воронцовых в Крыму. Барельефы очень качественной отливки с красивой патиной. Антиквариат. Отличная сохранность. Такие парные интерьерные вещи встречаются достаточно редко.
Франция. Модель конца 18-го века, отливка - последняя четверть 19-го века.
Размер 17 х 15 см.
Музейная экспертиза.
Редкий, старинный, очень красивый коллекционный предмет с функциональной нагрузкой, пресс для бумаг в виде совы стоящей на книге. Это произведение искусства изготовлено на знаменитой фабрике венской бронзы Бергмана, основанной в 1885-м году в Вене Францем Бергманом. Сову изготовили в первой четверти 20-го века. Изделия такого качества довольно редки сегодня на рынке и являются объектом особого внимания коллекционеров. При этом хищные птицы пользуются особым вниманием собирателей венской бронзы, особенно совы - птицы символизирующие собой знание и мудрость. Сова маркирована фирменным клеймом фабрики, отличается прекрасной, очень реалистичной раскраской. Антиквариат. Отличная сохранность.
Австрия. Вена. 1910-20-е года.
Бронза, литье, чеканка, холодное цветное патинирование. Основание дерево.
Размеры 8,5х9,7х6,7 см.
Экспертное заключение Дементьева Л.А.
Редкие, старинные , очень красивые, с функциональной нагрузкой, подставки для книг с фигурой сов. Очень грамотное и уместное сочетание, подставки для книг с фигурками сов, символов знаний и мудрости. Это произведение искусства изготовлено на знаменитой фабрике венской бронзы Бергмана, основанной в 1885-м году в Вене Францем Бергманом. Подставки изготовили в первой четверти 20-го века. Изделия такого качества и размера довольно редки сегодня на рынке и являются объектом особого внимания коллекционеров. Совы маркированы фирменным клеймом фабрики, отличаются прекрасной, очень реалистичной раскраской. Антиквариат. Отличная сохранность.
Бронза, холодная полихромная роспись. Оникс.
Высота 14 см.
Экспертное заключение Дементьева Л.А.
Чудесная, очень нежная и романтичная скульптура амура, уже пустившего свою стрелу, который прикладывает пальчик к губам, как бы призывая хранить тайну, тайну любви. Об этом же и говорит девиз на основание скульптуры - "Amour Discret", который можно перевести как "Тайна Любви". Скульптура создана в виде Амура, Купидона. Бог любви изображен в виде маленького, очаровательного мальчика, исполненного с невероятной естественностью и изяществом. Отличный подарок молодожёнам или на годовщину свадьбы. Эта замечательная и славная скульптура создана по модели талантливого французского скульптора Жана Дибье Дебю ( 1824-1893 г. г. ). Постоянный участник парижских художественных салонов скульптор создал большое число скульптур и композиций посвященных различным историческим деятелям, жанровым и мифологическим сюжетам. Его крупные, монументальные скульптура украшают многие известные здания в Париже. Антиквариат. Хорошая сохранность. Превосходное качество литья и патинирование. Основание сделано из очень красивого красного мрамора.
Франция. Париж, конец 19-го века.
Бронза, литье, чеканка, патинирование. Мрамор.
Высота 41.2 см.
Экспертное заключение Дементьева Л.А.
«Схватка оленей» (Combat de Cerfs)
Впечатляющая по масштабу и художественной выразительности бронзовая композиция, запечатлевшая один из самых драматичных моментов жизни дикой природы — поединок двух благородных оленей в период гона. Скульптор мастерски передал мгновение предельного напряжения, когда могучие соперники, сцепившись ветвистыми рогами, ведут бескомпромиссную борьбу за право лидерства. Композиция наполнена мощной внутренней энергией, движением и ощущением настоящей стихии природы.
Автор модели — выдающийся французский скульптор-анималист Клови Эдмон Массон (1838–1913), один из наиболее ярких представителей французской анималистической школы XIX века. Будучи учеником великого Антуана-Луи Бари, основателя французской школы анималистической скульптуры, Массон продолжил и развил традиции своего знаменитого наставника. Его произведения регулярно экспонировались в Парижском Салоне изящных искусств, а работы пользовались большой популярностью среди коллекционеров Франции, Англии и Бельгии.
Особое место в творчестве мастера занимали сцены охоты и жизни диких животных. Массон великолепно чувствовал пластику зверя, его повадки и характер. Благодаря постоянному изучению природы он создавал произведения, в которых научная точность наблюдения сочеталась с романтической выразительностью и настоящим драматизмом. Именно поэтому его работы и сегодня считаются классикой европейской анималистической бронзы.
В данной композиции особенно впечатляет качество исполнения. Скульптор виртуозно проработал анатомию животных: напряжённые мышцы, рельеф шкуры, выразительные головы и сложное переплетение роскошных рогов. Высококачественное художественное литьё позволило сохранить мельчайшие детали модели, а благородная патина подчёркивает игру света на поверхности бронзы и усиливает ощущение движения.
Образ благородного оленя на протяжении столетий занимал особое место в европейской культуре и охотничьем искусстве, являясь символом силы, достоинства, мужества и красоты дикой природы. Не случайно подобные композиции украшали аристократические резиденции, охотничьи замки и кабинеты состоятельных коллекционеров конца XIX — начала XX века.
Антиквариат. Хорошая сохранность. Следы бытования, соответствующие возрасту.
Франция, Париж. Модель — 1890 год. Отливка — конец XIX века.
Автор модели — Клови Эдмон Массон.
Бронза, литьё, чеканка, патинирование; дерево.
Размеры: 48 × 67 × 27,5 см.
Экспертное заключение: эксперт по культурным ценностям МК РФ, кандидат исторических наук Л.А. Дементьева.
Редкий коллекционный образец французской анималистической бронзы музейного уровня, созданный одним из наиболее известных учеников Антуана-Луи Бари и отражающий лучшие традиции европейской скульптуры конца XIX века.
Красивые старинные парные скульптуры, изображающие популярный сюжет охоты на лис, выполненные по модели знаменитого французского скульптора Пьера Жюля Мена. Фигуры охотника и псаря невероятно выразительны: охотник, величественно поднимающий свой трофей, псарь, уверенной рукой сдерживающий ретивых собак. Все персонажи этой композиции полны жизни и естественности. Охота на лис – одно из популярнейших занятий среди аристократии, история которого длится уже более 700 лет. Законодателем моды этого вида спорта по праву считается Англия, благодаря которой этот охотничий промысел распространился среди знати всей Европы. Традиционно использовали гончих собак, которых специально разводили для охотников. Эти животные отличались не только выносливостью и проворностью, но и острым нюхом, позволявшим выслеживать добычу. Скульптор Пьер Жюль Мен – знаменитый французский мастер, чьи работы неоднократно выставлялись на Парижском Салоне, где благодаря изысканной пластике и мягкому лиризму изображений завоевывали признание у зрителей, а также четырежды получали высшие премии. Высочайшими наградами отмечены были его композиции и на Всемирных выставках в 1855 и 1861 годах, в 1861 году скульптора даже удостоили ордена Почетного легиона. Композиции Мена не только украшали аристократические интерьеры европейских особняков, но и охотно приобретались в качестве представительских подарков. Модели безусловно выдающегося мастера Мена воспроизводились в бронзе и чугуне на предприятиях Франции, Англии, Шотландии и России, его композиции являются достоянием многих известных музейных собраний. Представленные парные скульптуры являются великолепными выразительными образцами европейского искусства.
Антиквариат. Хорошая сохранность.
Франция. Париж.
Модель охотника около 1861 года, псаря – около 1864 года.
Рубеж XIX-XX веков.
Скульптор Пьер Жюль Мен.
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
Высота 54 и 50,2 см.
Экспертиза МК РФ Дементьева Л.А.
Изящная и необыкновенно поэтичная скульптурная композиция «Ласточки» принадлежит талантливому французскому мастеру академической школы Агюсту Жозефу Пейфферу и является одним из самых выразительных воплощений темы женской красоты в европейской пластике конца XIX века.
Перед зрителем предстает юная девушка в момент задумчивого созерцания. Ее плавный силуэт, склоненная голова, мягкий жест рук и утонченная пластика фигуры создают образ нежности, чистоты и пробуждающейся весны. Порхание ласточек у ног героини придает композиции особый символизм: в европейской художественной традиции ласточка издавна воспринималась как вестница весны, любви, надежды и обновления природы. Таким образом, скульптор создал не просто женский образ, а тонкую аллегорию молодости, красоты и расцвета жизни.
Агюст Жозеф Пейффер (1832–1886) был одним из известных представителей французской академической скульптуры второй половины XIX века. Ученика выдающегося скульптора Жана-Батиста Клагмана особенно привлекала тема женской красоты, которую он воплощал в образах античных героинь, мифологических персонажей и поэтических аллегорий. Его произведения регулярно экспонировались на Парижском Салоне, а лучшие работы приобретались государством и крупнейшими коллекционерами Франции.
Модель «Ласточки» стала одной из наиболее удачных в творчестве мастера. Настолько удачной, что ее мраморная версия была приобретена правительством Франции, а бронзовые отливки выпускались в нескольких размерах на знаменитом парижском бронзолитейном предприятии Susse Frères (Братья Сюсс) — одном из самых престижных художественных производств Европы.
Скульптура отличается исключительно высоким качеством исполнения. Великолепное бронзовое литье, тщательная проработка деталей, изысканное двухцветное патинирование и благородная полированная поверхность создают впечатляющую игру света на пластике фигуры. Особенно выразительно переданы плавные линии женского тела, изящество силуэта и естественность позы, благодаря чему произведение воспринимается одновременно как академическая работа высокого уровня и как тонкое поэтическое высказывание о красоте и гармонии.
Сегодня композиция «Ласточки» по праву считается одним из наиболее привлекательных образцов французской кабинетной бронзы эпохи Прекрасной эпохи (Belle Époque), соединяющим художественную утонченность, декоративную выразительность и глубокий символический смысл.
Франция, Париж. Конец XIX века.
Скульптор — Агюст Жозеф Пейффер (1832–1886).
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
Высота 60 см.
Экспертное заключение Государственного исторического музея.
Антиквариат. Хорошая сохранность. Следы бытования, соответствующие возрасту.
Произведение представляет значительный коллекционный, художественный и музейный интерес и станет украшением как частного собрания, так и изысканного классического интерьера.
Редкая и весьма выразительная парная композиция, посвященная одной из важнейших идей человеческой цивилизации — торжеству закона и справедливости. Перед нами две ипостаси богини Фемиды, олицетворяющие различные стороны правосудия.
Первая фигура представляет Фемиду-Судью с весами правосудия, на чашах которых символически взвешиваются добро и зло, правда и ложь. Вторая — Фемида-Возмездие, держащая обоюдоострый меч, напоминающий о том, что закон не только карает виновного, но и служит предупреждением преступлению. Вместе эти две фигуры образуют цельную философскую композицию, посвященную силе закона, мудрости суда и неотвратимости справедливости.
Автор модели — известный французский скульптор Филипп Пуатевен (1831–1907), выпускник Парижской школы изящных искусств, участник престижных Парижских Салонов и признанный мастер монументальной и декоративной пластики. Его произведения украшают музейные собрания Франции, в том числе Художественный музей Марселя.
Скульптуры отличаются прекрасным качеством литья, тщательной проработкой античных драпировок, благородной темной патиной и выразительной пластикой фигур. Особую привлекательность композиции придает редкость сюжета — подобные парные аллегории правосудия встречаются значительно реже одиночных изображений Фемиды.
Эта работа станет не только украшением кабинета или библиотеки, но и символичным подарком для судьи, адвоката, юриста, нотариуса, прокурора, следователя, преподавателя права или руководителя, чья деятельность связана с принципами закона, справедливости и ответственности.
Франция. Начало XX века.
Филипп Пуатевен (1831–1907).
Композиционная бронза, литье, патинирование.
Высота каждой фигуры — 34,5 см.
Экспертное заключение Министерства культуры РФ, эксперт Л.А. Дементьева.
Антиквариат. Хорошая сохранность, следы бытования и естественного износа. Редкий коллекционный сюжет с ярким символическим содержанием.